Récit De Théramène

respect des bienséances. Toute scène violente ou suggestive doit être écartée, afin de ne pas heurter la conscience morale du public. De ce fait, lorsqu'un duel a lieu ou qu'un personnage meurt, l'événement, survenu hors scène, fait l'objet d'un récit. Théramène, par exemple, vient apprendre à tous la mort tragique d'Hippolyte, dans le dernier acte de Phèdre de Racine (1677).lle theatre, soutenu par le pouvoi monarchique, obtient ses lettres de| noblesse au XVII siécle. De grands auteurs, qui rencontrent

l'opinion convenue que le théâtre doit non seulement divertir mais instruire. Acte I 1. L'isthme de Corinthe, qui unit la presqu'île du Péloponnèse au reste de la Grèce, sépare la mer Ionienne et la mer Égée. Pour suggérer que l'enquête de Théramène l'a conduit, sur toutes les côtes grecques baignées par ces deux mers, Racine nous fait suivre le voyage de son personnage selon un arc de cercle qui part du nord-ouest de la Grèce (l'Épire, où le fleuve Achéron passait pour donner sur les enfers)

Lorsqu’il est impossible de représenter, pour des raisons de vraisemblance ou de bienséance, un évènement, un personnage vient le raconter. L’exemple le plus connu est sans doute le récit de la bataille contre les Maures dans Le Cid  de Corneille. Une mise en scène de cette bataille serait peu crédible et c’est le récit de Rodrigue qui donne tout son relief à l’évènement. Dans ce « théâtre de la parole », la mise ne scène est alors « considérée comme quelque chose d’inférieur par rapport au texte »

points ) Après une lecture approfondie du corpus de texte, nous pouvons nous apercevoir que la confrontation du héros et du monstre peut ce manifesté de différente façon. En effet, dans Phèdre, la confrontation avec le monstre est relatée par Théramène, le combat n’a pas lieux sur scène ; ce qui respecte les règles de la bienséance imposées à cette époque. La pièce de théâtre en vers et le champ lexical de la guerre donne une dimension épique au texte. En revanche, dans La Machine infernale

cette orientation définitive : ses deux dernières pièces, bibliques, sont écrites pour les représentations scolaires des jeunes filles de Saint-Cyr, protégées par Mme de Maintenon. * Résumé Hippolyte, fils de Thésée annonce à son confident Théramène son désir de quitter Trézène pour rechercher son père et surtout pour fuir son amour pour Aricie. Sa belle-mère, Phèdre, révèle à Œnone, sa confidente et nourrisse son mal mystérieux ; elle aime Hippolyte. Aricie déclare à son tour à sa confidente

d'espoir et de crainte . Le mot "dramaturge" désigne un auteur de pièce de théâtre. On peut représenter un événement en le racontant à des auditeurs ou des lecteurs, ou en le jouant devant des spectateurs. Ainsi, le théâtre se différencie du récit parce que toute représentation est étymologiquement "drama" (= une action), puisque des acteurs imitent des actions, et "theatra", puisqu'ils sont "regardés" par des témoins (du latin « theatrum » et du grec « theatron », du verbe « theaomai », regarder

comprend 5 scènes qui présentent tous les personnages principaux. sc.1 Hippolyte veut fuir Aricie, celle qu'il aime malgré l’interdiction du roi. Sous ce prétexte, il apprend à Théramène, son gouverneur, qu'il part à la recherche de Thésée, son père. sc. 2 Oenone, nourrice et confidente de Phèdre, fait sortir Hippolyte et Théramène (le gouverneur d'Hippolyte). Elle annonce qu'un mal étrange ronge Phèdre (Phèdre est la femme de Thésée). sc. 3 Phèdre apparaît, mourante et avoue à sa nourrice qu'elle aime

Cours 6 : Le nœud tragique, ou les passions sous tension. Etude suivie de l'acte III. I. Un acte sous le signe de la manipulation politique et amoureuse (scène 1) 1. Espoir et désespoir d'une reine · Phèdre prend conscience de la non-réciprocité de sa passion pour Hippolyte. Au début de la scène 1, elle interprète les réactions d'Hippolyte : « Ciel ! comme il m'écoutait ! Par combien de détours / L'insensible a longtemps éludé mes discours

coupables de la déesse et de Mars. La fatalité prend ainsi la forme de cette haine implacable attachée à toute la descendance du Soleil. Sénèque, philosophe et poète romain du premier siècle après J.-C., est également l'auteur d’une Phèdre. Le récit de Théramène, dans toute son horreur, doit beaucoup à cette source sur laquelle Racine insiste moins. Les ravages de la passion comme maladie de l'âme, ont été également explorés par les Anciens. Citons encore les Héroïdes d’Ovide, et l’Énéide de Virgile

bienséances[->4] et le souci de la vraisemblance participent également du code de l'écriture théâtrale. Rien de choquant ne doit être représenté sur la scène : ainsi, la mort de Cléopâtre dans Rodogune de Corneille, se déroule dans les coulisses ; le récit de Théramène, dans Phèdre, relate l'épisode de la fin violente d'Hippolyte. Le XVIIe siècle voit aussi la résurgence * , après une longue éclipse, de genres littéraires hérités de l'Antiquité : la fable, la satire, les lettres, les maximes[->5] et les portraits