Théatre Invraisemblable

terreur ou la pitié. Son but est la catharsis1. En montrant les conséquences ultimes et catastrophiques des passions, la tragédie purge l’âme du spectateur de ces mêmes passions et l’incite à ne pas imiter les héros tragiques. Le théâtre rendrait ainsi le monde meilleur ! Le théâtre classique a donc une fonction d’enseignement moral. B. Le drame romantique (XIXe siècle) Tout d’abord, dans le drame romantique, nous avons le mot ‘romantique’. Le romantisme est un courant apparu en France au début du XIXe

collectif. Le DON JUAN de Molière n'est pas qu'un séducteur, c'est un révolté qui renie tous les codes moraux et sociaux                  DOM JUAN ou LE FESTIN DE PIERRE  1665 COMEDIE REPRESENTEE POUR LA PREMIERE FOIS LE 15e FEVRIER 1665  SUR LE THEATRE DE LA SALLE DU PALAIS-ROYAL PAR LA TROUPE DE MONSIEUR, FRERE UNIQUE DU ROI   contexte: |Libelle écrit par un certain Rogemont derrière lequel pourrait se cacher le Prince de Conti, ancien libertin devenu dévot. | |" Une religieuse débauchée

habituellement trois périodes au dix-septième siècle. De 1590 à 1623, c’est une période relativement faste pour le théâtre et le genre comique en particulier : la fin des guerres de religion, le renouveau de la création, une plus grande liberté sociale et politique laissent libre cours à un théâtre relativement varié, avec en tout cas très peu de règles, et une place importante donné au théâtre de foire, itinérant  dans lequel Molière s’illustrera. Deux genres sont alors privilégiés : la pastorale (ou

roman Bibliographie : M. Raymond, Histoire du roman de la révolution à nos jours -(1960) P. Amon, Le personnel du roman. Henri Godard, Romans, mode d'emploi. Suite aux travaux de Bourdieu. Le roman peut être populaire à la différence du théâtre (qui est réservé aux riches, il faut de l'initiation) Républicanisme qui s'universalise dans l'Europe monarchique après l'indépendance des EU. Le roman va devenir le genre de la nouvelle classe dominante (la bourgeoisie) La noblesse perd de son

DOM JUAN De Molière (17e siècle) Dramaturge : personne qui écrit les pièces de théâtre (comédie & tragédie). Le théâtre occidental est né en Grèce. BIOGRAPHIE COURTE DE MOLIÈRE Jean-Baptiste Poquelin crée une troupe nommée l’Illustre Théâtre avec Madeleine Béjart. Contexte sous Louis XIV : il s’inspire de la Comedia Dell’arte qui vient d’Italie. Il cherche à divertir le plus possible les spectateurs. Beaucoup de comédies : * Les Fourberies de Scapin * Le Médecin malgré lui

remania en comédie pour le monter ensuite dans le grenier des Morin, en décembre 1888 et en janvier 1889, puis en 1890 dans l’appartement où il vit avec sa mère et sa sœur. La pièce est jouée par les marionnettes du "Théâtre des Phynances" ; Jarry fera ensuite un décor pour un théâtre d’ombre où Henri Morin interprète le rôle du P.H., toujours roi des Polonais. La satire s’intitule toujours les Polonais et c’est la plus ancienne, ainsi que la plus proche, version de la première pièce du cycle d’Ubu

musical où les allusions au roi, qui, d’ailleurs, voulait que tous les arts soient représentés dans un même spectacle sont nettement adulatrices. S’y est manifestée une volonté de fusion en un seul spectacle du théâtre, de la danse et de la musique, ce qu'on appellerait aujourd'hui du théâtre total. Mais les productions contemporaines ne s'embarrassent habituellement pas des intermèdes musicaux et des ballets, d’autant plus qu’ils n'ont pas de lien avec la pièce et que ces divertissements à grand déploiement

comme un enfant : « Il te regardera en rigolant comme ça, les mains sur les hanches [...] il te fendra de haut en bas, comme ça ! » (p.127). Ce choix d’exagérer les traits enfantins du personnage peut répondre au critère de l’artifice, surtout au théâtre où la mise en scène est supposée divertir le public. Enfin, Camus utilise de nombreuses formules rhétoriques pour développer ses arguments, parfois à outrance, ce qui rend son texte plein d’artifice et le transforme en objet artistique. Le témoignage

du contexte dans lequel elle s’insère I : le Mariage de Figaro et Dom Juan La comédie après Molière ne fit que reprendre les recettes et le personnel imaginés depuis les Fourberies de Scapin jusqu’à Dom Juan. Si l’on excepte Marivaux dont le théâtre d’ailleurs ne saurait avoir d’imitateur, les écrivains comiques pillent cette comédie classique et accommodent au goût du jour des situations et des intrigues qui n’ont rien d’originales. La plus grande partie du XVIII jouera du Molière travesti et

impossibles à trouver, y compris à la Médiathèque de Nantes. On pourra consulter l'article de Claude DANDREA paru dans l'Ecole des Lettres II, N°10,1984-1985, p. 27 à 33 dont le sommaire est le suivant : I Roblès le Méditerranéen II Montserrat et le théâtre de la libération III Analyse de la pièce (celle qui figure ci-dessous est originale) IV Théâtralité de Montserrat V Actualité de Montserrat séance 1(2h) Séance introductive. Observer l'illustration de couverture. Tableau de Goya : Le 3 mai. Informations