Synthèse De La Tragédie Classique

arts et de la littérature avec une diffusion plus large des œuvres et un développement de la lecture. Le XVIIe siècle est un siècle majeur pour la langue et la littérature française en particulier pour les œuvres du théâtre classique avec les comédies de Molière et les tragédies de Corneille et Racine. Mais si le classicisme s’impose dans la seconde moitié du siècle sous le règne de Louis XIV, les chefs-d’œuvre qu’il a produits ne doivent pas éclipser d’autres genres comme les textes des moralistes

DISSERTATION Intro Dans l'esprit de nombreux de ses admirateurs, le théâtre s'identifie principalement au spectacle et plus particulièrement à la comédie ou la tragédie. Cependant, ce n'est pas la seule vertu du théâtre selon Victor Hugo, auteur de l'avis suivant: "Le théâtre est une tribune, le théâtre est une chaire, le théâtre parle fort et parle haut". L'auteur, à travers ces mots, invite à redéfinir la valeur du théâtre. En effet, le rôle du théâtre peut laisser le lecteur

dramatique, tragédie en cinq actes, écrite en vers  Propos ou mise en situation : Par son drame passionnel, Phèdre est l'évocation d'une vision fataliste de l'être humain victime de ses passions. • Lien avec le contexte : Racine, dans la tradition de la tragédie grec, veut éduquer, purger les hommes de leurs passions et de leurs vices (catharsis) en suscitant la pitié et la terreur. À l'apogée du classicisme il rédige cette pièce qui deviendra l'une des plus grandes tragédies classiques. C'est

modèles antiques. Les représentations ont essentiellement lieu dans la rue, à l’exception de quelques spectacles religieux donnés au sein même des églises. A la Renaissance, la redécouverte des auteurs antiques va conduire à la naissance des premières tragédies et comédies en langue française, grâce à des auteurs comme Jodelle ou Garnier. Le théâtre est un genre littéraire particulier car s’il est un texte, il est aussi un spectacle. Depuis son origine, dans l’Antiquité, ces deux aspects sont liés : le

première générale et technolo- gique, dans la mesure où elle s’inscrit dans la continuité du travail mené en seconde : elle permet aux élèves de réin- vestir non seulement les connaissances acquises sur le théâtre dans le cadre de l’objet d’étude « La tragédie et la comédie au XVIIe siècle : le classicisme », mais aussi celles qu’ils ont construites en étudiant le genre poétique. Ils ont en effet abordé à cette occasion le mouvement romantique, étant donné que le programme prescrit l’étude de « La

le symbolisme et l'art nouveau devinrent populaires. Il se caractérise par une rupture avec les canons de la diguration de l'art classique [La peinture classique tend vers un idéal de perfection et de beauté, à travers des sujets nobles, de préférence inspirés de l'antiquité ou de la mythologie gréco-latine tels que les digures héroïques. Les peintres classiques cherchent à symboliser

proposaient plusieurs scènes en simultanées mais les contraintes techniques du théâtre à l’italienne impose l’unité de lieu et un décor unique au XVIIème siècle. On comprend que la règle des trois unités (lieu, temps, action) qui sera de mise au théâtre classique s’explique aussi par le handicap technique de mettre en scène des époques diverses ou plusieurs intrigues au sein d’une même pièce. Ex : Monsieur de Pourceaugnac de Molière se situe dans un décor unique, une place de Paris, lieu de rencontre des

(retour à la ligne, etc.) Mais ici monologue intérieur. Intro: topos du genre romanesque. « Mais il l'avait mal regardée » prend tout de suite le contre-pied de « leurs yeux se rencontrèrent » qu'on rencontre habituellement. Dérive sur une rêverie, tragédie de Racine, à cause d'une coïncidence des noms propres. Enonciation très particulière. Enonciation morcelée entre plusieurs types de discours. I)Un ton nouveau A) évolution de la tonalité. Récit enn focalisation interne, tout passe par Aurélien

SYNTHESE à partie de la lecture de HORACE de CORNEILLE I. FONCTI0NS de L’HISTOIRE Histoire = *substrat, outil d’accréditation. (Ex. caution prestigieuse de Tite-Live à un fait extraordinaire) *distanciation ; idéal classique qui exclut la peinture du présent historique, trop marqué par la subjectivité et sujet à altération dans la suite du temps. *référence presque obligée à l’Antiquité pour tout auteur du début du XVII° (donc proche du XVI°) * « masque » pour problématiser des enjeux

est dédié au Dieu inconnu, à ce Dieu artiste "qui ne sort de loisir que pour échapper à l'ennui et jette dans l'espace des univers qu'il abandonne ensuite avec indifférence à leur destin." En 1864 il étudie à Bonn la théologie et la philologie classique. En 1865 il abandonne l’étude de la théologie. Il découvre l’œuvre de Schopenhauer « Le monde comme volonté et représentation ». et prépare un mémoire sur Diogène Laërce qu’il présente au concours de philosophie (qu’il remporte d’ailleurs). En