Théatre Fait Réfléchir

faire réfléchir le lecteur ? Les rôles de la littérature sont multiples et chaque auteur, quel que soit son siècle ou son appartenance à un mouvement ou à un autre, s’est interrogé sur l’objectif de ce qu’il écrit. Parmi ces rôles, faire réfléchir le lecteur semble un des principaux. / La question se pose alors, pour les écrivains du choix du genre pour être le plus efficace. Ainsi est-il amené à se demander « quels genres littéraires sont les plus efficaces pour faire réfléchir les lecteurs »

norvégienne c’est un peu difficile de dire ses opinions d’une pièce du théâtre français, puisque il y a beaucoup des détails importants on ne voit pas à cause de la langue et la connaissance culturelle et littéraire. C’est la première fois que j’ai lu un pièce de théâtre française assez classique comme « Lorenzaccio », comme j’ai seulement lu des pièces de théâtre françaises un peu plus absurdes. Aussi, je pense que des pièces de théâtre sont crées pour être joués, et qu’on perd beaucoup des sentiments

trilogie théâtrale. Le passage étudié est au début de la pièce et s’organise autour de la parole prédominale de Molière: c’est une scène d’exposition sur les enjeux du théâtre, le jeu de l’acteur et les rapports entre comédiens/personnages/rôles qui nous amènent à réfléchir sur la question de la fiction et de la réalité dans le théâtre.      1. Un texte théâtral        Notre extrait s’ouvre sur une réplique de Molière (citations l.12) elle montre les comédiens qu’il y a à voir comme le prouve

Les aspects comiques d’une pièce de théâtre (texte et représentations) nous servent-il qu’à rire ? Depuis l'antiquité et jusqu'à l'époque classique, le théâtre est un genre où l'on a toujours distingué la tragédie de la comédie; cette dernière se définit essentiellement par le fait qu'elle provoque le rire. Mais elle possède plusieurs caractéristiques.  On peut alors se demander quelles sont les fonctions des aspects comiques dans une pièce de théâtre. Dans un premier temps, nous allons voir les

retour au théâtre : Œdipe (1659). Efforts de renouvellement avec deux « comédies héroïques » : Tite et Bérénice (1670) et Pulchérie (1672). Échec d’Agésilas (1666). Trois succès : Sertorius (1662), Sophonisbe (1663), Othon (1664). Concurrence de plus en plus vive de Racine : demi-échec d’Attila en 1667, l’année d’Andromaque. Retraite définitive après Suréna (1674). Mort Le 1er octobre 1684 à Paris. 1. Corneille ou une vie vouée au théâtre Armoiries de Pierre Corneille Corneille fait ses études

forme de jeux d'improvisation des comédiens sur un thème donné. Molière est un dramaturge français né 15 janvier 1622 à Paris. Il reçu une éducation jésuite puis fit des études de droit avant de commencer une carrière en tant qu'auteur de théâtre. Protégé du roi Louis XIV, il eu un grand succès grâce à ses pièces comiques comme Les Précieuses Ridicules (1659) et Le Misanthrope (1666) ou encore Les Fourberies de Scapin (1971). Il mourra le 17 février 1673. L'impromptu de Versailles est

Le théâtre est à la fois un genre littéraire particulier et l’art de représenter des actions. Il est né dans l’Antiquité grecque. Le théâtre était à cette époque autant un culte voué à Dionysos (dieu grec de l’art et de la poésie) qu’un moyen de faire réfléchir les citoyens sur les problèmes de leur époque et de les purger de leurs passions (catharsis). Il est possible qu'une représentation ne soit pas un très bon choix car il existe des pièces qui sont plus faites pour être lus que pour être

l’arrestation et la condamnation de Socrate le fit réfléchir. Plus tard, après la mort de Socrate, Platon voyagea beaucoup. Il alla à Mégare, en Egypte, en Cyrenaïque et en Italie du Sud. Lorsqu’il se fit expulser de Syracuse, en -387, il retourna à Athènes. C’est la qu’il fonda l’Académie. Il y enseigna et écrivit ses dialogues. Il tenta par deux fois de retourner à Syracuse sans aucun succès. C’est lui qui inventa le style du « dialogue philosophique ». Il fait partie des personnes qui pensent qu’il y

de Dom Juan fut adapté au théâtre par de nombreux auteurs anciens comme Tirso de Molina ou Molière. Ce mythe est toujours d'actualité et Eric Émmanuelle Schmitt, en 1991, l'adapte dans la nuit de valognes. Eric Emmanuelle Schmitt est un dramaturge, écrivain contemporain français. Il rentre à l'École Normale Supérieur en 1980 et publie sa thèse sur Diderot ou la philosophie de la séduction en 1987. La nuit de Valognes est son premier ouvrage, cette une pièce de théâtre en 3 actes. Elle mets en scène

le comique au théatre tend principalement à provoquer le rire chez le spectateur. Pourtant l'on peut supposer l'existence d'un objectif dissimulé. Aussi, la comédie (pièce de théatre comique) est communément définie comme une"pièce de théâtre destinée à provoquer le rire par le traitement de l'intrigue, la peinture satirique des mœurs, la représentation de travers et de ridicules" ( Dictionnaire Larousse), convient il donc de lui attacher un but implicite? Même si le comique au théatre est par définition