Roy Lichtenstein Et La Bande Dessinee

les objets et les médias de la société de consommation occidentale, notamment américaine. Parmi ses principaux représentants figurent : Andy Warhol (USA) Marilyn en 1967. Claes Oldenburg (Suédois) La byciclette ensevelie en 1990. Roy Lichtenstein (USA) Whaam en 1963. Richard Hamilton (Anglais) Just What Is It That Makes Today'sHomes So Different, So Appealing en 1956. Du point de vue historique, les années 50 sont des années marquées par les conflits.Il y a la guerre froide qui

Puis un peu plus tard aux USA. Un des principaux mouvement du 20eme siècle. Pop art est la contraction de popular art = art populaire. Il est la représentation d'objet de la culture populaire, comme les produits de consommation, la publicité, bande-dessinée. Les sources d'inspiration sont en effet la culture publicitaire et la société de consommation. Il est basé sur l'ironie et la puissance des images de la société de consommation. Comme le dit le peintre anglais Hamilton à propos de ses création

réalise aussi des décors pour les vitrines de grands magasins. À cette occasion, il peint en 1960 ses premières toiles représentant Popeye ou Dick Tracy. Mais il constate l’année suivante qu’un peintre exposé à la célèbre galerie Leo Castelli, Roy Lichtenstein, s’est déjà approprié ces personnages pour les introduire dans l’art. Il leur préfère alors, à partir de 1962, d’autres poncifs de la société de consommation, tels que les boîtes de soupe Campbell ou les bouteilles de Coca-Cola, qu’il met en

"newspaper"-journal posé sur le fauteuil en bas à gauche. Par la fenêtre, on peut apercevoir un cinéma projetant "The Jazz Singer", le premier film américain sonore sorti en 1927. (Broadway ?) Au mur, un poster de la bande dessinée romantique "Romance". C’est ce type d’image que Roy Lichtenstein utilisera dans ses œuvres. Le mobilier de l’époque s’inscrit dans les standards de l’époque : l’exemple de la lampe en arrière-plan estampillée Ford (constructeur automobile américain). 3. Histoire de l’ouevre

mise en scène sont dispersés la plupart des mass médias, mais aussi quelques biens de consommation standardisés de l’époque. On retrouve ainsi dans cette oeuvre: le cinéma, la télévision, l’appareil d’enregistrement magnétique, la publicité, la bande dessinée, la science fiction la presse, l’ameublement,  l’aspirateur, et l’automobile. Le mot Pop apparaît presque au centre de la composition ; il résume à lui seul le contenu d'un art qui se veut représentatif d'une société tournée vers la consommation

les choses simples de la vie en œuvres d’art. Style, mouvement ou courant : Le Pop Art, mouvement, né en Angleterre dans les années 50, s’intéresse aux choses légères qui façonnent notre vie. Les objets quotidiens, la mode, la publicité, la bande dessinée, les affiches ou les produits de consommation inspirent les artistes Pop. Description des composants plastiques : Technique(s) ? Matériaux ? Dimensions ? Cadrage ? Point de vue ? Composition ? Couleur ? Lumière ? Les éléments en présence donnent-ils

HISTOIRE DES ARTS - 3ème [DNB 2013] Période : Le XXème et notre époque Objets d’étude Discipline support Arts du visuel Roy Lichtenstein, 1968 histoire Arts du quotidien Erro 2000 En quoi cette photographie est-elle symbolique de la lutte pour l’indépendance menée par Gandhi ? Arts du visuel (Photographie) Gandhi au Rouet, de Margaret Bourke-White, 1946 histoire Arts du visuel (Affiches) Affiches de mai 1968, des étudiants de l’école des Beaux-Arts, 1968

créations, cultures Arts, espace, temps Problématiques Domaines artistiques Objets d’étude Discipline support L’art et la culture populaire : comment glisse-t-on du domaine du « populaire » à celui de l’ « artistique » ? Arts du visuel Roy Lichtenstein, 1968 histoire Arts du quotidien Erro 2000 En quoi cette photographie est-elle symbolique de la lutte pour l’indépendance menée par Gandhi ? Arts du visuel (Photographie) Gandhi au Rouet, de Margaret Bourke-White, 1946 histoire Quels

Paris. C'est une figure centrale du Pop-Art. Ce mouvement est né grâce à des critiques d'artistes dont font partie Richard Hamilton, Eduardo Paolozzi ou encore Lawrence Alloway. Il fait référence à la culture de masse (publicités, magazines, bandes dessinées) dont s'inspirent à partir de 1955 les artistes anglais puis quelques années plus tard, américains. Il existe une différence entre les anglais et les américains, mais nous notons un goût commun pour le collage, l'assemblage, l'environnement qui sont

constitua sans doute un aboutissement de sa démarche, en signalant combien l'icône peinte vaut davantage par ce dont elle évoque la présence secrète que par ce qu'elle montre. Lichtenstein Roy, Whaam ! (1963), analyse d'oeuvre Analyse · oeuvre · célèbre · 07-2009 Whaam ! (1963) Pour réaliser cette oeuvre, Lichtenstein a utilisé du « Magna », appellation commerciale d’une sorte de peinture acrylique. Apparue sur le marché après la Seconde Guerre mondiale, la peinture acrylique présente les avantages