Sculpture gothique

dragons, des sirènes.... il s'agit d'un véritable encyclopédie de l'imagerie médiévale, unique au monde ! Introduction 2 : Les gargouilles sont des ouvrages sculptés d'évacuation des eaux de pluie des toitures, propres à l'art roman puis surtout gothique. Le terme de « gargouille » s'applique plus particulièrement au travail médiéval. Introduction Fonction 1 : Ce n'est guère que vers le commencement du XIIIe siècle que l'on plaça des chéneaux (des conduits en pierre, en terre cuite ou en métal

Romantisme Le romantisme est un mouvement culturel apparu à la fin du XVIIIe siècle en Angleterre et en Allemagne et se diffusant à toute l’Europe au cours du XIXe siècle, jusqu’aux années 1850. Il s’exprime dans la littérature, la peinture, la sculpture, la musique et la politique. Le romantisme est une nouvelle sensibilité, s'opposant au Classicisme, aux Lumières et à la rationalité. Utilise l'expression des sentiments jusqu'aux passions. En musique, le romantisme prend des formes variées,

l’édification de la Casa Vicens. Il est qualifié de moderniste car son travail a marqué de façon durable l’architecture de Barcelone Au début il fut influencé par l’art néogothique (imitation du style gothique, le style gothique en architecture se caractérise par des sculptures monumentales, ce sont souvent des sculptures religieuse. Ce style apparait entre le XIIème et le XIVème siècle) avec Eugène Viollet-le-Duc (c’était un inspecteur général des édifices diocésains, relation avec une circonscription territoriale

dit, l’art peut redouter du progrès technique que les nouvelles œuvres fassent de l’ombre aux anciennes, au point de les faire tomber dans l’oubli, et d’en perdre leur valeur. Pourtant aujourd’hui, l’art réunit aussi bien l’art ancien tel que la sculpture grecque ou la peinture romantique, que l’art moderne, tel que le cinéma, que l’on appelle septième art, la photographie ou encore la bande-dessinée. Ainsi, contrairement à ce que l’on pourrait penser, le progrès n’empêche pas les œuvres premières

Renaissance artistique : Contrairement au Moyen Age, durant lequel l’art était tourné vers le monde religieux, les artistes humanistes s’inspirent de la Mythologie et, avec les découvertes de la Médecine, de l’anatomie humaine. Les artistes, surtout en sculpture, vont essayer de respecter au mieux les proportions de l'être humain afin de le rendre le plus ressemblant possible. Ils réutilisent le bronze. En peinture il y a une grande innovation : les toiles remplacent les supports de bois ou de tissus, ils

surface soit occupée. Ce parc fut rénové par José Antonio Martínez Lapeña et Elias Torres. Juste après l´entrée du parc, commence un escalier qui entoure symétriquement la sculpture de la salamandre qui est devenu l’emblème du jardin et même de Barcelone. Cette salamandre est en faite une fontaine. Pour cette sculpture Gaudi a utilisé la technique du trencadis (technique décrivant un type de mosaïque, créée à partir d'éclats de céramique.).Pour tous ces œuvres gaudi utilisera le trencadis.

Les châteaux forts, de la guerre à la paix, Jean Mesqui, découverte gallimard Des architectures gothiques: illusionisme structurel ou espace émotionnel? 1250-1340 Architecture gothique rayonnante. Saint Louis (1226- Ressaisiment d'autorité royale. Apparition d'une véritable cour princière avec rayonnement considérable. Aristocratie mobilère mais surtout écclésiastique> création d'un mode de vie commun, partage de valeurs= KOINE. Introduciton de pratiques de consommation. Se répand très

art au même titre que la peinture ou la sculpture. Il se décompose en différentes parties, qui constitueront la trame de cet exposé. En guise d'introduction, dans le chapitre L'Espace, Element fondamental de l'architecture, l'auteur explique les intentions de son propos. On peut citer ici Venturi, dans Histoire de la Critique d'Art : "La critique de l'architecture, dans l'antiquité classique, fut moins développée que celle de la peinture ou de la sculpture. Et telle elle est demeurée au cours des

la chrétienté. L'antiquité est la seule période à susciter un intérêt particulier chez certains lettrés. Pétrarque, poète humaniste est un des premiers à prôner la gloire de l'antiquité, tout d'abord dans les écrits, puis progressivement dans la sculpture et l'architecture. Il prend conscience des richesses menacées. C'est alors au pape que revient la responsabilité d'imposer des règles de conservation et de mise en valeur du patrimoine antique. Le pape Nicolas V fait dresser par Alberti un plan topographique

Michel-Ange). Avec une égale maîtrise, il a su travailler le marbre, le bronze et le bois. Ses premières sculptures sont encore de conception idéaliste : pleines de grâce et d’élégance, elles perpétuent les traditions de l’art gothique. Tels sont le David en marbre réalisé pour le dôme de Florence et le Saint Jean l’Evangéliste de l’église Orsanmichele. Puis, cherchant