Théatre Morale

Cette dissertation se base sur un extrait de "Molière, homme de théâtre", écrit par René Bray. « Molière nous dit qu'il veut corriger les hommes et la critique s'évertue à justifier cette affirmation de circonstance. En vérité, il ne pense qu'à nous faire rire. Le théâtre n'est pas un moyen, c'est un but. La comédie n'a pas sa fin hors d'elle-même, dans une moralisation par le rire à laquelle personne ne peut ajouter foi [...] : elle est une création autonome qui se justifie par sa seule existence

voient". Dans cette lettre, Diderot affirme son athéisme et sa "foi" en le matérialisme. Le monde n'est que matière et les notions de Bien et de Mal sont naturelles et la vertu est indépendante de l'idée de Dieu. La morale dépend des sens et selon que l'on voit ou que l'on ne voit pas, la morale sera différente. 1751 : Publication du premier tome de l'Encyclopédie, ouvrage auquel Diderot travaille depuis 1746, avec d'autres auteurs tels, Rousseau, Voltaire, D'Alembert. cet ouvrage a pour but de

« J'ai pris sa mort pour vraie, et ce n'était qu'une feinte. » déclare Pridamant à la fin de L'Illusion Comique (sc. 6).Quelles réflexions vous inspire la notion d'illusion appliquée au théâtre ? Le théâtre est, dans sa nature même, une illusion : des éléments fictifs agencés de manière à ce que les spectateurs les croient vrais. C'est une représentation qui se veut la plus proche possible du réel, mais qui en reste une imitation, même dans le cas d'une mise en scène et de jeux d'acteurs exceptionnels

pièces de Feydeau malgré le fait qu’il n’y est pas de morale. Cet auteur tout comme Labiche me plait tout particulièrement. J’aime beaucoup les pièces comiques mais je veux que ces pièces ait un sens, c’est le cas pour cette pièce. Je trouve tout de même ce texte compliqué a joué, en effet, la présence de didascalies devrait aider le metteur en scène mais dans cette pièce, les didascalies lui compliquent la tache, Feydeau est sans doute le théâtre le plus difficile à jouer pour des acteurs(Bernard Murat

une grande liberté à celui qui la produit. C’est aussi le cas du théâtre, qui a sut traverser le temps en adoptant les styles des époques. Aujourd’hui grâce à l’évolution des techniques, et aux grandes libertés offertes aux metteurs en scène, le théâtre nous séduit par sa démesure. Mais y a-t-il des limites dans ce jeu sans limite ? Nous répondrons à cette problématique en deux axes, le premier traitera des libertés admises au théâtre, et le second de ses contraintes. Cet axe annoncera donc les

Dom Juan de Molière Objectifs - éclairer les liens entre théâtre et société à l’époque de Molière, mais aussi à toute époque. - définir le mythe de Dom Juan (insister sur l’actualisation riche et multiple du mythe), l’archétype de Satan, le libertinage, l’esthétique baroque, la comédie. - donner des pistes de lecture d’un spectacle de théâtre par l’entrée du texte, former l’élève en tant que spectateur critique. 1 Introduction A quel genre théâtral appartient Dom Juan ? Ce genre, quelle place hiérarchique

A l'aide de personnages caricaturaux, le théâtre peut critiquer les moeurs : certaines personnes ont des traits de caractère particuliers, encore accentués dans les pièces. Molière a dit : « Je ne sais s'il n'est pas mieux de travailler à rectifier et à adoucir les passions des hommes que de vouloir les retrancher entièrement » La devise de la comédie apparaît dès les années 1620 en France : « Castigat ridendo mores » : Elle corrige les moeurs par le rire. Dans L'Avare, Harpagon est une caricature

Le théâtre des origines au XVIIème siècle 1- L’ Antiquité Le théâtre est connu pour ses heures de gloire dès l’Antiquité. En effet , celui-ci était reconnu comme essentiel pour la cité par les autorités politiques. D’ailleurs les représentations étaient obligatoires pour les hommes (les femmes et les enfants n’étant pas reconnus dans la cité) Ceux qui ne pouvaient pas payer leur place se voyaient aider par l’Etat afin qu’ils puissent également assister au spectacle, donné une fois par

L'île des esclaves de Marivaux . Ce genre n'est pas le seul issus du théatre ; en effet les pièces ont majoritairement pour but d'illustrer des faits quotidien. Corneille donne à la pièce qu'il compose en 1636 le titre d' Illusion comique . En s'inspirant de ce dernier , il serait intéressant d'étudier en quoi le mot " illusion " nous semble une définition satisfaisante du théatre. Pour cela , nous découvrirons les aspects du théatre comme étant un spectacle mais aussi une représentation . Par la suite

dessin qui met evidence les exageration physique d’ une personne a travers un dessin et les defauts moral a travers un texte(2). La caricaure est en general utilié pour faire rire sur des evenemets contemporain tel que les hommes politique L’humour littérale qui est autrement appelé le registre comique dont l’un des auteurs les plus connus de ce registre fut Molière dont ces piéces de théatre ont réussi a faire rire les gens a travers le temps car en effet cet auteur arrivaient a melanger