Texte Baroque

Machorowski. C:\Users\gb\Desktop\Le lieu théâtral.doc. 07/02/2010. Page 1 sur 4 Le lieu théâtral NB Pour ceux qui auraient envie d’approfondir, voici quelques sites…Je vous signale qu’en première vous aurez au programme le théâtre, texte et représentation ! http://www.dossiers.latroupeduroy.fr/2.html / http://www.ddec.nc/blaisepascal/theatre/salle_espagne.htm 1. L’Antiquité En Grèce, le théâtre est en plein air. Le public est dans les gradins. Dans l’orchestre, en demi-cercle, le chœur

concentrer l’intérêt dramatique sur le sujet principal de l’œuvre, de simplifier l’intrigue. L’unité de temps : la durée de la représentation théâtrale doit coïncider avec la durée de l’action représentée. À la différence du théâtre baroque où les événements pouvaient s’étendre sur plusieurs jours, mois, voire plusieurs années, l’action des pièces classiques n’excède pas les vingt-quatre heures. Cette règle permet d’éviter l’invraisemblance. L’unité de lieu : l’action doit

------------------------------------------------- Texte n°1: "Sonnet sur la mort" (1582) de Jean de Sponde Jean de Sponde (1557-1585) Auteur de la 2° moitié du XVI° siècle, il est le fils du secrétaire calviniste de la Reine de Navarre. Il était un calviniste austère.

printemps suivant, elle est éternelle comme le prouve la proposition subordonnée de cause «puisqu’ au monde après moi tu demeures » v.13). Le désespoir empêche donc Thisbé d’envisager un avenir même proche et rend sa mort imminente. II. Une scène baroque 1. La mort. Cf champ lexical + chiasme vers1-2 - Mort de Pyrame : « trépassé » en tête de vers, « sang qu’il a vomi », « s’est tué », « trépas » à la rime ; « sang de son maître », « s’est souillé » - Mort de la nature : « s’est

personnages. Une pièce tragique se doit d'avoir un sujet mythique ou historique. Ses personnages sont des héros, des rois ou du moins des personnages de la très haute noblesse. Le style adopté doit être en accord avec la hauteur de ceux qui profèrent le texte. La plupart des tragédies sont écrites en alexandrins et elles respectent toujours un style élevé. On a souvent assimilé tragédie et fin malheureuse. Même s'il est vrai que la majorité des tragédies finissent mal, ce n'est pas un critère de définition

pour avoir écrit des tragi-comédies comme Le Cid. Corneille a vécu lors de la transition entre le baroque et le classicisme. En 1936 il écrit l’illusion comique. L’écriture de cette pièce marque un tournant dans sa vie d’auteur puisqu’il n’écrira presque que des tragédies après. Cette pièce raconte l’histoire d’un père, Pridamant, à la recherche de son fils, Clindor. Nous allons voir en quoi ce texte souligne-t-il le désespoir de Clindor ? Pour répondre à cette question nous verrons d’abord que Clindor

musique baroque, il signe "Tous les matins du monde", roman qui donnera lieu à une adaptation cinématographique, très proche du texte, réalisée par Alain Corneau. Pascal Quignard emprunte à l’Histoire des personnages sans pour autant verser dans le récit biographique. Ainsi, via son œuvre, il réussit à faire de Marin Marais et de Sainte-Colombe des «best-sellers» du disque pour un temps. 1990 – 1994 Pascal Quignard est président du Festival international d’opéra et de théâtre baroque au château

Espagnol à l'origine du mythe de Don Juan avec son œuvre théâtrale baroque, L'Abuseur de Séville, publiée en 1630. Cette pièce, contant les aventures d'un libertin de mœurs, est l'intertexte qui a été repris dans de nombreux genres, du théâtre par Molière, à la poésie par Charles Baudelaire, à l'opéra par Mozart, ou encore au cinéma par Jacques Weber. L'Abuseur de Séville appartient au genre de la comedia, et comme toute pièce baroque, est divisée en trois actes, eux même subdivisés en tableaux. Nous

pour cela que j'ai choisi ce poème. Cette peinture est de Botticceli un peintre italiens très connu dans le monde entier notamment pour ce tableau nommé «la naissance de Vénus» Ici cette femme Venus est mis en valeur au centre du tableau. Baroque (1580-1670) Jean de Sponde Et quel bien de la Mort ? où la vermine ronge Tous ces nerfs, tous ces os ; où l'Âme se départ De ceste orde charogne, et se tient à l'essart, Et laisse un souvenir de nous comme d'un songe ? Ce corps, qui dans la vie

par le gracier. Nous sommes ici au dénouement de la pièce, et tout laisse encore présager qu’Auguste fera un châtiment exemplaire, en dépit de l’amour entre sa fille adoptive Emilie et Cinna. I. Un dénouement tragique? A) un dénouement Ce texte présente plusieurs caractéristiques d’un dénouement de pièce classique. 1. Deus ex machina Tout d’abord on constate que Corneille relie ici avec la tradition classique qui fait intervenir une puissance divine à la fin d’une pièce pour dénouer l’intrigue