Rideau de théâtre

HISTOIRE DU THÉÂTRE Deux théâtres au 17° siècle: Le théâtre Élisabéthain Le théâtre classique Le théâtre Élisabéthain est baroque; vient du mot barocco qui signifie « pierre irrégulière ». C'est un théâtre marqué par son irrégularité. Ce théâtre désigne les pièces de théâtre écrites et interprétées en Angleterre sous le règne d'Élisabeth 1ere. Le théâtre classique est marqué par sa régularité. Il y a un respect des codes et des règles. Au 17° siècle, la France est marquée par le

cadre traditionnel mais pas aussi sympathique qu’il pourrait paraître, personnages irascibles (Jean et l’épicière), et aussi la présence d’un « arbre poussiéreux ». →décor sans grandeur ni sympathique, ni antipathique, simple théâtre de l’action (cela s’inscrit dans le théâtre de l’Absurde, comme Beckett dans En attendant Godot, où tout se déroule le long d’une route). II/ La présentation des personnages 2.1. Jean - Type même du personnage vindicatif (qui reproche toujours quelque chose) : il ne

notre conscience ». Jean-Yves Tadié définit quant à lui son œuvre dans la préface du Pléiade des Œuvres Complètes de Nathalie Sarraute : « Toute frontière est abolie entre les anciens genres littéraires, roman, théâtre, essai. ». Sarraute ne souhaite tout d'abord pas écrire pour le théâtre. En effet lorsqu'un jeune journaliste allemand Werner Spiess lui demande pour la première fois, en 1964, d'écrire une pièce radiophonique, celle-ci commence par refuser puis écrit finalement sa première pièce Le

manifester une volonté d’indépendance de plus en plus forte (construction européenne). I- L’Europe, théâtre des débuts de la GF (1947 – milieu des années 1950) L’Europe affaiblie au sortir de la Seconde GM, est à l’origine de la fin de la Grande Alliance et de la GF. En effet, comptant sur les deux Grands pour se reconstruire, elle voit vite s’élever en son sein un « rideau de fer » (Churchill), expression de l’antagonisme américano-soviétique grandissant. A) 1947 : L’Europe

Traditionnellement, une exposition théâtrale fournit au lecteur, comme au spectateur, des indications relatives au cadre spatiotemporel de l'action. En ce sens, l'ouverture de Rhi­nocéros reste en partie classique, si on la compare à d'autres pièces du théâtre des années 1950-1960, qui ancrent volontiers l'action dans un temps et un lieu indéterminés. a) Le cadre spatial Dès la première phrase de la didascalie initiale, le lieu est posé Une place dans une petite ville de province ». Série d'éléments

Corneille L’Illusion comique est une comédie en 5 actes et en vers, créé au théâtre du Marais pendant la saison 1635-1636 (le 17emes) et est publiée à Paris en 1636 sous le règne de Louis XIII et la régence du Premier ministre Richelieu. Sur le plan culturel, Richelieu fait reconstruire la Sorbonne, agrandir la bibliothèque et l’imprimerie royales et crée l’académie française. Richelieu favorise l’engouement pour le théâtre, il fait bâtir une salle pour les représentations officielles, protège les

L’énonciation au théâtre Dans une pièce de théâtre, il n’y a pas de narrateur pour raconter les faits. Ce sont les personnages qui prennent en charge l’énonciation ; leurs paroles peuvent être : le récit d’un événement survenu hors de la scène ; une action, lorsque la parole d’un personnage est immédiatement suivie d’effets ; un discours entre plusieurs personnages. Les « types de parole » sur scène : quelques définitions La réplique est le texte prononcé par un personnage

entre 1862 et 1875, par le grand architecte Charles Garnier, grand prix de Rome en 1848, est à lui seul le symbole de l’Art du Second Empire, caractérisé par un mélange de classicisme et d’exubérance. Commandé par Napoléon III, pour remplacer le théâtre de la rue Peletier, cette salle de spectacle s’inscrit dans la volonté de créer un nouveau Paris, un Paris puissant, en pleine croissance économique, et en pleine mutation sociétale. Construit sur une surface de 10000 mètres carrés, l’Opéra de Paris

on entre beaucoup plus tôt dans la vie, une femme est mariée à 16 ans. Aujourd’hui, une fille de 20 ans, à l’écran, ne pourrait offrir l’image vraisemblable d’une Merteuil ayant déjà une véritable expérience de la vie. Acteurs assez âgés, issus du théâtre et ayant déjà une certaine notoriété… leurs succès de séducteurs résident dans leur force de persuasion, leurs calculs cérébraux. On peut remarquer d’ailleurs que les 2 comédiens présentent des fronts particulièrement dégagés et proéminents. Parler

DENOUEMENT INTRODUCTION: Représenté par la troupe du Marais au cours de la saison 1635-1636, l’Illusion comique connut un vif succès. Dernière comédie de corneille, cette pièce fait l’apologie de l’illusion théâtrale en exploitant le procédé du théâtre dans le théâtre, typique de l’esthétique baroque à la mode de l’époque. A la recherche de son fils dont il est sans nouvel depuis 10 ans, Pridamant se rend chez le mage Alcandre afin qu’il l’aide à le retrouver. Ce dernier lui explique que grâce a ses pouvoirs