Tartuffe Satire Comique

de la pièce. Tout ceci est nuancé, les aspects comiques ne servent-ils qu’à faire rire, à réjouir le public ? Nous verrons cette hypothèse dans une première partie, puis dans un second temps nous y verrons le cas contraire, c’est-à-dire que les aspects comiques ne font pas que rire La comédie est un moment que choisit le spectateur pour s'amuser, se détendre et surtout rire ! En effet Le théâtre est là pour faire rire grâce au registre comique qui est propice à la détente, et à l’amusement.

 Molière a marqué l’histoire du théâtre et de la comédie française. Auteur le plus joué encore à l’heure d’aujourd’hui, Molière s’est distingué par des pièces qui mêlent le comique, le pathétique et la critique. Il faisait du rire une arme pour combattre les mœurs et les contraintes de son époque.  Fils d’un tapissier, Il étudie à Paris jusqu'en 1937 et commence des études de droit, qu'il ne finira pas, à Orléans. Il renonce à reprendre l’affaire familiale qui le destinait à une vie bourgeoise

va être émise de manière plus délicate qu’avec une argumentation directe qui risquerait de le vexer ou de l’indigner. La satire est présente dans de nombreuses pièces de théâtre. Par exemple Tartuffe de Molière où ce dernier emprunte un mode satirique pour démasquer son personnage Tartuffe mais aussi pour avertir les spectateurs des dangers de l’excès. Cette pièce fait la satire des religieux hypocrites, faux dévots et de certains aspects de l’Eglise. Candide est un conte philosophique de Voltaire

de Paris. Il obtient la protection de Monsieur, frère du roi, et, prenant sa revanche de l’échec de l’Illustre Théâtre, il retourne à Paris en octobre 1658. Ces 12 années de provinces ont été des années d’apprentissage de Molière acteur et auteur comique avec son expérience de directeur de troupe et sa connaissance de la nature humaine grâce aux nombreux voyages qu’il a fait par ses tournées. Les premiers succès Au Louvres, le 24 octobre 1658, devant le roi, la cour et les comédiens rivaux

écrit au XVIIème siècle à l’époque classique. Quand Molière a écrit le Misanthrope, il était dans des situations difficiles : il était malade, il avait des problèmes avec sa femme Armande Béjard et a connu plusieurs échecs professionnels comme Le Tartuffe. Il n’arrive donc plus à supporter les personnes qui l’entourent et est en pleine dépression. L’extrait est la scène 1 de l’acte I qui met en scène deux amis : Philinte et Alceste, le misanthrope. Alceste a surpris Philinte en train de faire une

Chacune ont leurs propres techniques pour divertir le spectateur. La comédie dispose de « comiques » variés, comme le comique de gestes (résulte des farces gestuels de l’acteur, comme la maladresse, les grimaces …), le comique de caractère (trait de caractère excessif chez un personnage) ou le comique de mots (le quiproquo, les jeux de mots, le niveau de langue), ou bien des tons comme les burlesque, la satire, ou l’ironie entraîne le rire chez le spectateur. Du côté de la tragédie, les spectateurs

Molière, dans sa préface de Tartuffe a écrit : Les plus beaux traits d'une sérieuse morale sont moins puissants, le plus souvent, que ceux de la satire. Justifier cette thèse en vous référant à différents exemples de comédie ? Définitions des termes : * préface : La préface est un texte de présentation placé au début d'un ouvrage et destiné à en favoriser l'accueil et la compréhension. * plus : d'avantage, un surcroît, un supplément. * morale : Ensemble des

flegme, la bile et l’atrabile) dont l’équilibre est condition de bonne santé. Le sous-titre du Misanthrope est d’ailleurs L’Atrabilaire amoureux ; quant aux autres héros, ils sont clairement présentés comme relevant de tel ou tel type de caractère : Tartuffe, « gros et gras, le teint frais, la bouche vermeille » (v. 233) est visiblement un sanguin, ce qui explique sa nature concupiscente, alors que Dom Juan est un colérique, prompt à s’enflammer, comme à oublier. Pour utile et clair qu’il soit, ce soubassement

apparaît notamment dans les satires, il est alors utilisé afin de rire d’un personnage, par des procédés scéniques qui provoquaient le rire chez les spectateurs. Nous pouvons notamment penser à l’œuvre de Molière Tartuffe, extrêmement connu pour représenter les dangers de l’imposture et de l’aveuglement. Le héros éponyme est très souvent moqué et cela se retrouve également dans l’utilisation de l’obscène. Tartuffe fait effectivement preuve d’une impétuosité obscène de Tartuffe, son « furieux empire »

Molière. Beaucoup de répliques sont tirées du livre : « Belle marquise, vos beaux yeux me font mourir d’amour » L’esprit comique de Mr Jourdain est conservé en accentuant son ridicule lors de la leçon de danse ou encore lors de la leçon d’armes. La scène de l’imitation du cheval est un atout du film par rapport au livre, cette scène fait intervenir un comique gestuel et un comique de situation. Comment ne peut-on pas être séduit par un film de cette qualité ? Le Molière vue sous un angle totalement