Tartuffe Est Il Un Apologue

inventions de maximes et de sentences deviennent de véritables jeux mondains auxquels on participe dans les salons. Contes et fables: le récit et sa moralité. La didactique classique entend enseigner la morale par l’exemple. La forme de la fable ou apologue et celle du conte permettent une combinaison entre un court récit et une moralité, énoncé moral d’ordre général dont l’histoire est une illustration. Le conte et la fable avec touts leurs séductions et leurs ambiguïtés, sont des genres brefs particulièrement

contient un questionnaire de lecture et réunit des extraits permettant de travailler sur la réception, l’interprétation et l’adaptation de l’œuvre. En outre, il consacre un groupement de textes au thème de l’hypocrisie dans les pièces de Molière (Le Tartuffe, Dom Juan, Le Misanthrope). Édition d’Anne Princen. Texte intégral / Lycée général 9782081279124 2,50 € • 160 pages. Le dossier de l’édition analyse les formes de comique dans la pièce de Molière et présente les métamorphoses de Scapin, depuis

point de morale. Il peut prendre l’aspect d’une leçon, d’une définition, et parfois d’une considération universelle. Il peut aussi avoir plusieurs formes : Portrait, pastiche, injonction, questions forcément rhétoriques… Il peut donc être parfois un apologue. ● Le titre et son épigraphe , Caractères ou Mœurs de ce siècle , connotent la volonté de décrire les mœurs et de moraliser. Il informe également sur le genre de l’œuvre, comme sur son contenu. A noter

Malade imaginaire (1673) La comédie a pour but de « corriger les mœurs par le rire » (castigat ridendo mores, dit l’adage latin). Pour Molière, il s’agit de « corriger les hommes en les divertissant » (Molière, « Premier placet au roi au sujet de Tartuffe »), en dénonçant l’avarice des hommes, les travers de la médecine, de la justice, de la Cour, etc. Dans la comédie, les personnages sont de condition moyenne ou modeste, et le dénouement est heureux. La comédie de caractère peint les caractères

recherchons des synonymes ou des antonymes, plus généralement des mots de ces champs sémantiques. Les liens qu’ils entretiennent pourront nous permettre de reformuler la problématique. Ainsi « textes littéraires » peut évoquer pamphlet, apologie, satire, apologue, libelle, diatribe, critique, thèse, réquisitoire, défense, genre littéraire… « Formes d’argumentation » appelle controverse, raisonnement, démonstration, explication, discussions, déduction, méthode, causalité, synthèse, syllogisme, spéculation

esclave »), le moraliste oppose ici la vie du noble en province et sa vie à la cour, en suggérant les avantages et les inconvénients de chacune. Antonomase : un nom propre est utilisé comme nom commun. Ex : un harpagon (pour désigner un avare), un tartuffe (pour désigner un hypocrite). Aparté (genre masculin) : au théâtre, réplique entendue par le public, mais pas par l’interlocuteur présent sur scène. Aphorisme : formule brève, frappante, qui résume l’essentiel d’une pensée. « Avant donc que d’écrire

la porte du bonheur : la métaphysique est à mesure d'homme. Micromégas pose le principe de la relativité humaine, et condamne absolument cette démesure qui le pousse à s'entre-tuer pour des motifs dérisoires. • DE 1756 À 1759 : Outre deux petits apologues, les Deux consolés et le Songe de Platon, Voltaire rédige les Voyages de Scarmentado (1756), qui semble presque un brouillon de Candide (1759). L'un et l'autre sont écrits juste après la rédaction de l'Essai sur les mœurs, et témoignent d'une exaspération

sourire au rire. Les procédés comiques sont variés : comique de mots ou de gestes relevant de la farce (Molière, Les Fourberies de Scapin), comique de situation, comique de caractère dans la satire sociale ou la peinture des grands défauts humains (Tartuffe, Les Femmes savantes, L'Avare). On appelle tragi-comédie une forme mixte qui échappe aux règles de la tragédie classique par son dénouement heureux. D'appartenance baroque, elle privilégie le mouvement, le goût de l'illusion et le mélange des

qui tourne en province pendant treize ans. Leurs farces remportent de grands succès. En 1658, la troupe regagne Paris. Son Dom Juan (1665) provoque un nouveau scandale. Le Misanthrope (1666) reçoit un accueil mitigé. Entre 1668 et 1670, l'Avare, Tartuffe et le Bourgeois gentilhomme sont des triomphes. Le Misanthrope est une comédie de caractère et une satire de la société. Mort Au cours d’une représentation du Malade imaginaire, sa dernière comédie-ballet (1673), Molière est pris de malaise. Il

par la relation triangulaire qu’il met en œuvre entre le personnage, l’acteur et le spectateur » (La crise du personnage dans le théâtre moderne, 1994). Les comédiens apportent la part manquante du personnage, tout en faisant varier sa figure : « Tartuffe n’est ni grand, ni petit, ni beau, ni laid […] : il peut devenir l’un et l’autre, selon les incarnations de ses mises en scène successives » (R. Abirached). Le stade de représentation place le spectateur dans une position différente de celle du