Symphonie fantastique

s’apercevoir qu’il est incapable de résoudre ses problèmes personnels. Dans ce contexte, la musique a un double rôle à jouer. D’abord un rôle social et éducatif : l’ensemble sonore prouve une détente salutaire en éliminant la simple fatigue nerveuse. Une symphonie de Beethoven ou une fugue de Bach forment le caractère et s’efforcent de prévenir plutôt que de guérir. Elles sont ainsi capables d'améliorer l'état de santé. Dans un autre ordre d’idée, une musique d’ambiance, utilisée à petites doses à l’usine

ses opéras (Don Giovanni, la flûte enchantée), BEETHOVEN dans ses symphonies (la Pastorale et surtout la 9ème) et HAYDN (pour sa Création). Période creuse pour certains le 18ème siècle reste certainement très fructueux pour le répertoire soliste du trombone. 1800-1850 Ce début de 19ème siècle n'est que l'aboutissement du précédent: le trombone ne parvient plus à s'affirmer autant que les bois ou les cordes dans les symphonies. Bien sûr toujours très utilisé, son rôle devient très précis dans

d'artisans. Par conséquent, ce qui caractérise la musique romantique est surtout l'individualité dans les styles. Voici quelques musiques romantiques: Wagner: Mort d'Isolde Scumann: Kreisleriana Chopin: Etude revolutionnaire Berlioz: Symphonie fantastique

neuf ans. Puis il rentre au Conservatoire de Paris, il devient alors l’élève de Marmontel (piano), Benoist (orgue), Zimmermann (harmonie) et Halévy (composition). Il reçu de nombreuses récompenses après avoir composé de nombreux chefs-d’œuvre : la symphonie en ut, l’opérette Docteur Miracle, l’Arlésienne et surtout Carmen (opéra, mars 1875). Il apporta surtout à la musique romantique, une pensée élégante et forte, un vocabulaire précis, une harmonie savoureuse et dans Carmen, un souci de profonde vérité

la flute. Hector commence a composer en 1816. Il part à Paris en 1821 afin d'y commencer des études en médecine, mais se passionne pour la musique. Il va ensuite abandonner ses études pour se consacrer à la musique. Il va créer en 1830 la Symphonie fantastique, qui est une œuvre dédiée à Nicolas Ier de Russie au conservatoire de Paris. Hector Berlioz, est décédé le 8 mars 1869 à Paris. Il occupait une place exceptionnelle dans l’histoire de la musique. Il était en avance sur son temps. Georges

Symphonie n°41 « JUPITER » W.A. Mozart (1756-1791) A savoir : • Origine de l’orchestre classique : Il vient de l’orchestre baroque composé d’un ensemble de cordes frottées (violons 1, violons 2, altos, violoncelles et contrebasses), d’une basse continue (plus souvent le clavecin) et de temps en temps un instrument à vent. L’évolution de cet orchestre : une trentaine de musiciens, toujours un orchestre à cordes mais ici les instruments de la famille des bois sont présents par 2 (2 flûtes, 2 hautbois

Catalogue Köchel), qui embrasse tous les genres musicaux de son époque. Selon le témoignage de ses contemporains, il était, au piano comme au violon, un virtuose. On reconnaît généralement qu'il a porté à un point de perfection le concerto, la symphonie, et la sonate, qui devinrent après lui les principales formes de la musique classique, et qu'il fut un des plus grands maîtres de l'opéra. Son succès ne s'est jamais démenti. Son nom est passé dans le langage courant comme synonyme de génie, de virtuosité

il dirigea le Conservatoire national de musique à New York, puis il rentra en Bohême, où il devint en 1901 directeur du Conservatoire de Prague. 3 :Ses ouvres Certaines œuvres de Dvořák ont acquis une grande célébrité. Sa Neuvième Symphonie, ou Symphonie du Nouveau Monde (1893), est inscrite au répertoire de tous les grands orchestres symphoniques. Les Danses slaves (1878 et 1886) pour deux pianos, transcrites plus tard pour orchestre, le Quatuor n° 12 en fa, dit « Quatuor américain »(1893)

très souvent amende honorable. Son talent excusera son comportement excessif et impulsif. En 1800, Beethoven organise un nouveau concert à Vienne comprenant, notamment, l'exécution de sa première symphonie. Bien qu'aujourd'hui nous la considérons classique dans sa conception et proche des symphonies de Mozart et de Haydn, certains auditeurs trouvèrent cette composition étrange, osée, outrée. Le génie de Beethoven, qui n'est pas encore pleinement exposé à cette époque, pointe déjà, repoussant les

formes de musique Romantique. Au cour du temps, la musique Romantique a évoluée et a donnée formes a plusieurs genres. La symphonie ; Elle est la forme la plus prestigieuse et à la quel de nombreux compositeurs ce consacre et ce grâce à Beethoven, ses musiques étant populaire. Enfin, certains vont par delà raconter une histoire tout au long de leurs symphonies ; tels Franz Liszt, ils vont créer le poème symphonique, nouveau genre musical, généralement composé d’un unique mouvement et inspiré