Tartuffe Acte V Scene 7

http://www.site-magister.com/ Les textes donnés à commenter son notés [C] ►2004 : ES/S : Le théâtre : Texte et représentation. Texte A : Molière, L’Avare, Acte II, scène 5, 1668. Texte B : Samuel Beckett, En attendant Godot, Acte I, 1953. Texte C : Eugène Ionesco, Rhinocéros, Acte I, 1959.[C] Annexe : Alain Satgé, « Mises en scène » de En attendant Godot, 1999. ÉCRITURE I. Après avoir lu les textes du corpus, vous répondrez à la question suivante (4 points). Quelles fonctions peut-on

Scène du pauvre (Acte III, Scène 2) Au XVIIème siècle, le catholicisme est d’actualité, la charité est très importante et la majorité du royaume de France est catholique, elle est primordiale pour Louis XIV. Mais le XVIIème siècle introduit et met en valeur le théâtre notamment avec les nombreuses comédies de Molière. Molière avait écrit auparavant Tartuffe et l’avait même présenté devant la cour sauf que pour des raisons de politique religieuse, le roi Louis XIV vint a en interdire sa représentation

d'Agnès, mise à l'écart pour être modelée à huis-clos, il y a des éléments de mythologie : la naissance d'une femme, un conte à la Pygmalion, la lutte personnelle d'un homme avec un destin inéluctable. Arnolphe veut fabriquer un être à sa mesure. En scène pendant trente et une scènes (sur trente-deux), il mène son combat en multipliant les gestes propitiatoires. Il y a un défi en lui, mais c'est un défi de démiurge bourgeois, aspiré par le conservatisme, hanté par un rêve enfantin et destructeur.

Séquence III / Illusion comique, Corneille Texte 1 / Acte II, 2 « Quoi Monsieur, vous rêvez …vous refuser son cœur » Pbatique : Comment se met en place dans ce dialogue une parodie du héros généreux. I. Valeurs de la noblesse 1. Qualités intrinsèques et qualités visibles du généreux a. Qualités intrinsèques mises en évidence par Clindor : « âme hautaine » (221) ; « courage invaincu » (235) -> sens de courage. Par opposition à Clindor, présenté par Matamore comme un « poltron »

siècle : L’Avare, de Molière Séance 1 Séance 2 Séance 3 Séance 4 Séance 5 Séance 6 Séance 7 Séance 8 Séance 9 Séance 10 Séance 11 Séance 12 Séance 13 Découvrir un auteur du XVIIe siècle Vérifier la compréhension de l’œuvre Revoir le vocabulaire du texte théâtral Analyser l’organisation de la pièce, le titre et la distribution Définir une scène d’exposition et en dégager les enjeux Découvrir l’entrée en scène d’Harpagon Comprendre le rôle des répliques Découvrir l’origine d’un personnage type Repérer

Anfänger/Anfängerin  fortgeschritten Freizeitbeschäftigungen Hobbys, Sport, Vereine, usw. Fitness, Musik, Band(Schlagzeug) IHRE ZUKUNFT - VALIANTASTISCHE AUSSICHTEN Bitte Unterlagen einsenden an: Valiant Bank AG HRM Grundbildung Bahnhofplatz 7 Postfach 3001 Bern Informationen: grundbildung@valiant.ch www.valiant.ch Dauer 3-4 mal in den Ferien 2-3 mal am Abend  LA STRUCTURE DU VOYAGEUR SANS BAGAGE [NOTES] Sur deux plans : la composition (et les personnages); les différents

opposition se manifeste dans les jeux entre les adverbes et locutions adverbiales de temps : « à présent » (v.1), « désormais » (v. 17), qui contrastent avec « autrefois » (v. 7). Les temps verbaux, opposant le passé (« balayait », v. 7, « as vu », v. 12) à un présent qui progressivement prend possession du texte, jusqu’au vers ultime, (« tu étends » v.6, « tu reposes » v.17, « laissent » v. 26) renforcent l’idée d’un temps révolu, qui même s’il en reste une mémoire – conformément à la valeur du

classique : porte vers idéal naturel et simplicité => c'est la raison pour laquelle choisit tourner dérision impertinence de celui qui prétend tout savoir Problématique : A quoi tient efficacité de ce portrait ? Plan : Suffisance d'Arrias mise en scène, puis composition du portrait impose satire. I/ a) Narrateur présente personnage => caractérisé par suffisance ( anaphore de " tout " l.1) caractéristique révélé comme une usurpation ( " il se donne pour tel " ) cela révèle présence

documentaire (page 4) l’intérêt psychologique (page 8) l’intérêt philosophique (page 10) la destinée de l’œuvre (page 12) Bonne lecture ! Résumé Acte I Scènes 1-2-3 : Armande, passionnée de «philosophie», reproche à sa cadette, Henriette d'aller sur ses brisées en recherchant le mariage avec le beau Clitandre qui lui a jadis fait la cour. Scène 4 : Clitandre s’efforce, en dépit de la jalousie d’Armande et des manigances de Philaminte, la mère des deux jeunes filles, d’obtenir la main d’Henriette

Dès le premier acte, la pièce renvoi à un mot du titre « Illusion » qui est le mot le plus important du titre. Le titre : comique a le sens de amusant, plaisant, touche au théâtre. L’illusion c’est ce qui a l’apparence du vrai mais qui ne l’est pas. Mais aussi, peut désigner la magie, l’artifice par lequel on trompe, un potentiel tour de magie. Le titre signifie donc : Illusion théâtrale. Introduction : On est confronté à une scène d’exposition car c’est la 1ère scène. Scène d’exposition est