Tartuffe Acte 4 Scene 5 Double Sens

réalistes au XIXe siècle Séquence 2 La critique sociale du XVIIe siècle au XVIIIe siècle Séquence 3 Le Colonel Chabert : les hommes et l’argent Séquence 4 Tragédie et comédie au XVIIe siècle Séquence 5 L’école des femmes : une comédie classique Séquence 6 La poésie, du romantisme au surréalisme p. 4 ............ p. 15 ....... p. 53 ......................... p. 79 ................................................... p. 115 ................

L’École des femmes de Molière Mise en scène Christian Schiaretti Avec la troupe du TNP et les Tréteaux de France Dossier pédagogique Dossier réalisé par Philippe Manevy, Christophe Mollier-Sabet et Isabelle Truc-Mien, enseignants missionnés par le rectorat au TNP. Sommaire Activités 3 Activité_1. L’École des femmes, une œuvre cruciale : en amont du spectacle, quelques pistes de réflexion et de travail pour situer la pièce dans le parcours de Molière, et dans le répertoire

contre son persécuteur. • Acte I - Arnolphe fait part de ses projets à son ami Chrysalde, qui désapprouve la façon dont la jeune fille a été tenue à l’écart. Horace, le fils d’Oronte (un autre ami d’Arnolphe), se confie à Arnolphe dont il ignore le rôle de tuteur, lui avouant qu’il a fait sa cour ne sachant pas que le personnage de M. de La Souche est en faite Arnolphe. Donc quiproquo sur la véritable identité de M.de la Souche tout au long de la pièce. • Acte II – Arnolphe décide de ne pas

burlesque, l’absurde montre l’insensé et l’illogisme, l’humour donne une dimension drôle à un sujet sérieux. L’ironie est une forme de dérision à finalité dénonciatrice par antiphrases. Il utilise aussi des jeux de mots, de calembours, néologismes (mot ou sens nouveau), énumérations inattendues… Pathétique : appel au pathos (sentiments). Il inspire l’attendrissement et la compassion en employant des phrases interrogatives ou exclamatives. Tragique : exprime le sentiment de l’homme qui prend conscience

cinq élèves. ▪ Distribuer deux résumés de textes différents ainsi qu’un questionnaire à chaque groupe d’élèves. Résumés proposés : o Racine, Andromaque o Molière, Le malade imaginaire o Corneille, Le cid o Marivaux, La Double Inconstance o Beaumarchais, Le mariage de Figaro o Hugo, Ruy Blas ▪ Consigne : « Individuellement, lisez attentivement les deux résumés proposés. Ensuite, en groupe, tentez de répondre aux quelques questions qui vous permettront

orpheline, est prêt à tout pour l'arracher à Bartholo, son vieux tuteur, qui a le projet de l’épouser. Tandis que, déguisé, il fait le guet, il tombe à point nommé sur son ancien valet Figaro, persifleur mais entremetteur. En 1778, Beaumarchais remet en scène ses personnages dans Le Mariage de Figaro, qui ne sera joué qu'en 1784. Cette pièce inspirera d'ailleurs à Mozart l'opéra Les Noces de Figaro en 1786, à Vienne. Il remettra encore ses personnages lors de La Mère coupable, troisième épisode de cette

Sommaire Séquence 5 Lire un texte théâtral du XVIIe siècle : L’Avare, de Molière Séance 1 Séance 2 Séance 3 Séance 4 Séance 5 Séance 6 Séance 7 Séance 8 Séance 9 Séance 10 Séance 11 Séance 12 Séance 13 Découvrir un auteur du XVIIe siècle Vérifier la compréhension de l’œuvre Revoir le vocabulaire du texte théâtral Analyser l’organisation de la pièce, le titre et la distribution Définir une scène d’exposition et en dégager les enjeux Découvrir l’entrée en scène d’Harpagon Comprendre le rôle des

écrits par un auteur. Ainsi le texte de théâtre est destiné à être mis en scène. Mais on peut également en prendre connaissance par le biais du livre : le professionnel – metteur en scène, acteur – qui s’engage dans la réalisation du spectacle et tout lecteur intéressé peut trouver en libraire des textes écrits pour le théâtre. Le spectateur construit l’histoire à partir des informations qui lui sont apportées par la mise en scène, par les échanges entre les acteurs-personnages. Il ne reste pas impassible

d'acquérir de l'expérience et de raffiner leur jeu. Ils rencontrèrent des troupes italiennes qui jouaient «la commedia dell’arte» : ils apprirent à jouer sous le masque et à improviser des canevas. Molière s’initia sur le tas tous à les métiers de la scène, étant à la fois comédien, décorateur, costumier. Lui qui rêvait de jouer la tragédie, faisait rire et se découvrait un talent étonnant pour la comédie. Il devint bientôt le chef de la troupe dont les protecteurs les plus éminents furent le duc d’Épernon

Khôlle lettres Le Barbier de Séville, Beaumarchais 1775 Présentation générale 4 actes ; prose premier volet d’une trilogie composée du Mariage de Figaro (1783) et de La Mère coupable (1792) par laquelle Beaumarchais entend « ramener au théâtre l’ancienne et franche gaieté, en l’alliant avec le ton léger de notre plaisanterie actuelle.  Le théâtre au XVIIIe : Un phénomène de société Que ce soit à Paris ou en province, les nobles et bourgeois aisés apprécient le