Résumé Scène Par Scène Phèdre

trouve que ce jour-là on executait un noble, et cet évenement avait attiré une partie du pablic habituel du theatre. La qualité de la pièce finit néanmoins par s’imposer et est devenue aujourd’hui la pièce de Racine la plus jouée après Andromaque et Phèdre. Racine s’est basé sur l’histoire romaine pour écrire sa pièce, la base du récit est conforme a l’Histoire, malgrès le fait qu’il ai un peu viellit les personnages et qu’il « invente » le personnage de Junie et son amour réciproque pour Britannicus

« torcher le cul ». Cet épisode nous montre d’une part le côté humaniste de Rabelais qui passe par le soin apporté au corps, inhabituel à cette époque. D’autre part, cet épisode nous montre le côté comique de l’épisode du fait de ce sujet scatophile. En résumé, il est presque impossible de catégoriser les œuvres tant dans une époque du fait de leur intemporalité, dans une tonalité littéraire du fait de leur multidimensionnalité et dans un mouvement vis-à-vis de la singularité des œuvres. Catégoriser c’est

ci-dessous permettent de résumer la pièce que tu viens de lire. Mais elles sont présentées dans le désordre. Retrouve l’ordre dans lequel il faut les lire. A B C D E F G H I J K L M Le directeur se met en colère : Monsieur Badin prétend sans cesse qu’il a des problèmes de famille et il s’en sert pour ne pas venir travailler. Le directeur dit alors à Monsieur Badin de venir travailler. De cette façon, il n’aura plus de raison de craindre le licenciement. La scène se passe dans le bureau

mains », « grand seigneur méchant homme ». (Scène 1) C’est alors qu’entre en scène Dom Juan, qui confie à son valet qu’intéressé par la seule conquête, il ne peut s’attacher à aucune femme (inconstance de l’amour) et que, tels les grands conquérants, il rêve de succès sans cesse renouvelés. Lassé de Done Elvire, il envisage désormais une nouvelle « entreprise amoureuse » ; il s’agit d’enlever une femme au cours d’une promenade en mer avec son fiancé. (Scène 2) Done Elvire apparaît, en colère et attristée

bases du théâtre classique. Boileau dans son Art poétique en 1674 ne fera que reprendre et résumer en des vers efficaces des règles déjà appliquées. • « Qu'en un jour, qu'en un lieu, un seul fait accompli / Tienne jusqu'à la fin le théâtre rempli. » Ces deux vers de Boileau résument la fameuse règle des trois unités : Unité d’action/de lieu/de temps La règle de bienséance oblige à ne représenter sur scène que ce qui ne choquera pas le public. On écarte la violence physique mais aussi l'intimité

www.comptoirlitteraire.com André Durand présente ‘’Bérénice’’ (1670) Tragédie en cinq actes et en vers de Jean RACINE pour laquelle on trouve un résumé puis successivement l’examen de : les sources (page 3) l’intérêt de l’action (page 7) l’intérêt littéraire (page 12) l’intérêt documentaire (page 17) l’intérêt psychologique

fiche de lecture complète et détaillée, avec un résumé, une étude des personnages, des clés de lecture et des pistes de réflexion. Rédigée de manière claire et accessible, la fiche de lecture propose d’abord un résumé chapitre par chapitre du roman, puis s’intéresse aux trois personnages de la pièce : Marc, Serge et Yvan, qui font preuve de trois approches différentes du réel. On étudie ensuite l’usage du monologue chez Reza, la mise en scène de la futilité et le genre de la pièce, entre comédie

changer plus tard. Le Moyen Age Genres du Moyen Age La chanson de geste Le roman sentimental Les contes à rire La chanson de geste La chanson de geste Une chanson de geste est un récit relatant des épopées légendaires héroïques mettant en scène les exploits guerriers de rois ou de chevaliers, remontant aux siècles antérieurs. La geste, du latin gesta, est ici à comprendre comme « action d'éclat accomplie ». Ce type de récit apparaît à l'aube de la littérature française, vers la fin du

 Français Résumés et analyses 10/05/2014 Claire languille Le Misanthrope de Molière (1666) Alceste, le misanthrope, est le plus loyal et le plus droit des hommes ; malheureusement il lui manque une vertu, l’indulgence pour la conduite des autres. Dans son rigorisme, il pousse la franchise jusqu’à la brutalité. Un compliment banal, de pure politesse, en voilà assez pour le faire crier au mensonge, à l’hypocrisie, et il ne voit partout « qu’imposture, intérêt, trahison

Français : les genres théâtraux. 1. Le théâtre antique grec. Comédie/tragédie. Lié au rite religieux, culte Dionysos. Composé d’un chœur (15 pers), 3 à 5 acteurs (costumé et masqué), refuse la violence sur scène, structure fixe (1ère partie = prologue, 2ème parodos = l’entrée du chœur, 3ème =la scène, 4ème exodos= sortie du chœur). 5 actes de la tragédie. Le premier à théoriser le théâtre grec = ARISTOTE. Avec le mimesis = th. Doit mimer la réalité= règle de vraisemblance. Et la catharsis = doit servir