Scène 10 Antigone

Cours N. Di Méo (MLTF40F) Le bonheur dans Antigone • • • • • • Le thème du bonheur revient à plusieurs reprises chez les protagonistes. La pièce présente le bonheur comme une sorte d’horizon inaccessible. Elle pose de ce fait la question des rapports entre bonheur et tragédie : y a-t-il un bonheur possible dans l’univers de la tragédie ? Nul ne parvient à atteindre le bonheur : malédiction des Labdacides (famille d’Œdipe). Famille de héros incarnant dans l’imaginaire occidental à la fois le tragique

mépriser encore, mais de découvrir cela, tu verras, c'est la consolation dérisoire de vieillir ; la vie, ce n'est peut-être tout de même que le bonheur. ANTIGONE, murmure, le regard perdu : - Le bonheur... CREON, a un peu honte soudain : - Un pauvre mot, hein? ANTIGONE : - Quel sera-t-il, mon bonheur ? Quelle femme heureuse deviendra-t-elle, la petite Antigone ? Quelles pauvretés faudra-t-il qu'elle fasse elle aussi, jour par jour, pour arracher avec ses dents son petit lambeau de bonheur ? Dites, à qui

L’île des esclaves (1725), scène 1 et scène 2 (extrait) Texte B : Jean Anouilh, Antigone (1944), extrait Texte C : Jean-Paul Sartre, Les Mains sales (1947), 6ème tableau, scène 2 (extrait) Texte D : Bernard-Marie Koltès, Le Retour au désert (1988), extrait Le candidat s'assurera qu'il est en possession du sujet correspondant à sa série. Texte B – Jean Anouilh (1910-1987), Antigone (1944) [Œdipe a eu deux fils, Etéocle et Polynice, ainsi que deux filles, Antigone et Ismène. A sa mort ses

Antigone de Jean Anouilh La pièce est composée sous sa forme quasi-définitive en 1942, et reçoit à ce moment l'aval de la censure hitlérienne. Elle n'est jouée la première fois que deux ans après, le 4 février 1944, au théâtre de l'Atelier à Paris, sans doute à cause de difficultés financières. Après une interruption des représentations en août 1944, due aux combats pour la libération de Paris, elles reprennent normalement. Antigone sera ensuite à nouveau représentée à Paris en

Jean Anouilh analyser la révolte de l’héroïne. lire des tragédies du XVIIème siècle. C’est pourquoi, parallèlement à la pièce d’Anouilh, j’ai étudié quelques extraits de pièces de Racine, dont La Thébaïde qui présente certaines symétries avec Antigone cette séquence faisait suite à une séquence sur le dialogue argumentatif dans le récit dont l’objectif était de réactiver les connaissances minimales sur la situation d’argumentation (thèse, arguments, connecteurs logiques, figures de style au service

des personnages. Il se crée ainsi une proximité avec la descendance d’Oedipe qui n’existe pas chez Anouilh, où les personnages sont monolithiques et avouent eux-mêmes n’être rien d’autre que le rôle auquel l’Histoire les assigne. Ici, on rencontre Antigone alors qu’elle quitte Athènes après la mort d’Oedipe. Contre toute prudence, elle met fin aux années d’exil qu’elle a partagées avec son père pour rentrer à Thèbes et tenter d’empêcher la guerre que s’apprêtent à se livrer ses 2 frères. Le roman

I – Les personnages 1/Antigone est la fille d’Œdipe, roi de Thèbes et de la reine Jocaste. 2/ Les frères de l’héroïne sont Etéocle et Polynice et sa sœur se nomme Ismène. 3/ Créon est le roi de Thèbes, il est le frère de Jocaste donc l’oncle de l’héroïne. Eurydice est la femme de Créon donc la tante d’Antigone. II - L’histoire de la pièce 4/ Suite à la mort de leur père Œdipe, les deux frères Etéocle et Polynice doivent régner sur Thèbes un an l’un après l’autre. Mais ils se disputent le

Antigone Révision Générale Questions ~~ Réponses Quel est le titre de cette œuvre ? -Antigone 2) Qui en est l'auteur ? -Jean Anouilh 3) À quel genre appartient cette œuvre ? -Au genre théâtral, et plus précisément, c’est une tragédie. 4) Qu'est-ce qu'une tragédie? -C’est une pièce de théâtre qui se termine tragiquement : un ou plusieurs personnages trouvent la mort à la fin : c’est le cas d’Antigone, d’Hémon et d’Eurydice. 5) Est-ce qu'on montre la mort sur la scène de théâtre

Antigone de Jean Anouilh Fiche signalétique d'Antigone : Le texte de référence est celui publié par les Éditions de la Table Ronde, en 1999. La pièce est composée sous sa forme quasi-définitive en 1942, et reçoit à ce moment l'aval de la censure hitlérienne. Elle n'est jouée la première fois que deux ans après, le 4 février 1944, au théâtre de l'Atelier à Paris, sans doute à cause de difficultés financières. Après une interruption des représentations en août 1944, due aux combats pour la

possession du suiet coræpondant à sa séde' Pâgè 1 sur 10 g.FRSE.MEILR1 Obiet d'étude Le théâtrè : texte et représentetion Le sujet comprend : Texte A - Mofière, Lâ Critique de L'Ecole des temmes (16ô3), scènè 5 Texle B - Edmond Rostand, Cyraro dê Eetgelac (1897), acte l, scène 3 Texte c - Pâuf claU,del, Le soulier & safin ('l929), Première ioutnée, 3cène Tèxtê D - Jèan Anouilh, Ant gonê (1944), Prologue I Pâge 2 sur 10 9.FRSE,MElLR1 TEXTE A '. Mof ière, La Critique