Theatre Plaisant

La comédie ne devait plus susciter le rire, mais les larmes. L’innovation a consisté à détruire la fine distinction existant alors entre la tragédie et la comédie dans la littérature française. La comédie larmoyante paraissait marquer le retour du théâtre sans règles d’avant Corneille, Racine et Molière. Nivelle de La Chaussée fut néanmoins bientôt imité parmi des écrivains de grand talent comme Diderot, Beaumarchais et Sedaine : Le Père de famille de Diderot, l’Eugénie de Beaumarchais, marquent la

déroule qu’en un seul endroit, qu’elle ne dure pas plus d’une journée et qu’aucune action sans rapport avec l’action principale n’a de place dans l’œuvre. On peut donc en déduire que cette fable respecte la règle des trois unités, essentielle au théâtre classique du XVIIe siècle, pendant la vie de Jean de la Fontaine (1621-1695). Aussi, nous avons un autre témoignage de la volonté de La Fontaine de rapprocher cette œuvre du genre théâtral. Quant à l’organisation de la fable, nous voyons que celle-ci

peut ajouter que le rire exerce une fonction de critique du pouvoir. Le rire au dépend des autres La plupart du temps nous rions à propos de choses "tabou" ou dont on ne doit pas parler ouvertement. Nous savons que si nous le disions sans plaisanter ça ne passerait pas, ce serait malsain ou hors de propos, du coup on tourne tout cela sous forme de blague. Quand on regarde toutes les blagues, c'est le plus souvent sur le mal être de quelqu'un, une chose courante susceptible de nous faire bien

toute la génération romantique * Analyse de l’extrait de La Confession d’un enfant du siècle (récit autobiographique) : texte + questions orales C) Un poète et un dramaturge singuliers * Récit autobio (cf plus haut) * Pièces de théâtre : La Nuit vénitienne (1830) ; Les Caprices de Marianne (1833) ; Fantasio (1834) ; Lorenzaccio (1834) ; ONBP (1834) * Poèmes : Contes d’Espagne et d’Italie (1829) ; Rolla (1833) ; Les Nuits (1835). * Dramaturge : il écrit des comédies, mais

Le théâtre de l'absurde Le théâtre des années cinquante est un genre renouvelé par deux dramaturges, Eugène Ionesco et Samuel Beckett. Le drame psychologique, la tragédie antique revisitée (Giraudoux), la comédie sont désormais écartés, et la mise en scène est réduite à quelques objets emblématiques, à un décor saugrenu. Les obsessions des personnages sont "cultivées" par des monologues confus ou des dialogues illusoires, dans lesquels le langage - son pouvoir, ses structures, ses préjugés idéologiques

Parcours 6 : Le théâtre, Molière et la comédie classique Objectifs : 1. Identifier des caractéristiques liées à la comédie classique du 17ème siècle 2. Ecrire une scène comique et la représenter.  3. Aboutir à une réflexion sur le « genre théâtral » Séquence 1 : Qu’est-ce que le théâtre ? 1. Introduction : Quelles définitions pourriez-vous donner du théâtre ? Que savez-vous… * des lieux où s’effectuent les représentations, * des professionnels du théâtre, * du texte

inutile d’ajouter que l’histoire n’a rien à démêler avec ce personnage imaginaire. L’auteur a cru qu’il avait assez sacrifié à la vérité en conservant le langage et le caractère dramatique nécessaire à son rôle. Le pays qui est indiqué comme étant le théâtre de l’action, a subi quelques changements depuis les événements historiques qui s’y sont passés, ainsi que la plupart des districts d’une égale étendue, dans les limites des États-Unis. Il y a des eaux à la mode et où la foule abonde, dans le même

fait au théâtre, car souvent le pronostic vital est engagé. Née du heurt et de la friction d’éléments d’allure disparate, cette écriture théâtrale élude le pathos pour gagner le cœur de l’émotion et atteindre le centre de la pensée. Elle résout enfin la contradiction fondamentale entre unité et fragmentation. Et, en effet, vous l’avez tous remarqué, on a chez Vinaver une très forte fragmentation du discours, « un principe de discontinuité. » Pourquoi ? Parce que, pour Vinaver, le théâtre, ça ne

l’esthétique classique. 1. Vie C est né a Rouen*, en 1606, dans une famille de magistrats où il accomplit ses études secondaires chez les jésuites** et se destine a une carrière d’avocat. Peu doué d’éloquence il renonce à plaider et se consacre au théâtre. Il se marie en 1640 et aura 7 enfants. *A cette époque Rouen était une ville culturelle très importante, elle était la troisième ville française (après Paris et Lyon) par le nombre des éditeurs- 82 librairies ** Jésuites- ordre religieux

et du tragique, autant d'aspects d'une révolution irréversible. Plus longue et plus profonde en Allemagne, plus spectaculaire en France, la révolution romantique n'a pas porté tous ses fruits au xixe siècle. Loin d'être marginal dans l'univers du théâtre, le drame qui en est issu n'a sans doute trouvé sa vitesse de croisière qu'au xxe siècle, avec Maeterlinck, Claudel, Genet. Les œuvres qu'il a produites sont parfois géniales, parfois inégales, toujours troublantes et fécondes ; il a fallu la révolution