Sujet Blanc La Parole En Spectacle

toile bleue = pantalon court allant jusqu’aux genoux ou aux mollets ; noter la restriction) * en fait, la suite montre que ce dénuement vestimentaire s’explique par une double mutilation (il [lui] manquait la jambe gauche et la main droite) Ce spectacle suscite donc immédiatement chez Candide une réaction émue, anticipée par le commentaire de l’auteur (ce pauvre homme, avec un adjectif à valeur à la fois matérielle et morale). L’apitoiement du protagoniste est marquée par une double interjection

Quelles sont les règles ? - Les poètes peuvent traiter n'importe quel sujet, dans n'importe quel style. - Les poètes doivent utiliser leurs propres textes. - L'utilisation d'instruments de musique ou de musique préenregistrée est interdite. - L'utilisation d'accessoires est interdite. La performance du poète doit reposer sur son texte et sa relation avec le public. Cette règle est importante car elle vise à rappeler que l'art du Slam se concentre uniquement sur les mots, et non sur les objets

Repérages : temps / lieux / personnages / personnage principal / action Hypothèses de lecture et axes d’étude : propositions des élèves 2. Lectures analytiques de l’incipit (in medias res) et de la chute Focalisations Discours ou récit Paroles rapportées (discours indirect, indirect libre et narrativisé) 3. Structure de la nouvelle Les échos (thèmes / lieux) Schéma actantiel 4. Exposés Les jeunes Les adultes La ville L’incommunicabilité 5. Structure de la nouvelle (suite)

médias et économie Mémoire présenté par : Guillaume Blanc Master 2 Marketing & Communication Tuteur de mémoire : Michel Igier "J’atteste sur l’honneur que ce document est le fruit d’un travail personnel et que les emprunts à des documents externes sont tous cités". European Business School Ecole Européenne de Management reconnue par l’Etat. Diplôme visé Bac+5. Etablissement d’enseignement supérieur technique privé. Guillaume Blanc REMERCIEMENTS Sports, médias et économie Avant

 Le sujet que nous allons traité s'inscrit à l'intérieur du thème Héros et Personnages. Pyrame et Thisbé est une œuvre baroque faisant partie des nombreuses Métamorphoses d'Ovide. Beaucoup d'artistes se sont inspirés de cette tragédie comme les peintres et les poètes notamment Théophile de Viau qui fut le poète français le plus lu du XVIIème siècle. Une fois écrite, Les Amours tragiques de Pyrame et Thisbé, est jouée à la Cour du roi de France, Louis XIII, en octobre 1625. Cependant, ce poète renommé

l’interpréter comme un chant pour le bouc car on sacrifiait un bouc le jour de la représentation. Hypothèse… La tragédie trouve sa matière dans les grands mythes. Elle emprunte ses sujets à l’épopée. Les héros d’Homère sont connus de tous et ce qui est important pour un spectateur au 5ème siècle, ce n’est pas l’originalité du sujet mais l’interprétation. Les deux grandes familles des Atrides (mythe d’Agamemnon) et des Labdacides (mythe d’Oedipe) constituent l’essentiel de la matière tragique. Ces mythes

aristocratique, tels Mme de Blinval ou le chevalier, qui ne daignent pas se pencher sur la misère des classes populaires. Ensuite, on peut regrouper des soi-disant gens de lettres tel le philosophe, qui en fait ne sait pas réfléchir et se fait le porte-parole d’une société bienpensante et le poète élégiaque qui est l’antithèse de l’écrivain tel que Victor Hugo le conçoit. Il se contente de composer de vains poèmes lyriques alors que l’homme de lettres doit conduire et éclairer le peuple. 6 Dans le cadre

franchise, d’honnêteté, sur un ton de discrétion, de simplicité, d’humour et de compréhension. Il requiert encore qu’on rétablisse l’accord là où on peut avoir semé la pagaille ou la bisbille, qu’on sache faire oublier le geste malheureux ou la 1 parole inopportune, dans un élan de sympathie sincère, le cas échéant. Ainsi, on garde et maintient une attitude qui ouvre et rapproche les cœurs. Mais à trop craindre de faire des vagues, relativement à la vérité, on peut sombrer dans le formalisme et l’hypocrisie

était davantage adressé à un public populaire. Il se différencie donc de la littérature par son accessibilité à tous. D’ailleurs, Giraudoux le dit dans sa pièce, publiée en 1937, l’Impromptu de Paris : « Le théâtre n’est pas un théorème, mais un spectacle, pas une leçon mais un filtre. » Aucune subtilité ne doit donc venir troubler le plaisir pris par les spectateurs lors de la représentation : le théâtre ne garde que ce qui est essentiel à l’action et son rôle est avant tout de plaire pour instruire

|Dissertation : « Ah, insensé, qui crois que je ne suis pas toi ! » a écrit Victor Hugo dans la préface des Contemplations. Dans quelle mesure | |- Verlaine, « Ô triste, triste était mon âme », Romances sans paroles |l’expérience personnelle des poètes peut-elle concerner le lecteur ? | |- Desnos, « Non, l’amour n’est pas mort », Corps et Biens