Se Reconnaitre Personnage

but l’auteur va nous faire une description du personnage et par quels procédés va-t-il y arriver. Dans ces trois textes, les auteurs nous montrent plusieurs choses. Tout d’abord, ils nous décrivent le physique des personnages que l’on rencontre dans les textes soit avec un narrateur témoin comme chez Stendhal et Balzac, soit avec un narrateur personnage comme chez Vallès. L’auteur n’hésite pas à mettre en avant les défauts physiques de ce personnage. On retrouve, pour cela, des procédés d’écritures

Il permet de combiner la fluidité du style indirect et la vivacité du style direct. Il permet au narrateur de se fondre au milieu de ses personnages, d’introduire le lecteur au cœur des pensées de ceux-ci. Bérénice, la première fois, bein, il l’avait trouvé franchement laide ! [On trouve aussi le discours narrativisé, le plus difficile à reconnaître : il s’agit du résumé d’un discours qui reste ainsi vague (on n’en connaît pas précisément le contenu) : Aurélien déclara que Bérénice ne lui

mortels. Lorsque nous regardons un objet, d'habitude, nous ne le voyons pas ; parce que ce que nous voyons, ce sont des conventions interposées entre l'objet et nous; ce que nous voyons, ce sont des signes conventionnels qui nous permettent de reconnaître l'objet et de le distinguer pratiquement d'un autre, pour la commodité de la vie. Mais celui qui mettra le feu à toutes ces conventions, celui qui méprisera l'usage pratique et les commodités de la vie et s'efforcera de voir directement la réalité

Le personnage de Don Juan est avant tout un mythe. Les efforts d'identification à un personnage réel sont sujets à controverse ; on peut cependant lui reconnaître certains traits qui lui sont propres. Fondamentalement, Don Juan recherche et vit dans le plaisir et la jouissance du présent, s'opposant aux contraintes et aux règles sociales, morales et religieuses, et ignorant volontairement autrui. Il est donc à la fois jouisseur et cynique, également égoïste et destructeur. Cela correspond à l'image

s’agit de crime d’amour Médée personnage de la mythologie grecque fait office de porte drapeau, Homère dans son récit relate l’histoire d’une princesse qui tombe éperdument amoureuse et par passion abandonne toutes ses richesses, renie sa famille pour l’être qu’elle aime. Mais lorsqu’elle se rend compte que sa passion n’est pas réciproque par désespoir elle tue ses enfants de ses propres mains. Ces histoires démontrent bien à quel point le comportement de ces personnages est dictée par l’intensité

les braver, il est sans délicatesse. Le libertinage a ainsi des conséquences sur la littérature. On assiste donc à un dérèglement des mœurs, transposé dans la littérature par le biais de personnages de romans dits libertins. Des romans dont l’apogée s’est inscrite au XVIIIe siècle. Le plus souvent ces personnages se moquent des autres en les séduisant, en les trompant et en les soumettant à leurs seuls désirs.Les romans osent donc désormais parler à la fois d’amour et de sexualité, parfois même jusqu’à

dramatique comporte des péripéties qui se terminent par une situation malheureuse, laquelle suscite chez le public les deux sentiments de pitié et de peur. Elle de compose de 6 éléments, qui sont respectivement la fable (chose que l’on raconte), les personnages, la diction, la pensée (doit faire réfléchir les gens), le spectacle, et enfin une mélodie (parfois musique et chant). Partie 1 Historique D’origine religieuse, la tragédie grecque s’inscrit dans le culte de Dionysos. Marquée par des

La commedia dell'arte naît dans les rues italiennes, au milieu des foire et des spectacles de jongleurs ou encore de funambuless. Son apparation est située au XVIème mais elle est issue d'une tradition populaire remontant à l'époque romaine. Les personnages de la comédie seraient issus des atellanes (=comédies latines du IIIème s. avant JC). qui développaient de courtes fables improvisées à partir d'un schéma trè simple. Les principes L'improvisation est le principe de la commedia dell'arte mais

conjugaison de l'impératif présent − Les paroles rapportées − Quelques expressions du XVIIème siècle − Les accords particuliers sujet/verbe − Réécritures. Expression écrite − Savoir rédiger un dialogue de théâtre mettant en scène un conflit entre deux personnages − Savoir exprimer l'ordre et de la défense en rédigeant dix commandements d'Harpagon pour tenir une maison « en avare » et réussir un souper « économique ». − Proposer un monologue de Cléante dénonçant les excès de son père : lamentations et accusations

spectateur peut-il se reconnaître dans l'Antigone de Sophocle créée cinq siècles avant Jésus-Christ, ou dans le Dom Juan de Molière créé au xviie siècle aussi bien que dans Les Bonnes de Jean Genet, pièce écrite en 1947 et inspirée par un fait divers contemporain, celui des sœurs Papin, deux employées de maison qui ont sauvagement assassiné leurs patrons ? Nous verrons dans un premier temps que le théâtre peut être effectivement un miroir dans lequel peuvent se reconnaître aisément les spectateurs