Scène 2 Acte I Andromaque

PLAN 1) biographie de racine 2) résumé 3) analyse des grandes lignes : 1. une réflexion sur le pouvoir 2. étude de l’amour 3. un parallèle historique qui rend Bérénice mythique 4) conclusion 5) lecture de quelques passages I] BIOGRAPHIE DE RACINE : Biographie de Jean Racine Jean Racine est né dans une famille de la moyenne bourgeoisie. Orphelin dès son plus jeune âge, celui-ci est recueilli par ses grands-parents puis par sa tante, religieuse à Port-Royal. Il fait ses études

national, Chimène reste sur sa position et obtient du roi un duel entre don Sanche et Rodrigue. Elle promet d’ épouser le vainqueur. Rodrigue victorieux reçoit du roi la main de Chimène : le mariage sera célébré dans un délai d’un an. Résumé par acte ACTE I- Les amis du Comte de Gormas, réunis dans sa demeure, devisent avec lui de Rodrigue qui va, le jour même, être armé chevalier ; Chimène est là, qui se réjouit car son père est favorable à son union avec le jeune guerrier. Restée seule avec elle

Juan, acte II, scène 3 Dans cette pièce, Molière met en scène un libertin (= un aristocrate, qui revendique une liberté absolu tant par rapport aux lois de la société qu’aux lois de l’Eglise et de la morale). C’est donc dans la pratique la plus réglementée des mœurs humaines, cad la sexualité que cette liberté va s’exercer. Dom Juan commence donc par séduire et enlever une religieuse, il ne croit pas en Dieu, trahit son père, offre une pièce à un paysan pour insulter Dieu. Dans la scène étudiée

avec dieu (Sophocle, Euripide). La nécessité est donc un décor rhétorique ? Si la nécessité n’est plus dans le divin, est-elle dans l’homme ? La nécessité et l’impossible peuvent être du côté de l’homme : paradoxe, pb de l’ambivalence du désir. I/ L’essence du tragique : impossible et nécessaire. A/ L’ordre divin. C’est une force supérieure à l’homme mortel, ce qui le dépasse (pr les Grecs). Dieu a ses variantes : la Loi (Horace, Cinna) , l’Etat (Bérénice, Cid). Le Destin est une valeur fondamentale :

représentation théâtrale du Malade Imaginaire de Molière à Versailles en 1664. Peinture du XVIIe siècle. 00Une représentation théâtrale du Malade Imaginaire de Molière à Versailles en 1664. Peinture du XVIIe siècle. Sommaire La règle des trois unités Page 2 La règle de la bienséance Page 3 Les deux types de pièces classiques : la comédie et la tragédie Page 4 Les principaux auteurs du théâtre classique ainsi que leurs pièces Page 5 Webographie et bibliographie Page 7 La règle des trois unités :

Louis XIV révoque l’édit de Nantes en 1685. De plus, Richelieu met en place une monarchie absolue, où le pouvoir central cherche à tout contrôler. L’Académie française est ainsi créée en 1634.     LE CLASSICISME DANS LES ARTS  Partie I : La littérature  I. Le théâtre Les règles du théâtre classique Le théâtre à partir du XVIIe siècle va être réglementé par un ensemble de règles inspiré de la Poétique d’Aristote. Ces règles se sont constituées après la « querelle » du Cid en 1636. La règle

KHATTAB Fadwa 2nde1 LITTERATURE ET SOCIETE : «  LES ŒUVRES SCANDALEUSES DE L’ANTIQUITE A NOS JOURS » Année 2014-2015 Mme Goursolas SOMMAIRE I. Introduction. II. Compte-rendu synthétique de deux textes aux choix. III. Présentation et commentaire d’une œuvre personnelle. IV. Sondage/Interview I. Introduction « Les Œuvres Scandaleuses..» Les œuvres scandaleuses sont celles qui ont choquées la société,bouleversées les règles.Elles montrent du doigt la vérité

Il a donc une éducation religieuse  jansénisme (mouvement catholique très stricte) Part ensuite du Port-Royal car trop stricte et veut découvrir autre chose et s’ouvre au monde, à l’art  écriture, philosophie Œuvres principales : Andromaque, Britanious…Au moment ou il écrit et joue Phèdre, il est déjà connu c’est en 1677 Genre littéraire  : pièce de théâtre Une pièce de théâtre est composée de : Dialogue  monologues, tirade, stichomythie (réplique

génératrices de souffrance : c'est ce qu'on appelle la catharsis (ou purgation des passions). Dans un premier temps nous discuterons le but de la tragédie grecque selon Aristote, ensuite de la tragédie comme art en y introduisant la notion de mimesis. I) La tragédie grecque selon Aristote, 1) LA CATHARSIS : Pour Aristote le but de la tragédie grecque est la catharsis, autrement-dit la purgation des passions. Le spectacle tragique suscite principalement chez le spectateur un sentiment de pitié et

le mot désignait également la scène ou le plateau, c'est-à-dire toute la partie cachée du public par le rideau.[2] Au sens figuré, « théâtre » désigne un lieu où se déroule une action importante (par exemple, un théâtre d'opérations militaires). Aujourd'hui, à l'heure des arts dits pluridisciplinaires, la définition de l'art du théâtre est de plus en plus large (jusqu'à se confondre avec l'expression spectacle vivant), si bien que certains grands metteurs en scène n'hésitent pas à dire que pour