Sonnet Au Lecteur Alfred De Musset

demande un grand effort d’ abstraction . Les signes perçus ne prennent une signification que par une série de représentations mentales (conceptuelles ou imaginaires) que doit effectuer le lecteur. La lecture est un travail constant d’interprétation: attribution de signification. Elle se présente également comme une activité de structuration en ce sens qu’elle met en relation des signes du texte

l’émergence, à un moment donné, d’une forme nouvelle de littérature ? ?le désir de nouveauté : un mouvement se crée à un moment de rupture avec le mouvement précédent. Ce changement correspond à un besoin de renouveler les productions artistiques. ?Le lecteur : une production littéraire nouvelle n’est reconnue que si elle répond aux attentes de l’individu à un moment donné. 1 ?Interaction entre une société, une oeuvre artistique et un groupe social. C’est cette interaction qui explique l’idée de génération

Flaubert est novateur car il ouvre la voix au naturalisme par son ambition de dépeindre les mœurs humaines avec l’approche des sciences sociales. Romantisme et réalisme : le début du XIXe siècle est marqué par le romantisme (Hugo, Chateaubriand, Musset). Le roman alterne entre les rêveries romantiques d’Emma et la réalité de la vie provinciale. Progrès et religion : les deux personnages qui incarnent cette confrontation, sont Homais (qui représente le progrès) et Bournisien (qui représente la

scientifique. La littérature apparaît comme une forme particulière de la communication verbale — orale ou écrite — qui se propose d’exploiter toutes les ressources de la langue afin de rehausser les effets visant à toucher un destinataire, appelé lecteur ou auditeur en fonction du canal de communication utilisé (visuel ou auditif). En privilégiant la fonction esthétique, la littérature s’éloigne de la communication utilitaire, qui se donne pour dessein de transmettre des informations (c’est le cas

personnages se retrouvent dans une fâcheuse position (Renart y est souvent pour quelque chose...), qui nous fait pourtant bien rire. C'est ce qu'on appelle le comique de situation : c'est la situation dans laquelle se trouve un personnage qui amuse le lecteur. Le 16ème siècle La littérature à la Renaissance L’écrivain de la Renaissance, comme tous les intellectuels, est profondément marqué par l’apparition du livre imprimé. Ainsi, la large diffusion des livres que permet l’imprimerie fait non seulement

un symboliste et un romantique si bien qu’on a pu parler de « rougeole poétique » 1, afin d’en souligner le caractère éphémère. Mais l’œuvre de Mallarmé fait bien souvent référence à celle de Hugo, et de nombreuses réminiscences, tel le Ptyx du « Sonnet en –yx » figurant dans La Légende des siècles, prouvent à quel point la lecture des textes de Hugo lui est familière. Mallarmé, initié précocement à Hugo par ses condisciples, le poète Emmanuel des Essarts et l’égyptologue Lefébure, témoigne dès la

mort. A la Renaissance (XVIe siècle), Louise Labé, Pierre de Ronsard et Joachim du Bellay évoquent leurs amours, la fuite du temps ou la nostalgie du pays natal dans leurs sonnets ou odes. Au XIXe siècle, de nombreux poètes appartenant notamment aux mouvements romantiques (Victor Hugo, Alphonse de Lamartine, Alfred de Musset) ou symbolistes (Charles Baudelaire, Paul Verlaine, Arthur Rimbaud) expriment leurs sentiments. Au XXe siècle, Paul Eluard et Louis Aragon célèbrent l’amour dans des textes

les rondeaux du Moyen-Âge qui jouaient avec virtuosité de ce phénomène. - Les oppositions Il y a une double interrogation suivie d'exclamations qui semblent leur apporter la réponse. La pluie apaise-t-elle ou exacerbe-t-elle l'ennui ? laisse le lecteur dans l'indécision qui fait le charme du poème. - Le rôle de la ponctuation Il y a un passage constant de l'interrogation à l'exclamation qui se répondent d'une strophe sur l'autre. Strophes I et III, interrogations et strophes II et IV exclamations

bientôt conduit régulièrement en maison de santé. Certes, il est présent à la bataille d’Hernani, aux côtés de son plus ancien ami, Théophile Gautier, et il défend Hugo des attaques. Mais contrairement à ce dernier, à Lamartine, Chateaubriand ou Musset, il n’est pas porté à extérioriser ses sentiments, son lyrisme retenu voile de mystère les déchirures de sa vie. Le monde sensible est une enveloppe concrète qui exprime des réalités transcendantes, au-delà des apparences : s’il a lu Les Arcanes célestes

précaire et la littérature (posth., 1977). 2. Les écrits de jeunesse Au milieu des « Années folles », Malraux est marqué par l'esthétique cubiste des peintres et des poètes comme Max Jacob. Le cubisme est pour lui un moyen de faire violence à son lecteur en le privant de la référence commune qui lui permettrait de comprendre l'œuvre qu'il a sous les yeux et de s'y reconnaître lui-même. C'est dans cette veine qu'il écrit Lunes en papier (1921) et Royaume-Farfelu (1928). Son style porte également la