Synthétisme

symbolique. Ce courant a une orientation spiritualiste, en réaction contre le réalisme et le matérialisme lié au développement des sciences et techniques. Principaux peintres : Puvis de Chavannes, Moreau, Redon, Bussière, Böcklin, Holder.    Le synthétisme (≈1888-1900) Variante du symbolisme dont le représentant principal est Gauguin. L’art est une synthèse entre la perception du réel par l’artiste et son expérience personnelle. Le peintre extrait un thème de la nature puis lui imprime son imaginaire

reconstruction futuriste de l’Univers. Ce manifeste répond en quelque sorte aux problématiques posées par Boccioni un peu de temps avant sur l’architecture et s’impose comme un tournant décisif pour le mouvement ainsi que pour la carrière de l’artiste. Au synthétisme abstrait des automobiles en mouvement se substitue désormais une plasticité dynamique des formes dans l’espace. De plus, à travers la vision d’un art total en rapport avec la vie de tous les jours, l’artiste investit les arts décoratifs, le théâtre

années, le travail de Cézanne ne fut connu que de ses amis impressionnistes et de quelques artistes comme Vincent Van Gogh et Paul Gauguin. [pic] Les joueurs de carte Vincent Van Gogh (1853-1890) Van Gogh fut aussi sensible au courant du Synthétisme de GAUGUIN, tendant vers une certaine abstraction et stylisation où les formes des objets sont obtenues à l'aide de zones colorées délimitées avec précision. [pic] Autoportrait Edouard Manet (1832-1883) Comme Paul Gauguin, il participe

programme qui influenceront tout le Moyen Age occidental. - Art religieux, symbolique. Programme décoratif établi par les responsables religieux. - Art prestigieux. - Il a ses caractères stylistiques propres : hiératisme, lumière, synthétisme, pas de perspective. Il montre l’irréel. - La mosaïque devient un art majeur grâce notamment aux effets de lumière qu’elle produit. 7. ART ROMAN Architecture Elle emprunte ses formes et structures à l’architecture romaine.

ses futures œuvres. Ces tendances apparaissent dans Le Champ de Llaurat notamment. C'est une allusion à La Ferme dans laquelle sont ajoutés des éléments surréalistes tels qu'un œil et une oreille à côté d'un arbre. À la même époque, on note le synthétisme de la description du personnage de la toile Tête fumante17. Du 12 au 27 juin 1925 a lieu une exposition à la galerie Pierre où Miró présente 16 peintures et 15 dessins. Tous les représentants du groupe surréaliste signent une invitation à l'exposition

notamment de la Bretagne. Image primitiviste. « Vision après le sermon» : vision symbolique, il réintroduit l’idée du réel et de l’imaginaire. Le symbolisme : courant de pensée, à la fin du 19ème siècle. Chez Gauguin ce symbolisme se traduit par du synthétisme : synthèse des couleurs, de la composition et du dessin, il va simplifier les choses au niveau de la couleur. Il s’inspire des vitraux bretons. L’arbre a une fonction : séparer le monde réel du monde imaginaire. Couleur qui n’ont rien avoir avec

subjective ; rupture avec la règle de la vraisemblance et du ton local) - la composition des personnages (visages, couleur, sectionnement des figures) -jeux avec la perspective = invention d’une véritable synthèse (forme, couleur, dessin) => le « Synthétisme » *Mat iss e, Le bon heur de vi vre, 19 05- 190 6 (opposition avec Luxe, calme et volupté) -traitement de la couleur (organise à elle seule l’espace) -Manière de travailler la profondeur de l’espace (superposition verticale de 3 plans colorés)

(D’ailleurs Chabrol ne serait-il pas le cinéaste le plus proche de l’auteur du Testament du Docteur Cordelier?) Avec Les Bonnes Femmes comme avec Le Déjeuner sur l’herbe, le cinéma est définitivement entré dans une ère nouvelle,l’ère du réalisme,du synthétisme, de l’objectivité, choisissez le mot qui vous plaît le plus, bref l’ère où la pureté de la mise en scène fonde dialectiquement l’objectivité du réel.[…]Les Bonnes Femmes ne sont pas seulement le meilleur film de Chabrol,mais aussi celui où la part

forment un groupe. Ils sont inspirés par des mouvements ésotériques et symboliques. Nabis signifie « prophète » en Grec. Ils viennent après le mouvement symboliste. GAUGUIN BONNARD SERUSIER VUILLARD VALLOTON Eléments marquants : Le synthétisme Le cerne Planéité de la surface : il n’y a plus de plan illusionniste (pas de perspective). Ca commence avec eux et ça va se poursuivre jusqu’aux toiles abstraites. Intensité de la couleur : va être poussée par les fauves. Orientation vers l’art

du Moyen-Age, Egyptien, Japonisant. Art décoratif sans perspective, en aplat et qui privilégie la couleur pure, art sacré. Artistes assez croyants, et religieux. Maurice Denis 1870 – 1943. Artiste mais aussi théoricien. Veut favoriser l’art du synthétisme = l’abandon de la copie de la réalité, création de l’oeuvre d’après un souvenir, doit transcrire une vision subjective du peintre. Langage basé sur les aplats de couleurs pures, absence d’ombre et donc de modelé. Pour certains, composition géométrique