Roméo Et Juliette Comique Et Tragique

avec un panache et sens du comique tout à fait extraordinaire. Etre térataulogique qui doit donc être rejeté : il va transformer tératologie ; quelque chose qui arrache à la platitude du littéral et de l'unnicité de sa térataulogie profonde, de son opposition au corps social (oeuvre symbolique, créative, qui donne du sens aux choses). Nez : symbole du désir, de l'élan qui l'anime. Il donne du sens à ce qui n'en avait pas pour le Vicomte. Il va en faire un nez comique, signifiant et symbolique

. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 93 7 Regards de poètes sur le monde . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 113 Théâtre : continuité et renouvellement 8 Destins tragiques d’Œdipe à Antigone . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 9 Amour et tragédie . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 128 140 Dossier EUGÈNE IONESCO, un auteur

Racine et Shakespeare » de Stendhal, remet Shakespeare à l’honneur dans un ouvrage de réflexion sur le théâtre. Victor Hugo y découvre la complexité de la nature humaine. Dans la préface de « Cromwell », il demande donc le mélange des genres tragique et comique. 3.4.2. Totalité, diversité et transfiguration Pour Victor Hugo, le drame est la peinture totale de la réalité des êtres et de l’histoire ; ses personnages peuvent être sublimes ou grotesques. Il récuse la bienséance qui interdit de montrer

(À fa fenêtre.) Au secours ! Votre Roi va mourir. MARIE Pauvre Roi, mon pauvre Roi. JULIETTE Cela ne sert à rien de crier. On entend un faible écho dans le lointain : « Le Roi va mourir ! » LE ROI Vous entendez ? MARIE Moi j’entends, j’entends. 09188485_001_416_MEP.indd 84 7/23/2012 12:23:15 PM Polynésie, septembre 2009 (Séries ES-S) Sujets 13 à 16 LE ROI 20 On me répond, on va peut-être me sauver. JULIETTE Il n’y a personne. On entend l’écho : « Au secours ! » LE MÉDECIN Ce n’est rien d’autre

de la mort se retrouve dans un passage dépressif et suicidaire que Cohen a connu. La mort pour les amants mais aussi la mort individuelle. La mort est aussi l'image de la solitude. C'est une œuvre fondamentalement tragique: une existence vouée à la mort (intemporelle) et un tragique ancré dans son siècle (antisémitisme). II-Introduction au Livre de ma mère Publié en 1954, 11 ans après la mort de sa mère et 14 ans avant Belle du seigneur. 1) Brève analyse du titre Avec le terme

de cette réflexion sur la condition féminine et évolution du genre comique dont le discours devient plus nettement politique A la suite de l’étude de L’Ecole des femmes, on peut proposer un cours groupement de textes montrant un autre aspect du discours de Molière concernant les femmes et l’évolution de cette réflexion dans le théâtre du XVIIIe. On se posera aussi la question de l’évolution des personnages et du genre comique dont le discours devient plus nettement politique : • • •

situe entre baroque et classique. Etudie le droit puis se tourne vers la littérature : il écrit des comédies et des tragédies. Il montre des valeurs comme l’honneur, les grandes interrogations sur le pouvoir de l’autre… Ex : le Cid, l’illusion comique. Ses œuvres donnent naissance au mot « Cornélien »= opposition entre 2 points de vue . RACINE : 22 décembre 1639 -21 avril 1699 à Paris. Considéré comme le plus grand auteur de tragédies classiques. Il montre que les passions de chacun sont

Shakespeare est un pessimiste d’où l’importance du rêve. Shakespeare écrivit de nombreuses comédies dont le songe d’une nuit d’été (en 1995) et la comédie des erreurs, qui traite d’un quiproquo inspiré par Plaute. Shakespeare rédige en 1595, Roméo et Juliette, fameuse histoire d’amour impossible entre Capulet et Montaigus à Vérone. * Dans Hamlet, le héros devait venger son père en tuant Claudius qui a épousé sa mère sans attendre. Hamlet met alors en scène une pièce de théâtre où il joue la mort

la raison, les conventions, la peur du qu’en dira-t-on et surtout le devoir d’obéissance d’une jeune fille bien élevée sont venus aisément à bout d’un amour naissant. Mais nous savons qu’il n’en est rien puisque Ophélie est poussée par un destin tragique qui l’amènera inexorablement jusqu’à la folie et la mort. Comment expliquer qu’elle puisse passer d’une apparente sagesse et retenue aux sentiments extrêmes qui vont la conduire à sa fin ? La folie d’Ophélie :  Ce glissement dans la folie se fait

mettent en scène, au milieu d’un carrefour, sur un échafaud, artisans avec leurs instruments, médecins avec leurs fioles, gens d’Église avec leurs chapes, gens de justice avec leurs écritoires, gens de guerre avec leurs épées. C’est un déroulement de comiques de situations, un récit de vives railleries. Le renard, animal rusé, sournois et preste, est le plus souvent le principal acteur. On le voit successivement apprenti, garçon, maître, chef de jurande, apothicaire, chirurgien, avocat, juge, moine