Tartuffe Acte 5 Scène 7

d'Agnès, mise à l'écart pour être modelée à huis-clos, il y a des éléments de mythologie : la naissance d'une femme, un conte à la Pygmalion, la lutte personnelle d'un homme avec un destin inéluctable. Arnolphe veut fabriquer un être à sa mesure. En scène pendant trente et une scènes (sur trente-deux), il mène son combat en multipliant les gestes propitiatoires. Il y a un défi en lui, mais c'est un défi de démiurge bourgeois, aspiré par le conservatisme, hanté par un rêve enfantin et destructeur.

personnages sympathiques. Pour cette raison on est en droit d'évoquer une sorte de «fatalité» comique; mais ici les dieux sont bons. La comédie, comme le dit Anselme à la fin de La Sœur, Semble un jeu pour notre heur dans le ciel concerté (V, 7). Aussi n'est-ce pas pure plaisanterie quand Scapin remarque que «le Ciel, l'un après l'autre, les amène dans mes filets» (Les Fourberies de Scapin, II, 6), car le «ciel» n'est autre que le génie comique, qui arrange les choses comme nous les attendons

été condamné à mort par son ancien précepteur Cimourdin. Le roman parle d’une année terrible 1793 .La terreur sévit en France. Hugo a choisi le point de vue externe qui a un but spectaculaire et renforce la dimension spectaculaire. Une vision de la scène très contrastée. Hugo confère à son personnage une héroïque pour en faire un martyre. Gauvain représente l’aspect lumineux de la révolution : l’espérance. Cimourdain représente le danger excessif de la révolution :l’ombre. Gauvain est un héros

. Phèdre : les derniers feux de la tragédie Un monstre esthétique La démolition du modèle héroïque traditionnel Une nouvelle métaphysique héroïque Du texte à la scène : l’œuvre et ses représentations 5 5 9 18 23 26 ■ Chronologie . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 31 Phèdre ACTE PREMIER ACTE II ACTE III ACTE IV ACTE V 49 73 95 111 131 ■ Dossier. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Biographie de Racine Questionnaire sur l’œuvre Microlectures Débats contradictoires

fonde  sur  les  œuvres  an&ques,  mais   n’hésite  pas  à  renouveler  la  forme   (épura&on  du  Baroque).     -­‐  Auteurs:     •  Molière  (1622  –  1673):  Dom  Juan,   Tartuffe,  L’Avare   •  Racine  (1639  –  1699):  Andromaque,   Britannicus   •  La  Fontaine  (1621  –  1695):  Fables,  Livre   VII   •  ‘Corneille’  (1606  –  1684):  Le  Cid   -­‐  Caractéris5ques:

LES FEMMES SAVANTES- MOLIERE acte III, scène 2 La Préciosité né au premier XVIIème siècle (à l’époque du Cid), pendant l’âge baroque et avant le Classicisme. A cette époque, e climat politique est instable (avec les Frondes, les guerres protestantes contre catholiques qui installent une confusion militaire…). L’esthétique précieuse s’inscrit dans cette instabilité ; et les hommes raffinés étant à la guerre, les femmes prennent le ressort intellectuel. C’est un mouvement intellectuel et sociétal

20 ans sa cadette. L’Ecole des femmes est un triomphe qui suscite jalousie et rivalité. Mais il a su mettre les rieurs de son côté avec La Critique de l’Ecole des femmes en 1663. En 1664, le roi est le parrain de son 1er enfant et il présente Le tartuffe, le 12 mai, qui déchaine un véritable scandale. La pièce est interdite. Voilà Molière objet de calomnies, de rumeurs. Il écrit dans la hâte Dom Juan qui est représenté en 1665. Certes un grand succès, mais les pressions s’exercent et la pièce est

classique : porte vers idéal naturel et simplicité => c'est la raison pour laquelle choisit tourner dérision impertinence de celui qui prétend tout savoir Problématique : A quoi tient efficacité de ce portrait ? Plan : Suffisance d'Arrias mise en scène, puis composition du portrait impose satire. I/ a) Narrateur présente personnage => caractérisé par suffisance ( anaphore de " tout " l.1) caractéristique révélé comme une usurpation ( " il se donne pour tel " ) cela révèle présence

Séance Séance 4 5 6 7 : : : : lecture analytique: la scène d'exposition les différents types de comique écriture d’invention lecture analytique : III, 3 III.Un spectacle complet Séance Séance Séance Séance 8 : commentaire II, 5 9 : jeu théâtral 10 : lecture analytique du dénouement III, 14 - 3ème intermède 12 : évaluation finale Prolongements possibles : • Projection d'extraits du film : Le roi danse de Gérard Corbiau, 2000. • Une mise en scène de Jean-Marie

jeune Rosine qui est orpheline, est prêt à tout pour l’arracher à Bartholo, son vieux tuteur, qui a le projet de l’épouser. Tandis que, déguisé, il fait le guet, il tombe à point nommé sur son ancien valet Figaro, persifleur mais entremetteur.   Acte I Décor : une rue de Séville. Un gentilhomme fait les cent pas sous la jalousie de Rosine, la jeune femme qu’il a entrepris de séduire, déguisé en étudiant. Mais voilà quelqu’un… Un homme portant une guitare compose gaiement des couplets en se félicitant