Sujet Blanc La Parole En Spectacle

Umberto Eco : « le texte est une machine paresseuse qui exige du lecteur un travail coopératif acharné pour remplir les espaces de non-dits restés en blanc ». Cette sitation est vrai pour toute la littérateur, mais encore plus pour le théâtre puisqu’il est fait pour petre interprèté, pour être joué. Il est vrai que certrains ont écrit juste pour la lecteure et non pour la représentation, comme Hugo à la fin de sa vie ou Musset et son « théâtre dans un fauteuil ». Mais c’est très minoritaire.

canadienne, vers les années 1700. Elle est un mélange de chansons folkloriques des immigrants européens, surtout anglo-saxons, venus s’installer dans le Nouveau Monde. Le country, aussi appelé le blues des blancs, est donc un mélange d’éléments européens : le yodle, la mandoline italienne, les paroles anglo-saxonnes, le banjo africain, le violon irlandais, etc. Le country est maintenant influencé par plusieurs styles de musique (et vice-versa) et est une des musiques les plus populaires du monde. À

Paume, avant d’être chargée du Fonds municipal d’art contemporain dont elle a organisé la première exposition publique (Jeux de genres, Espace Electra, 1998). Elle a été chargée de la commande publique artistique à la Ville de Paris pendant deux ans, sujet sur lequel elle a organisé un cycle de conférences pendant deux ans à l’Ecole du Louvre. Commissaire d’expositions (Abstraction-abstractions au Musée d’art moderne, Saint Etienne, 1996 ; Lanterna Magika, art et technologie en république tchèque au

relatent certaines «danses des noirs» effectuées au rythme des castagnettes et mentionnent leurs coutumes propres. Cependant les chants rituels ne sont pas de nature à nous renseigner sur l’identité exacte des Gnawa. Au cours des décennies, les paroles ont été profondément déformées, la transmission du savoir de la confrérie étant exclusivement orale. La langue dite «soudanaise» utilisée dans le rituel ne comporte aucun idiome africain précis. Les termes prononcés ont perdu toute relation avec leur

moutarde, vinaigre et oignons. Une épigramme à ce sujet ouvre l’article CREDO du Dictionnaire philosophique, précédant l’origine et la définition dogmatique du « symbole », qui est le contenu de ce que l’on récite dans le Credo. De là, à travers l’histoire de l’évolution et des variations du symbole, se déploie un véritable abrégé de l’histoire des Conciles, auquel Voltaire oppose le credo théiste de l’abbé de Saint-Pierre.     L’épigramme sur le sujet le plus superficiel et le plus mince a ainsi été

je ne parle en mes écrits, ni de l’autorité, ni du culte, ni de la politique, ni de la morale, ni des gens en place, ni des corps en crédits, ni de l’opéra, ni des autres spectacles, ni de personne qui tienne à quelque chose, je puis tout imprimer librement sous l’inspection de deux ou trois censeurs. » Ainsi débute le spectacle Chanson déconseillées, proposé pour la première fois au Studio-Théâtre de la Comédie Française le 15 septembre 2011 ; ce cabaret, que nous utiliserons comme source principale

séquence). Mise en œuvre du programme Sujet d’étude : La parole en spectacle. - Dans le dialogue, utilisons-nous seulement des mots ? - Comment la mise en spectacle de la parole fait-elle naître des émotions (jusqu’à la manipulation) ? - Qu’apporte à l’homme, d’hier et d’aujourd’hui, la dimension collective de la mise en spectacle de la parole ? Capacités - Comprendre comment la mise en scène de la parole contribue à son efficacité. Situer la visée d’une parole dans son contexte. Analyser une scène

l’image 58 3) Capter le réel : un renversement 62 II) Le théâtre spolié 68 1) La fin d’une forme de l’imagination au théâtre ? 68 2) La « défaite » du théâtre ? 72 III) Un théâtre de la parole pure ? 80 1) L’absurde libéré 82 2) Le drame de la parole pure ? 84 Partie 3 : Survivance de la fable 88 I) Le régime d’images du théâtre : une manière cinématographique de penser la scène ? 92 1) Le théâtre « postdramatique » et la fin du logos 94

Elle sursauta et une voix rocailleuse l’interpella. - Nous sommes arrivés, dit la voix. Silla se tourna vers le guide qui venait de parler. Il la regardait avec un franche sourire et montrait de sa main le paysage qui venait d’apparaître. Un spectacle d’une beauté saisissante s’étendait sous ses yeux ébahis. Ils étaient au bord d’une rivière, ou plutôt d’un fleuve, qui grondait avec force. L’eau riait bruyamment et dansait gracieusement en éclaboussant les trois étrangers émerveillés qui la regardaient

de l'actualité. J'essayais alors de réfléchir régulièrement sur quelques mythes de la vie quotidienne française. Le matériel de cette réflexion a pu être très varié (un article de presse, une photographie d'hebdomadaire, unfilm,un spectacle, une exposition), et le sujet très arbitraire : il s'agissait évidemment de mon actualité. Le départ de cette réflexion était le plus souvent un sentiment d'impatience devant le « naturel » dont la presse, l'art, le sens commun affublent sans cesse une réalité