Texte Baroque

Introduction : Ce texte, extrait du Roman comique de Paul Scarron, raconte les aventures d'une troupe de comédiens ; cette page constitue l'incipit du roman. Ce passage remplit-il la fonction d'un incipit ? Nous verrons que ce passage ne correspond pas tout à fait à l'idée que l'on peut se faire d'un incipit, en raison notamment du caractère envahissant de la description, puis dans une seconde partie, qu'il remplit effectivement cette fonction, mais de façon originale et adaptée au genre

style baroque, caractérisé par les contrastes de lumière, les courbes mais aussi par un réalisme plus cru, porte atteinte au culte du beau prôné par le XVI et le XVII classique. Cependant l’inversion de ce mouvement, caractérisant la littérature en début de siècle (les auteurs « classiques renieront ensuite le côté morbide et cru de la poésie baroque) puis la peinture dans la seconde moitié va faire coexister baroque et classicisme chez de nombreux écrivains. A compter de l’essor baroque, l'art

avec plusieurs hyperboles registre épique (apparait comme un surhumain, surpuissant) ═› C'est un personnage extravagant et correspond totalement au STYLE BAROQUE → Totalement différent de l'homme classique = honnête homme, modeste et médiocre dans la mesure, où tout est mesuré et qui respecte les règles de la société ≠ BAROQUE où on est ici dans l'excès et la démesure. Portrait physique : Pas très gros, décharné, vieillard serviable ∕∕ personnage terrifiant Condradiction → heureux

Le baroque est un style qui naît en Italie à Rome, Mantoue, Venise et Florence à la charnière des XVIe et XVIIe siècles et se répand rapidement dans la plupart des pays d’Europe. Il touche tous les domaines artistiques, sculpture, peinture, littérature, architecture et musique et se caractérise par l’exagération du mouvement, la surcharge décorative, les effets dramatiques, la tension, l’exubérance et la grandeur parfois pompeuse. Il poursuit le mouvement artistique de la Renaissance artistique

Sacrement dans cette mise en scène d’un « seigneur | |de son maître. En quoi cette « ouverture » répond-elle à la fonction de |au XXe siècle. |méchant homme », un second Tartuffe à l’allure baroque qui maltraite son | |la scène d’exposition ? |Tout d'abord, nous nous arrêterons sur l'originalité de cette scène |valet. | |Trois

de Marais. A cette époque-là, Corneille a 29 ans, six de ses premières œuvres ont été déjà joués et il reçoit une pension établie par Richelieu. Cette pièce-ci est à la croisée du théâtre baroque et classique ; elle joue sur l’effet de l’illusion et de la mise en abîme, ce qui le rend proche aux délires baroques, mais elle se veut aussi classique car tout vient se passer dans la caverne d’Alcandre. Il n’en reste pas pour autant que la pièce est très variante, et qu’on ne saurait pas la ranger facilement

de son pays natal, tout en utilisant des termes issue de l’antiquité (Ulysse). Complément d’information sur la Pléiade page 24. Sébastien et Lucie Poésie baroque Contexte : L'adjectif " baroque ", apparu en France en 1531, est un emprunt au portugais « barroco », terme de joaillerie signifiant " perle de forme irrégulière". Le baroque est un style artistique européen, précédant le classicisme. En rupture avec les contraintes, il valorise l'imagination, la fantaisie, l'invention et la recherche

Estelle Deniaud 1F LECTURE CURSIVE DE LA PIECE LE CID DE CORNEILLE I – Identité du texte : Le genre du texte est une pièce de théâtre tragi-comique. Elle est écrite en vers avec des rimes suivies en alexandrins. Vers 851 et 852 : Chimène Elvire, où sommes-nous, et qu’est-ce que je vois ? Rodrigue en ma maison ! Rodrigue devant moi ! Je possède une vieille édition Larousse qui comporte e texte original de 1637. Le titre Le Cid est tiré d’un drame espagnol de Guillén de Castro dont

un public. Il s'agit de spectacles dans lesquels des acteurs, mis dans les circonstances et les situations créées par un texte et la vision d'un metteur en scène/réalisateur, incarnent des personnages pour un regard extérieur (le public), dans un temps et un espace limités. Les dialogues écrits sont appelés pièces de théâtre, mais il peut y avoir également du théâtre sans texte écrit ou même sans aucune parole. Dans la création contemporaine, les frontières entre les différents arts de la scène (théâtre

se lève et on voit toutes sortes de choses en bois une table, une porte etc. Il n’y a même pas une malle ou même une valise pour préciser l’arrivée d’Arnolphe, il porte un long manteau avec une longue perruque style baroque s’assoit et coupe une pomme tout doucement en récitant le texte pour faire des confidences à Chrysalde tout se passe très lentement presque au ralenti. Il boit un verre de lait et il parle d’une manière pensive, il est très calme aucune impression de domination. La mise en scène