Sommes Nous Tous Des Artistes

décidé de travailler sur le thème de la consommation en choisissant le sujet « les artistes et les célébrités dans la consommation ». Nous sommes tous trois mis d’accord la problématique suivante : « En quoi et comment le recours aux artistes et aux célébrités influence-t-il le consommateur ? » Pour la réalisation de ces TPE, nous avons sollicité les Sciences Economiques et Sociales et les Mathématiques. Nous étions tous trois d’accord sur le sujet qui, au départ, ne traitait que les célébrités dans

l’échelle de la vitesse du réseau numérique. Une nouvelle réalité qui transforme l’activité artistique. Quant à Javier Escamilla, il s’attarde plus longuement sur l’importance de son expérience vécue de métissage culturel, en tant qu’immigrant, et comme artiste où il est constamment nécessaire d’intégrer une nouvelle identité sociale à sa culture d’origine. « L’exploration du métissage culturel territorial, par des réalisations artistiques» Dans le projet « Des images, des mots et des métissages culturels »

des biais divers comme la sculpture, la peinture... Les artistes " traduisent" selon leurs ressentis, leurs personnalités, leurs talents, une idée du réel, du vécu ou du métaphorique ; cependant ce qui touche au réel dans toute son objectivité, c'est la photographie. Celle-ci retranscrit la réalité par sa capacité descriptive . Dans une étude détaillée , nous parlerons d'Henri Cartier-Bresson , photographe, qui a réussi à saisir un artiste, Alberto Giacometti . II. L'étude : Les deux oeuvres

ksbjsabvxczbhvbcxbbcxvjkasbzjvnbzxnvkzhuvxkznnxzkjcbnkjnxcjk- nbkcxnjkbnsnznvkcxn La réussite Qui aime être heureux? Qu’est-ce qui rend heureux? Un nouveau téléphone? Des nouveaux vêtements? Ou quelque chose de moins tangible comme une bonne blague entre amis? Mais à quoi sert tous ces objets si on a personne avec qui les partager, les apprécier, les utiliser? Peut-être qu’on se sent connecté, mais je crois que c’est juste le résultat de notre société. Toujours vouloir plus lorsqu’on finit avec moins. Mais tout est relatif bien

éttouffent-ils l'authenticité des artistes?Grand Oral : Sujet d’HLP Par Léonie Herdrich Problématique: En quoi les critères académiques dans l’art étouffent-ils l’authenticité des artistes? I/ Les critères dans l’art; Quel est le critère absolu dans l’art, qui en est le juge? ⁃ Introduction : L’académisme est un style artistique officiel imposé par l'Académie française des beaux-arts. Depuis sa création, cette Académie est très sévère. Elle dicte les règles que les artiste doivent scrupuleusement

Arguments contre : - Pour les artistes, Il y a une petite minorité qui réussissent a vivre (contre-argument : De la même façon qu’une petite minorité d’autres emplois peut trouver un emploi stable. Ex : construction, médecine…) - L’artistes et le sport n’est pas accessible pour le marché professionnel pour tous (idem pour autres métiers) - la plupart doivent vivre souvent d'une activité qui n'a rien à voir avec leur art. (idem pour autres métiers) - Mais parmi tous les exemples possibles, il n'y

économique ou sociale pénible, contexte politique instable, sentiment d'insécurité. Les migrants sont à la recherche d'une vie meilleure : elle est rarement au niveau de leurs attentes. Exemples concrets : a) L’asie : * La Chine : Nous en sommes tous conscients, Ce pays fait partie des plus grands exportateurs mondiaux en matière de technologies mais cela a été au prix d’un effort dément de la population. la Chine en peu de temps, en gros depuis les réformes de 1978, est passé du plein emploi

qui le distingue d'un autre qui n'en est pas un. Cela signifie que, sans être des producteurs, ils sont enrégimentés dans une école, et qu'ils rejettent, à la façon des romanciers eux-mêmes, toutes les oeuvres conçues en dehors de leur esthétique. Tous les écrivains, Victor Hugo comme M. Zola, ont réclamé avec persistance le droit absolu, de composer, c'est-à-dire d'imaginer ou d'observer, suivant leur conception personnelle de l'art. Le talent provient de l'originalité, qui est une manière spéciale

Problématique : Pourquoi Woodstock reste-t-il dans les mémoires ? 1. Woodstock en lui-même : - Préparation et déroulement du festival. - L’ambiance. (Mouvement hippie, ambiance chez les spectateurs ainsi que chez les artistes.)  - Le type d’artiste. (Noms des Artistes, ceux qui n’ont pas accepté, le type de musique joué.)  2. Les conséquences : - Un film. - Popularité jusqu’à aujourd’hui. - Un phénomène de société. 1. Woodstock en lui-même :  a. Préparation et déroulement du festival

l'œuvre tombe dans le domaine public c'est à dire qu'elle est à la disposition de tous et peut être exploitée librement sous réserve du respect du droit moral qui est perpétuel. Sont considérés comme droits patrimoniaux ; le droit de reproduction, le droit représentation et le droit de suite. Le droit de reproduction Art. L. 122-3 : « La reproduction consiste dans la fixation matérielle de l'œuvre par tous procédés qui permettent de la communiquer au public d'une manière indirecte. Elle peut