Tartuffe Pièce Classique Ou Baroque

idéologiques qui s'opèrent dans les années 1630-1640 en France. Il est indispensable d'évoquer la crise monarchique qui frappe un pouvoir royal vacillant jusqu'aux années 1660. Cette contextualisation permet aux élèves de saisir la dimension politique de la pièce. Pour ces rappels socio-historiques, se reporter à la section « L'œuvre dans l'histoire » (livre de l'élève, p. 155-179). On pourra consulter les ouvrages suivants : Paul Bénichou, « Le Héros cornélien », dans Morales du grand siècle, Paris, Gallimard

Le théâtre classique I-Le Baroque A-Définition Le baroque est un mouvement il commence vers 1580 à Rome en Italie, et se termine vers 1660. Il vient du portugais « barroco » qui signifie perle irrégulière. Jusqu'au 19ème siècle, il désigne l'excentricité et l'étrangeté. Ce mouvement apparaît à la suite des guerres de religion et donc de l'incertitude d'un bon avenir. B-Caractéristiques 1-Le rejet des contraintes et l'exagération Ce mouvement désigne tout ce qui est sans contraintes et avec

I) Une pièce baroque 1. Qu’est-ce que le baroque ? a. L’origine et l’emploi du mot Le mot baroque, d’origine italienne, est emprunté au vocabulaire de la bijouterie ; baroco qui désigne une perle de forme irrégulière. Par la suite, baroque a fini par qualifier tout ce qui est excentrique, extravagant, bizarre. Le mouvement baroque ne se limite pas à la littérature, ni à la France seule, il était un mouvement européen, qui influencera tous les arts,comme par exemple la peinture, l'architecture

interdit par le roi sous la pression des dévots qui venaient de faire interdire Tartuffe. En effet, cette pièce, qui reprend un sujet à la mode déjà illustré par l’espagnol Tirso de Molina, est une tragi-comédie qui raconte la vie dissolue d’un libertin. Si Molière est considéré comme un classique, Don Juan est néanmoins une pièce d’un genre hybride, une tragi-comédie, qui fait plus d’une entorse aux règles classiques, ainsi elle refuse la règle des trois unités, est écrite en prose, se finit mal

de la volonté réformatrice du Concile de Trente au milieu du XVIe siècle. La Compagnie du Saint-Sacrement est surtout connue par ses attaques du Tartuffe de Molière. Ce dernier en effet s'y opposa à sa façon en écrivant cette pièce. Molière y dénonce, à première vue, les "faux dévots" et l'hypocrisie religieuse à travers le principal personnage de Tartuffe qui profite, sous couvert de la fausse vertu religieuse, de la faiblesse des esprits et prend la direction des consciences. 4. Au XVIIe siècle

effet de « comme si » et de « semblant » que le public apprécie. Au XVII° siècle, les règles du théâtre classique imposaient d’ailleurs que la représentation n’égare point les spectateurs avec des choses peu crédibles, il fallait respecter la vraisemblance… Tandis que le théâtre baroque appréciait de jouer avec des effets produisant du merveilleux, comme le deus ex-machina. D’ailleurs une pièce de Corneille ne s’appelle-t-elle pas L’Illusion comique ? Le langage est aussi au cœur du jeu d’illusion

France sur l’Europe. Ce siècle également appelé siècle de louis XIV a coïncidé avec la période glorieuse du règne de ce monarque. Il a contribué à la promotion de la grande littérature classique grâce aux pensions et a la protection accordée à certains grands écrivains. Le XVIIe siècle est surtout le siècle classique à cause de la naissance de courants littéraires coïncidence de la carrière littéraire de grands noms qui ont abondamment écrit des œuvres de qualité et la. Ces références en littérature

Quelle remise en cause de l'ordre social et moral le Dom Juan de Molière propose-t-il ?   Le DOM JUAN de Molière n'est pas une création originale. Contrairement à Tartuffe ou Harpagon, ce personnage  n'est pas un type unique , il a existé avant et après Molière. Il existe d'innombrables Don Juan . C'est ce qui en fait un mythe : un personnage représentatif dans l'imaginaire collectif. Le DON JUAN de Molière n'est pas qu'un séducteur, c'est un révolté qui renie tous les codes moraux et sociaux                 

amoureux 1658 : Le docteur amoureux 1659 : les Précieuses ridicules 1661 : L'Ecole des maris 1662 : L'Ecole des femmes 1664 : Tartuffe (interdite) 1665 : Dom Juan 1666 : La Misanthrope, Le Médecin malgré lui 1667 : L'imposteur (deuxième version de Tartuffe qui sera aussi interdite) 1668 : Amphitryon, Georges Dandin, L'Avare 1669 : fin d'interdiction de Tartuffe, Le Bourgeois gentilhomme. 1671 : Les fourberies de Scapin, les femmes savantes 1673 : Le Malade imaginaire. INTERET DRAMATIQUE

sévérité exagérée de Pridamant a poussé Clindor à quitter son père. Ce conflit est un conflit classique de l’univers de la comédie. En général, les pères ont une autorité exagérée, comme ici. Alcandre propose à Pridamant de voir la vie de son fils sous une illusion, un tour de magie. Il l’emmène donc dans sa grotte pour voir cela. Cette illusion est précédée d’un récit narratif. Dès le premier acte, la pièce renvoi à un mot du titre « Illusion » qui est le mot le plus important du titre. Le titre :