Role Des Personnages Bourgeois Gentilhomme

« Quel est le rôle social de la parole ? » La sortie de la pièce de Marivaux, Le Jeu de l’amour et du hasard a amené de nombreuses critiques, notamment à cause de son style d’écriture si particulier qu’on nommera Marivaudage. C’est une écriture de l’excès : trop d’esprit, d’inventions, de détours. I- La parole pour se distraire Marivauder a dans le sens courant une connotation négative car renvoie au bavardage et à l’absence d’actions. Dans la pièce, la parole a une grande importance. En

15 janvier 1622 à l’Eglise Sainte Eustache et mort à Paris le 17 février 1673, est un dramaturge et acteur de théâtre français. Grand auteur comique, il a peint les vices de ses contemporains et les plaies de la société de son temps et a créé des personnages immortels : Harpagon, Tartuffe, Don Juan, Alceste. Provocateur, il a osé critiquer, dans Tartuffe et Don Juan, une société qui ne permettait pas l’expression ouverte d’idées non-conformes au système de pensée en vigueur. Il a polarisé les passions

monde. Effectivement on peut remarquer par exemple dans Dom Juan de Molière une relation maître-valet très traditionnel. En effet, Sganarelle, le valet, doit suivre son maître. On peut remarquer cela en fonction de la présence simultanée des deux personnages dans quasiment toute la pièce. Qui plus est, Sganarelle ce voit obligé de servir Dom Juan, quitte à mettre de côté sa propre fierté. En effet, dans la pièce, Dom Juan se dérobe à de nombreuses reprises pour ne pas paraître ridicule et laisse son

trompeuse, sa fille Angéline aime Cléante. Parodie médecins : critique acerbe de Molière envers les médecins notamment avec le personnage de Toinette lorsqu’elle se déguise en médecin et improvise un faux savoir. | Le Bourgeois gentilhomme, Molière, 1670.Comédie classique. | M. Jourdain riche bourgeois qui rêve d’ascension socialeIl courtise Dorimère. Critique du bourgeois et sa naïveté et du noble qui le « plume ». Sa fille Lucile veut épouser Cléonte qui n’étant pas noble se fait passer pour la

Nous allons dans ce texte parler des aspects comique du théatre et plus particulièrement de leur(s) rôle(s). Le sujet de cette dissertation nous invite en effet à nour demander si ces aspects n'ont uniquement pour but que de faire rire. Dans un premier temps, il sera interessant de se pencher sur leur rôle premier, divertir. Ensuite, l'on pourra aborder l'idée qu'il puisse aussi servir à faire réfléchir et avoir une importance dans le changement des moeurs. Pour finir, on se concentrera sur son impact

se joue sous ses yeux. Monsieur Orgon, vieux gentilhomme et père de Silvia, représente le modèle parfait de la haute bourgeoisie ou de la petite noblesse. Il possède une belle maison et assez d'influence et de privilèges pour choisir pour sa fille un mari de haute stature qui lui convient intellectuellement. De plus, c'est un homme soigneux et aimant avec des bonnes intentions et des moyens savants. C'est un homme qui a la prudence d'un bourgeois et le raffinement d'un aristocrate. On peut comprendre

Molière connut de grands succès aussi bien que l’échec total. Il était à la fois adoré par ses amis et détesté par un grand nombre d’ennemis. Impitoyable pour le pédantisme des faux savants, le mensonge des médecins ignorants, la prétention des bourgeois enrichis, Molière voua sa vie au théâtre. Les étapes de sa vie : 1622-1643 Jean-Baptiste Poquelin naquit à Paris en 1622, fils de Marie Cressé et d’un marchand tapissier, Jean Poquelin, tapissier ordinaire du Roi. Sa mère mourut alors qu'il n’avait

2 Introductions : 1. L’Avare est une pièce comique en 5 actes, écrite par Molière, un des plus grands écrivains du 17e siècle. Il a écrit plusieurs pièces comiques comme « L’Avare, » « Le Bourgeois Gentilhomme, » « L’École des femmes, »  « Tartuffe. » Il avait l’art de maintenir le ton de la pièce au niveau de la comédie, dans les scènes tragiques ce qui détend le lecteur. Les œuvres de Molière reflètent la société de son époque que l’on voit aussi dans L’Avare. 2. Molière était un des plus

une longue Préface. 6 oct.: Monsieur de Pourceaugnac (à Chambord). 1670 4 janv.: Molière violemment attaqué dans la pièce Élomire hypocondre de Le Boulanger de Chalussay. 4 févr.: les Amants magnifiques (à Saint-Germain). 14 oct.: le Bourgeois gentilhomme (à Chambord). 1671 Printemps: Molière aménage son théâtre pour des pièces à machines. Sept-oct.: maladie d’Armande; reprise de la vie commune. 17 janv.: Psyché (aux Tuileries). 24 mai: les Fourberies de Scapin. 2 déc.: la Comtesse d’Escarbagnas

| Pourquoi les personnages de comédie se déguisent-ils si souvent ? Vous vous demanderez quelles fonctions peuvent avoir le travestissement des personnages au théâtre. La comédie a toujours été liée aux masques. Depuis la Grèce antique jusqu’à aujourd’hui en passant par la comedia dell’arte et le XVIIIe siècle, les acteurs se déguisent et les personnages empruntent l’identité d’un autre. Quelles sont les différentes fonctions de