Tartuffe Acte Iii Scène 3

genres de l’éloquence Fiche Méthode : Convaincre et persuader Corrigés des exercices 2. La critique sociale au temps du classicisme Fiche Méthode : Types de textes et formes de discours Fiche Méthode : Les genres littéraires Corrigés des exercices 3. « Bas les masques » : la satire du pouvoir à l’époque des Lumières Corrigés des exercices 4. Le combat contre l’obscurantisme Fiche Méthode : Les registres satirique, polémique et oratoire Corrigés des exercices © Cned – Académie en ligne 2 Séquence

négligé, sale : semble manquer de savoir-vivre. * L’intrigue : Chérubin déguisé en fille (Le Mariage de Figaro, acte II, sc 6) ou l’échange des rôles dans L’Île des esclaves. 2. Il a également une portée esthétique. La beauté des costumes fait partie du plaisir du spectacle. Elle ouvre la porte à l’imagination, au rêve (exemple de la mise en scène de La Tempête de Shakespeare par Georges Lavaudant au théâtre de Bobigny : chatoiement des étoffes, fantaisie exubérante

des dévots. Écrite juste après Tartuffe, où Molière fustigeait l'hypocrisie de certains dévots, elle semble aux yeux des religieux de l'époque une apologie du libertinage. Le seul défenseur de la religion semble être Sganarelle, pour lequel la religion ressemble fort à de la superstition et dont le rôle comique est indéniable. Elle va donc subir, dès sa deuxième représentation, une attaque en règle. On demandera à Molière de supprimer certaines scènes (dont la scène du pauvre) et certaines répliques

originel de Molière: outre le rétablissement du titre originel, y figurent les passages les plus audacieux qui ont été censurés dans l'édition officielle publiée à Paris en 1682. Contexte historique Genèse et sources En mai 1664, Molière produit Tartuffe que le roi applaudit mais qu'il se voit obligé, pour de complexes raisons de politique religieuse4, d'interdire aussitôt. Il s’agit alors pour Molière de faire vivre sa troupe. La pièce Le Misanthrope est encore en chantier5. Molière décide donc

Séquence 1 : L’éducation du XVI° au XVIII° siècle : le meilleur et le pire Séance 3 : Molière, L’Ecole des Femmes, Acte I Scène 1 Vers 123-154, 1662 Support : Extrait de l’Acte I Scène 1 Vers 123-154, L’Ecole des Femmes, Molière, 1662 Introduction : Jean-Baptiste Poquelin, appelé Molière, naît en 1622 à Paris et est le fils du tapissier du roi. Il fait de solides études au collège jésuite de Clermont puis fait des études de droit. Cependant, il renonce à une carrière juridique et à la succession

tension jusqu’au 3 e acte puis baisse jusqu’au dénouement au 5e acte. | Langage courant voire familier. Comédie généralement en prose (mais exceptions Tartuffe, Les femmes savantes…) | Règles | Règle des 3 unités + bienséance et vraisemblance | Souplesse dans les règles.« la plus grande règles de toutes est de plaire » Molière. | Auteurs connus | Corneille, Racine. | Molière, Aristophane, Plaute. | Phèdre : Tragédie écrite par Racine, elle est en 5 actes et 30 scènes. La scène se passe à Trézène

le silence sur leur union présumable. Bérénice, naïvement, voit dans ce silence un consentement, malgré les appréhensions de sa confidente. Mais Titus sait bien que le silence de Rome est, en fait, lourdement réprobateur. Dès sa première entrée en scène, il paraît ferme et résolu à faire passer ses devoirs avant ses sentiments. Il a alors une première entrevue avec Bérénice, au cours de laquelle il se montre incapable de dire la vérité. Après cet échec, Titus se résout à lui faire connaître sa décision

arrière-pensée, ce que nous pourrions appeler un rire libérateur. Les vieux procédés comiques empruntés à la farce par exemple divertissent le spectateur à peu de frais. On songera aux claques généreusement administrées à Pierrot par Dom Juan à l’acte II, scène 3 et dont le comique culmine lorsque Pierrot finit par se pencher et que c’est Sganarelle qui avait entrepris de prendre la défense de Pierrot qui reçoit la claque à sa place ; ou même aux coups de bâton qui s’échangent dans Scapin En outre le théâtre

s'opposant aux contraintes et aux règles sociales, morales et religieuses, ainsi qu'en ignorant volontairement autrui. C'est donc à la fois un jouisseur et un libertin, également égoïste et destructeur. De très nombreux auteurs, musiciens, metteurs en scène, cinéastes, auteurs de bandes dessinées, furent fascinés par ce personnage habile et d'envergure qui défie la morale, l'ordre public, et Dieu. • Don Giovanni : opéra en deux actes de Wolfgang Amadeus Mozart, créé à Prague le 29 octobre 1787 à partir

T E X T E Acte III Scène 5. DOM JUAN, SGANARELLE. DOM JUAN. Holà, hé, Sganarelle ! SGANARELLE. Plaît-il ? DOM JUAN. Comment ? coquin, tu fuis quand on m’attaque ? SGANARELLE. Pardonnez-moi, Monsieur ; je viens seulement d’ici près. Je crois que 5 cet habit est purgatif, et que c’est prendre médecine (1) que de le porter. DOM JUAN. Peste soit l’insolent ! Couvre au moins ta poltronnerie d’un voile plus honnête. Sais-tu