Synthèse Le Drame Romantique

le principe de plaisir ne connaît pas de frein, on entre dans un monde sans foi ni loi, instable et versatile, comme celui du marché des valeurs et de la Bourse. Pour conclure cette première sous-partie, on peut donc établir un lien étroit entre le drame de l'enfance endeuillée et misérable de Zola et le rôle ambigu que va jouer l'argent dans Les Rougon-Macquart : l'hypothèse est celle du manque du Père et du leurre affectif qu'apporte l'argent, par la variété de ses rôles et de ses valeurs. B. Les

habile au découpage par strophes. La première strophe enclôt la présentation des aspects architecturaux du paysage, la seconde regroupe les aspects végétaux, une transition habile étant ménagée par le terme de « Nature » ; le tercet commence par une synthèse: « Lieux » ; à la liste des quatrains, il apporte une sorte de bilan qui, après un dernier regard sur les éléments traditionnels de la poésie pastorale renvoyant aux vers précédents, débouche sur le second thème du sonnet : l'élégie amoureuse. Le

constituent de fait de redoutables rivales pour le roman et la nouvelle sur le siècle considéré : l’ « effet de réel » obtenu dans ces arts visuels questionne en effet les modalités et les perspectives des genres littéraires, leur capacité à proposer une synthèse plus vraie que la vie même. On songera à mobiliser les arts visuels pour problématiser, au début de la séquence, la notion même de réalisme, soit à partir de son point d’ancrage dans la peinture du XIXe siècle, en particulier les toiles de Courbet

si vivaces par ailleurs. Une autre difficulté se présente à lui : le caractère hermétique de l'histoire de la construction européenne, fait de tractations diplomatiques, de mise au point de textes juridiques.Bref, il manque à cela une sorte de « drame » qui facilite la mise en « enjeu », avec ce qu'elle requiert d'intensité pour accrocher les esprits. D'ailleurs, le terme de construction fait à lui seul problème. Faut-il parler de « construction », qui suppose la réalisation méthodique d'un plan

durant la période baroque tels que Corneille (Comédies, L'Illusion comique) et Molière (Dom Juan ou le Festin de pierre) en France ; Shakespeare (Roméo et Juliette) en Angleterre ; Tirso de Molina (Marthe la dévote, comédie ; L'abuseur de Séville, drame historique) et Lope de Vega (l’Étoile de Séville, Aimer sans savoir qui, comédies) ou Calderón (La vie est un songe) en Espagne. Le théâtre baroque peut se définir, dans un premier temps, comme le négatif du théâtre classique. À l’analyse intellectuelle

psychanalyse, notamment dans la mise en place d’une matrice d’où peut s’appréhender la structure du désir du sujet parlant dans ses rapports au langage, à la loi symbolique, à l’Autre, au désir de la mère mais aussi à l’objet et au phallus. « Un drame qui présente une plaque tournante où se situe le désir » dit Lacan. Dans la dernière partie de ce travail et fort de cette approche psychanalytique du théâtre, de la mise en lumière d’un inconscient théâtral et de la reconnaissance d’un enseignement

(dia-bâllein est l'action « diabolique » qui pratique la séparation, amène au jour l'antithétique). C'est dire que la différence ne peut être justifiée qu'après élucidation du projet global qui a présidé à la multiplication des textes. Une sorte de pré-synthèse est donc toujours à la base du geste comparatiste. Si séparer est compromettant, assembler l'est plus encore : dis-moi quel est ton corpus retenu et je te dirai ce que tu veux chercher... Je ne m'attarderai guère sur le parallèle qui a sans doute

la mienne que j'écris» est tout à fait étonnante), maintient, à l'égard du récit, une distance qui lui ménage une certaine liberté. Et ce roman n’était pas très éloigné des oeuvres alors à la mode : le drame intérieur, I'exaltation de la nature et de la passion sont bien de ces thèmes romantiques que fustigeait avec humour le Musset satiriste. Alors que son projet était de faire revivre ses amours avec George Sand, Musset fit se livrer son narrateur, dans les deux premières parties (qui occupent

contrôlée par un questionnaire. • En classe, étude des vers 29-56 de la scène 1 de l’acte I. • Piste 1, p. 129-141. • Travail par petits groupes pour rédiger • « Vers la question un résumé d’acte. d’écriture » (p. 140-141). • Confrontation des résumés. • Synthèse sur la structure de l’œuvre. 5 Classiques & Cie  5 Étudier les rôles d’Hippolyte et d’Aricie 6 Approfondir la compréhension de la structure   • Texte d’oral 2 : II, 2, v. 524-560, p. 50-51. • Préface de Racine. • Piste 2, « Le tragique Hippolyte

-Liens avec autres oeuvres ? ( C) Questionnement en relation avec la thématique du PGR : Signification en lien avec la thématique de l'oeuvre et mise en relation avec d'autres champs (artistiques/ Culture) ) CONCLUSION 3 points : - Synthèse (forme/ différents points dégagés) - Hypothèse ( en quoi novatrice ou non ?) - Ouverture ( éventuels apports ? Influence, impact ...) LA FIGURATION => fait de rendre sensible à la vue par des moyens graphiques, plastiques (…), des