Structure Andromaque

Andromaque III, 8. Commentaire (Éléments de réponse) 1. Axe 1 : Le dilemme. Le personnage d’Andromaque est placé dans une situation déchirante : si elle épouse Pyrrhus, elle trahit son père, sa patrie et son mari; mais si elle reste fidèle à l’amour des vaincus, elle sacrifie son fils. Ce déchirement tragique se marque de façon sensible dans la composition même du passage : Andromaque est prise tour à tour par deux mouvements contraires qui opposent deux « souvenirs ».

Andromaque est une tragédie en cinq actes et en vers de Jean Racine écrite en 1667 et représentée pour la première fois au château du Louvre le 17 novembre 1667. Elle comporte 1648 alexandrins. Après s’être fait connaître par La Thébaïde et Alexandre Le Grand, pièces qui ne sont guère jouées de nos jours[1], Racine connaît la gloire avec Andromaque. Elle a été jouée pour la première fois le 17 novembre 1667 devant la reine par la troupe de l’Hôtel de Bourgogne. Le rôle titre était tenu par Mademoiselle

Andromaque Jean Racine Publication: 1667 Source : Livres & Ebooks = Adresse = MADAME, Ce n’est pas sans sujet que je mets votre illustre nom à la tête de cet ouvrage. Et de quel autre nom pourrais-je éblouir les yeux de mes lecteurs, que de celui dont mes spectateurs ont été si heureusement éblouis ? On savait que VOTRE ALTESSE ROYALE avait daigné prendre soin de la conduite de ma tragédie ; on savait que vous m’aviez prêté quelques-unes de vos lumières pour y ajouter de nouveaux ornements

Éléments classiques a. Des personnages de la mythologie Cassandre : prédit le malheur mais personne ne la croit jamais : malédiction lancée par Apollon qui l'a punit car elle l'a trahi. Elle est aussi la fille de Priam, princesse de Troie. Andromaque : femme d'Hector, va devenir sa veuve. Héroïne tragique dont les spectateurs connaissent le destin fatal. b. Le hors-scène le hors scène a pour fonction d'informer le lecteur sur le cadre de l'histoire. Il fait refereene a d'autres personnage

cornéliens. Nous allons commencer par présenter quatre oeuvres de ces auteurs et expliquer les dilemmes présents dans celles-ci , et par la suite les comparer et observer leurs similitudes et différences. Je vais tout d'abord parler de l'oeuvre Andromaque par Jean Racine (en 1667). A la suite de la chute de Troie, Pyrrhus, fils d’Achille, a pour devoir d'épouser Hermione. Il tombe alors amoureux d'Andromaque, sa prisonniere, venant de perdre son époux Hector qui a été assassiné par Achille le père

son beau-fils. Dans certains vers on retrouve des périphrases. Dans les sentiments de Phèdre on retrouve le champs lexical de la souffrance et du trouble. Andromaque : (1667), la pièce est composée de 1648 alexandrins. L'argument de la pièce se résume en une phrase : Oreste aime Hermione, mais elle aime Pyrrhus, qui aime Andromaque, qui aime encore le souvenir de son mari, Hector, tué pendant la guerre de Troie. On est dans un registre pathétique, cette pièce a toujours été l’une des plus

 Hamouche Abd El-Hamid Sadek Andromaque, est une pièce de théâtre tragique écrite en 1667 par Racine. L’extrait qui nous est présenté est la scène 1 de l’acte I. Dans cette scène, Oreste avoue à Pylade dans sa tirade qu’il aime encore Hermione, mais celle-ci lui préfère Pyrrus. Oreste est accablé par des forces qui l’empêchent d’agir : l’amour par exemple. On étudiera dans une première partie en quoi cette scène remplit

GIRAUDOUX, La guerre de Troie n’aura pas lieu : résumé de l’œuvre Pièce en deux actes. Acte I : 10 scènes : Acte 2 : 14 scènes. ACTE I Acte I, scène 1 : Andromaque, Cassandre, une jeune servante. Les deux femmes spéculent sur la guerre à venir, qui est d’ailleurs évoquée dès la première réplique par une Andromaque convaincue que « la guerre de Troie n’aura pas lieu ». Cassandre, dont on connaît les dons prophétiques, affirme l’inverse. Le ton humoristique, né du décalage entre le sérieux de la situation

Tout d'abord, Pylade est le confident d'Oreste, il est son "ami si fidèle". LE HÉROS DÉVOILE CE QU'IL CACHE AUX AUTRES! Dès le début nous comprenons qu'Oreste aura un destin tragique "L'amour me fait ici chercher une inhumaine.". En effet son nom rime avec Funeste. Oreste se fait passer pour un personnage malheureux. La tirade d'Oreste a un rôle pour le spectateur, qui a de nombreuses infos pour comprendre la pièce. C'est le rôle d'une scène d'exposition. De plus il s'agit d'une véritable scène

fins philosophiques pour éclairer le peuple. Enfin, le dernier se distingue des autres tant par les registres utilisés que par son genre. On note le caractère immédiat du texte théâtral. On a les personnages sur scène qui s’expriment devant nous. Andromaque défend la cause des femmes, des mères. Elle est dans l’émotion. On remarque les points d’exclamation (lignes 3, 4 et 15) et les points d’interrogation qui expriment le désarroi du personnage. Priam, lui, fait l’éloge de la guerre et des guerriers