Sganarelle Aspect Comique

« le spectre change de figure et représente le Temps avec sa faux à la main » → Allégorie de la mort qui annonce la fin de DJ Des personnages fidèles à eux-mêmes - S dans le dénouement joue le même rôle que dans toute la pièce : introduit le comique : l.9 + l.13 – 14= impuissance pour faire entendre raison à son maitre = lien avec superstition « Ah monsieur ! c’est un spectre » - Depuis le début de la pièce DJ s’obstine dans la même voie, le spectre lui offre une dernière occasion de se racheter

Molière, Dom Juan ou le festin de Pierre (1665) Acte II, scène 4 Explication Personnage créé en 1630 par Tirso de Molina dans L'Abuseur de Séville, Dom Juan représente le mythe de la séduction universelle. Dans la pièce de Molière, son valet Sganarelle le définit plaisamment comme " l'épouseur du genre humain " , car la promesse de mariage fait partie de son arsenal de séduction. Dans la scène 4 de l'acte II, Dom Juan, victime de son zèle, se retrouve dans une situation compromettante pour lui

Juan. Ce dernier a d'ailleurs jusqu'à la fin la possibilité de se repentir (« s'il ne se repent ici, sa perte est résolue » l.2) mais le refuse toujours. Aussi, le spectre s'adresse à Dom Juan en parlant de lui à la troisième personne ce qui donne un aspect solennel à son discours et renforce le sentiment religieux de sa présence. Le spectre en plus d'être l'allégorie de la mort se retrouve à être celle du Temps lorsqu'il « change de figure, et représente le Temps avec sa faux à la main » (l.8). Le temps

rends grâce de tout mon coeur ») peut-être ironique. Suite à ce qui lui semble être davantage un marché qu’un conseil désintéressé, il lui refuse la charité, devoir important à l’époque. Il se montre donc comme un froid raisonneur comme le souligne Sganarelle qui rappelle sa philosophie de vie par : « il ne croit qu’en deux et deux sont quatre, et en quatre et quatre sont huit ». Ainsi, chacun affirme sa vision du monde, catholique pour le pauvre et matérialiste pour Dom Juan. 2) Une nouvelle forme

texte fonctionne comme un texte argumentatif qui vise à persuader Sganarelle (et le spectateur) des aspect positifs de l'infidélité. Ce qui rend ce texte argumentatif : - questions rhétoriques (phrases exclamatives) - Répétition de « non » (la répétition de non renforce sa prise de position contre la fidélité qu'il rejette - l’Énonciation (on relève trois pronoms : « tu »il prend à partie Sganarelle, il vise directement son valet « on » permet de généraliser

analyse), et en tirer les idées importantes pour former les sous-parties/vous pouvez classer vos remarques dans un tableau : citations procédé analyse 3° L’analyse du texte doit être organisée en deux ou trois parties qui mettent en valeur les aspects importants du texte/A l’intérieur de chaque partie doivent apparaître 3 sous-parties en lien avec l’idée générale de la partie Ces sous-parties doivent être des idées sur le texte, des analyses, et non des procédés. Chacune d’entre elles doit être

tirade de Dom Juan permet-elle de faire une démonstration de la puissance verbale du héros ainsi que le portrait d’un homme redoutable, libertin avec un esprit critique ? 1) Eloge de l’inconstance, vision de l’amour a- Tirade comme réponse à Sganarelle b- Dépréciation de la constance et de la fidélité c- Argumentation pour plaider son innocence 2) Plaidoyer pour se disculper a- Victime de l’amour des femmes b- Justification (chp.lex. justice) 3) Autoportrait du héros

Juan partira seul sur les routes sans son fidèle Sganarelle anéanti par la solitude dans laquelle son maître a décidé de s’enfermer. Un mythe qui n’a pas fini de fasciner et d’inspirer Don Juan est le héros d’un mythe littéraire riche et complexe, né en Occident chrétien. L’origine littéraire revient à l’Espagnol Tirso de Molina et à son œuvre théâtrale El Burlador de Sevilla (L’Abuseur de Séville, 1630). Cette pièce percutante, mêlant comique et tragique, a favorisé la naussance et l’essor du

Envoyé par Françoise. [Article quelque peu modifié, paru dans Saggi et ricerche di litteratura francese, vol. XXI (1982), p. 191-241] Les Signes du Comique Sur le plan de l'intrigue, les éléments traditionnels de la comédie sont assez bien connus. Grâce à des études aussi différentes que celles de Northrop Frye et de Charles Mauron, qui se recoupent pourtant sur bien des points(1), nous reconnaissons d'emblée le barbon et le valet, les amoureux et les fâcheux de la «nouvelle» comédie qui domina

rapport complice et complexe. Il est certain que le théâtre est avant tout écrit pour être joué. Son aspect visuel est très important. Ainsi la mise en scène du travestissement est toujours intéressante parce que les déguisements permettent des changement de costumes, parfois comiques. Ainsi, dans le Médecin volant de Molière, les spectateurs rient de la vitesse à laquelle Sganarelle échange son costume de valet contre celui de médecin, plusieurs fois de suite, mais le travestissement n’est