Théâtre de la Toison d'Or

sentimental”,  ​ Paul  Verlaine a ici  voulu  mélanger  la  nostalgie  au  surréaliste  en  écrivant  un  poème  pessimiste,  avec  beaucoup  de  désespoir  et  de  mélancolie.  Il  y  a  une  discussion entre deux interlocuteurs (la poésie se mélange au théâtre).    ­ Le  deuxième  poème  se  nomme  “Heureux  qui  comme  Ulysse  a  fait  un  beau voyage”, écrit par ​ Joachim  de Bellay.  Ce poème est  connu  car il a  été adapté en musique. La poète a voulu exprimer son mal du pays natal.    ­ Le  troisième 

siècle est marqué par l’apogée du théâtre, on voit apparaître les pièces à machines et autres trucages celui-ci devient alors l’espace de l’illusion. Mais le théâtre est le lieu du vrai, de l’expression des sentiments. On peut alors se demander si le théâtre est il le lieu de la vraisemblance ou celui du trucage et de l’artifice. Deux siècle plus tard Victor Hugo relance ce sujet et affirme que le Théâtre est composé d’illusion comme de vraisemblance « Le théâtre n’est pas le pays du réel : il y a

enfants. En 1644, il écrit un nouveau chef-d'œuvre Rodogune. Il est élu à l'Académie Française en 1647 et perd sa charge d'avocat. À partir de 1650 Corneille écrit moins et Jean Racine devient l'auteur en vue du théâtre français. En 1658 Fouquet lui commande plusieurs pièces (Œdipe, La Toison d'or), et Louis XIV le pensionne. Il écrit de nouvelles pièces et tragédies. En 1670 c'est le Bérénice de Jean Racine qui est choisi par la cour face au Tite et Bérénice de Corneille meurt en 1684. Cornélien

renonce au théâtre et se tourne vers la religion. On lui retire le titre de procureur. Entre 1651-1656,il travaille à la traduction de l’Imitation de Jésus-Christ (1ère partie en 1651, la 2ème en 1652, la 3ème en 1653, la 4ème en 1654 et la 5ème en 1656). En 1658, mort de sa mère à Rouen. En 1659,son retour au théâtre.Le 24 janvier : première représentation d’Œdipe (tragédie écrite sur la suggestion de Fouquet) au théâtre de l'Hôtel de Bourgogne. En 1661, représentation de La Toison d’or à l’occasion

Cinna, Polyeucte, Héraclius et Nicomède … En 1652,il décida de renoncer à l’écriture théâtrale à cause du non succès rencontrer avec la pièce Pertharite (en 1652) En 1656 Corneille fut attiré par l’idée de reprendre le théâtre, il occupa ses années précédentes à corriger sont théâtre, pour en publier un nouveau qui donna la tragédie Œdipe (1659) ; cette pièce fut bien accueils et il enchaîna les succès. En 1674, Corneille cessa d’écrire après le succès de Suréna. Son œuvre compta au total 32 pièces

à Rouen le 6 juin 1606. Son père était maître des eaux et forêts et sa mère, fille d'un avocat. Aîné de cinq frères et sœurs, il fait ses études au Collège des Jésuites de Rouen. Il y découvre la rhétorique latine, les héros de l'Antiquité et le théâtre. Il devient avocat en 1628, non par vocation mais pour faire plaisir à son père, qui lui achète deux modestes charges dont il s’occupera jusqu'en 1651. Trop timide pour plaider, il préférera très vite s'orienter vers une carrière poétique et dramatique

comédie de mœurs, qui rompt avec la farce grossière et bouffonne en vogue à l'époque[2]. Avec les pièces qui suivront : Clitandre, la Veuve, la Galerie du Palais, la Suivante, la Place Royale, Médée et l’Illusion comique, apparaît un nouveau style de théâtre où les sentiments tragiques sont mis en scène pour la première fois dans un univers plausible, celui de la société contemporaine. En 1635, il écrit sa première tragédie, Médée. En 1637, Le Cid lui donne une gloire européenne mais la querelle du

Biographie de Sénèque;   L'oeuvre de Sénèque et son théâtre   Structure de Médée;   Introduction;   I. Quel avatar romain pour le mythe de Médée ?       A. définition du mythe       B. Le mythe des Argonautes       1. origine et évolution       2. une double interprétation     3. la version de Sénèque   C. Le mythe de Médée     1. origine     2. caractère chthonien     3. caractère solaire     4. caractère magique II. Médée, une héroïne tragique a la confluence du pouvoir érotique

DOSSIER PEDAGOGIQUE Ruy Blas Victor Hugo Création Compagnie Chatôt-Vouyoucas - Théâtre Gyptis 20 Mars au 7 avril 2007. Drame d'amour en 5 actes dont le héros est un laquais et l'héroïne, une reine. Présenté pour la première fois à Paris en 1838. L'action se déroule en Espagne. Ce drame aurait été inspiré des confessions de J.J Rousseau quand il raconte comment laquais chez Mme de Gouvon, il parvint malgré la modestie de sa mise à se faire remarquer par la petite fille de son maître la hautaine Mlle

Hoffmann sont les seuls auteurs allemands. Tous sont des hommes, à l’exception de George Sand. Ils sont romanciers et nouvellistes, et un grand nombre d’entre eux sont également poètes, auteurs de contes, et pour certains, auteurs de pièces de théâtre. Les thèmes de la mort, l’amour et la réincarnation reviennent souvent dans plusieurs nouvelles. C’est le cas dans «La Cafetière » (1831) de Théophile Gautier, dans laquelle Théodore, personnage principal, voit les personnages des tableaux, des