Scène

metteur en scène doit-il se contenter de servir les intentions du dramaturge ? Vous développerez votre argumentation en vous appuyant sur les textes du corpus, sur ceux que vous avez étudiés en classe, sur vos lectures personnelles et sur votre expérience de spectateur. Depuis son apparition au sein de la littérature, le théâtre se présente comme un genre original puisqu'il ne se limite pas à exister sous la forme d’énoncés écrits, mais aspire la plupart du temps à être jouer sur scène. D’ailleurs

PLAN DETAILLE L’objectif de l’auteur et du metteur en scène est de reproduire une histoire sur scène et de trouver les ‘ingrédients’ nécessaires pour qu’elle plaise aux spectateurs. Quand un auteur écrit une pièce de théâtre, son entourage, son quotidien en somme, est en général sa principale source d'inspiration. A travers les époques, la séduction a été un thème récurrent. Mais c'est à la naissance du classicisme que la mise en scène de la séduction prend énormément d'importance sous différentes

surtout pour vocation d’être mise en scène, regardée. En effet, d’une part, le metteur en scène qui a pour but de créer le décor et l’espace théâtrale, va pouvoir selon ses idées, choisir de respecter les didascalies de l’auteur ou changer la mise en scène initiale, c’est-à-dire les décors et la gestuelle des acteurs. Mais le metteur en scène devra tout de même respecter les recommandations et le texte de l’auteur. De plus, la mise en scène va permettre au metteur en scène d’exprimer sa personnalité, car

I- Une famille bourgeoise. A) Les pièces rapportées. Dans cette scène d'exposition, Mme Pernelle fait des reproches à toute la maison, mais particulièrement aux personnes qui sont la par l'alliance et non par le sang, comme Elmire, la femme d'Orgon, son fils, a qui elle reproche une mauvaise conduite face à ses enfants « vous devriez leur mettre un bon exemple aux yeux » (l.27) un comportement prodigue « vous êtes dépensière » (l.29) « vêtue ainsi qu'une princesse » (l.30), qui de plus lui

DISSERTATION En quoi la mise en scène d'une œuvre théâtrale en constitue, à sa manière, une interprétation ? Intro : Avant de concevoir la notion d'interprétation en tant que telle, il faut en premier lieu avoir conscience de ce qu'est une œuvre théâtrale. Destinée à être mise en scène, puis représentée lors du spectacle final, cette œuvre est le fruit d'un genre littéraire spécifique, né durant l'Antiquité, ayant traversé les siècles et plaisant encore profusément à ce jour : le théâtre. Forme

RIGO Floriane ------------------------------------------------- Compte-rendu des Criminels de Ferdinand Bruckner ------------------------------------------------- et mis en scène par Richard Brunel ------------------------------------------------- Spectacle du jeudi 24 novembre 2011 L’œuvre de Bruckner se constitue en trois volets : Les Criminels est le deuxième volet de la trilogie, le premier étant Le mal de la jeunesse et le troisième Les races. Ferdinand Bruckner a écrit Les criminels

Commentaire de la scène 1 de l'acte I de "L'École des femmes" (1662) de Molière Au XVIIe siècle, le genre littéraire dominant était le théâtre. Il y avait deux types de pièces : les comédies et les tragédies. Molière, acteur, metteur en scène et auteur, est un spécialiste de la comédie. Il a écrit des farces, des comédies de mœurs et des grandes comédies, telles que "L'École des femmes". Cette pièce fut représentée pour la première fois le 26 décembre 1662. C'est une grande comédie en cinq actes

Le rôle du metteur en scène est-il plus important que celui de l’auteur ? Le théâtre est un mouvement littéraire qui a fait son apparition durant l’Antiquité, Sophocle est le dramaturge le plus connu pour cette époque là, avec son œuvre Œdipe Roi. Par la suite le théâtre connais un succès croissant. Molière est surement le plus connu des dramaturge, il était auteur, et metteur en scène de ses propres pièces. Mais est-ce le rôle du metteur en scène peut-être plus important que celui du l’auteur

accessoires sur scène le rappellent, mais à un niveau figuré, de dépenser (argent), de profiter du capital de l’honneur aristocratique, de se rassasier de plaisirs charnels. Or chacun vient représenter à D.J une Dette (matérielle ou morale), y compris le dernier convive. Ainsi malgré l’extrême variété des sujets et climats, cet acte conserve une profonde unité dramaturgique. Au niveau des registres de la scène : La question du mélange baroque, burlesque et surnaturel Le premier volet de la scène 7(… « voyant

femmes, 1662. Acte IV, scène 4 En 1662, Molière propose L’École des femmes, pièce dans laquelle il reprend une situation traditionnelle de la comédie : un personnage vieux et antipathique, Arnolphe, élève sa pupille Agnès dans l’ignorance du monde et veut l’épouser. Mais Agnès a un soupirant, Horace, qui communique avec elle. Arnolphe le découvre et cherche à s’assurer de la complicité de ses valets : Georgette et Alain. Ainsi, nous retrouvons ces trois personnages à la scène 4 de l’acte IV où Arnolphe