Rire Dénonce Les Travers De La Société

vise à dénoncer les défauts et les vices de la société. Contrairement à la tragédie, elle ne cherche pas à amplifier les situations tristes : la critique se fait par l'humour et le divertissement. La comédie a pour but de « corriger les mœurs par le rire » ("Castigat ridendo mores"). Pour Molière, le but est de « corriger les hommes en les divertissant » (Molière, « Premier placet au roi au sujet de Tartuffe »). Les personnages appartiennent à la catégorie moyenne de la société (ce ne sont

divertissement A) La farce vise à faire rire le lecteur: - comique de gestes crée un effet comique: ex. Molière dans son oeuvre L École des femmes , dans la scène 2 de l acte 1 ou Alain, le valet d Arnoplphe qui est un bourgeois mène une dispute avec Georgette, la servante d Arnolphe et le valet est très fâché envers elle et veut lui mettre une gifle mais par accident cette gifle touche Arnolphe ce qui crée un effet comique - comique de mots vise également faire rire le lecteur: ex. Beaumarchais dans

conte philosophique : Candide. Celui-ci peut être défini comme une « composition légère » par son aspect de conte et par le monde et les personnages présents dans cette œuvre. Mais à travers cet aspect divertissant, l’auteur use d’armes littéraires telles que l’ironie et le burlesque pour critiquer entre autres la société de l’Ancien Régime et les institutions religieuses. Par exemple, dans la scène de l’autodafé, l’auteur ridiculise cette cérémonie sacrée en y introduisant des antiphrases (« bel autodafé

l’intérêt du rire dans un registre humo, etr enfin linteret du ton serieu. | I interets du rire Dans un premier temps, nous pencherons sur les nterets du rire pour parler de sujets graves.Arg : tout D abord-humour rend receptif et touche un public varié et nombreux auteur utilisen le registre humoristique parceque lhumour est toujours plus facile a lire, attire et seduit beaucoup de monde. la fontaine l a bien compris puisque, dans les fables, il associe des personnages de la societe a des animaux

libérer, de décompresser… et, afin d’y parvenir ils vont tout simplement rire ! C’est pour cette raison que l’humour a évolué. Après 1789, l’humour passe de la cours des bourgeois au grand public. Il va transgresser les frontières sociales, interpeller le peuple dans son entièreté, envahir toutes les formes de communications et d’expressions. En réalité, ce besoin de rire représente l’envers joyeux et moqueur de la société de l’époque qui est alors en pleine voie de structuration. L’effondrement

classicisme Les classiques partagent une même vision de l'art et de l'homme. Les théoriciens élaborent les règles du beau, fondées sur la lecture des œuvres de l'Antiquité. Plaire et instruire. L’art doit d'abord émouvoir, c'est-à-dire provoquer le rire ou les larmes. Mais il doit également apporter un enseignement moral de manière à corriger les hommes. Rechercher la clarté. Pour l'écrivain classique, la beauté passe d'abord par la simplicité et le naturel. Il faut toucher le public par des œuvres

» est donc pour certains inapte à faire passer certains messages, certains point de vue. Nous pourront donc nous demander si le genre théâtral, dans sa diversité, est propre à dénoncer les préjugés et les travers d'une société ou d'un individu. S'il est vrai que le genre théâtrale n'est pas propice à dénoncer certains faits, dans la majorité des cas, il l'est bien plus. Le théâtre sert au départ à distraire le public, à enjoliver le monde. Cela peut paraître par certains points banale

que la difficulté d’adaptation dans une société qui a une autre culture, la difficulté de trouver un travail dans le monde actuel, la peur de décevoir le père, l’immigration,… Les acteurs magrébins choisis correspondent parfaitement au profil des personnages, cela ajoute une touche de réalisme au film et, de plus, ceux-ci jouent de manière naturelle et sympathique. Mais la plus grande révélation vient sans doute du metteur en scène qui parvient à travers ses prises de vue à faire passer d’intenses

plupart de ses textes défendent ses idées politiques, reflètent son anticléricalisme (fait d'être contre la religion, le clergé) et caricaturent certaines figures de l'époque. Cependant, pour modérer la dureté de ses propos, Prévert emploi l'humour à travers de multiples jeux de mots (calembours, inventions burlesques, lapsus volontaires...). Dans notre exposé, nous allons parler de l'humour noir et de l'absurde, que Prévert utilise à nombreuses reprises. Nous avons suivi ce plan: I/ L'humour

l'auteur fait représenter des scènes sans sens apparent pour faire réfléchir différemment le spectateur ; Ionesco). II/ Le théâtre est le lieu du divertissement A. Origines du théâtre (Les Romains ne faisaient du théâtre comique que pour rire) B. Farce, commedia dell’arte, comédies de Molière C. Le symbolisme III/ Aborder des questions graves en divertissant A. Les comédies anciennes B. Molière C. XVII : Ces pièces de théâtre ont souvent pour but la critique