Théatre Morale

faut s'interroger sur ce qui fait qu'un poème, au delà des mots, des idées, des images ou des intentions de son auter, est un poème... THEATRE Du texte à la représentation Art scénique, le théâtre oscille entre illusion et réalité. Pour étudier ce genre littéraire, jouez le jeu. Mettez-vous dans la peau d'un metteur en scène. Par son étymologie, le théâtre est avant tout un art de la "représentation". Il cherche à persuader le public de la vérité de ses artifices. Il oscille entre la réalité

genre à un autre- qui n’est pas spécifiquement propre à notre écrivain puisque Giraudoux, par exemple, tenta aussi l’expérience- s’impose à Vercors de manière naturelle : « Je ne me croyais pas un écrivain de théâtre (…). Or, Les Animaux dénaturés, parus en 1952, ont passionné les gens de théâtre, des deux côtés de l’Atlantique, au point de faire l’objet de cinq adaptations successives »( propos recueillis par J-C Jaubert). Les dramaturges se heurtent aux difficultés de la transposition au point d’abandonner

adapte Poil de Carotte en pièce de théâtre. Celle-ci est montée par le metteur en scène Antoine et connaît un véritable triomphe qui relance le succès du roman. Le théâtre a tenu une place importante dans la vie et dans l’œuvre de Renard. Ses amis étaient comédiens, tel Sacha Guitry, dramaturges, tels Tristan Bernard ou Courteline, metteurs en scène, tel Antoine, ou directeurs de théâtre, tel Lucien Guitry. Plus tard, en 1903, Renard adaptera pour le théâtre son roman L’Écornifleur sous le titre

« La "scolarisation" des œuvres ». Il commence par définir la notion de "scolarisation" qui consiste en l'adaptation des textes à l'usage éducatif. Dans une première sous-partie, il décrit les conséquences de l'application de la scolarisation au théâtre, puis dans une seconde sous-partie, il étudie la solution des morceaux choisis, qui répondent à l'exigence de perfection. Cette sous-partie se présente sous la forme de trois sous-ensembles ; la description des morceaux choisis, la distinction qu'ils

Rhinocéros, de Ionesco (Extrait 1) Intro : Apres la seconde guerre mondiale a émergé le théâtre de l’absurde. Parmi ses représentants figure le jeune Ionesco qui est d’origine Franco-Roumaine. Cet auteur a connu la montée du totalitarisme en Roumanie mais aussi le nazisme, le fascisme et le stalinisme. Dans Rhinocéros, il met en scène une petite ville de province qui est bouleversé par l’arrivée du Rhinocéros. A la fin seul le personnage principal ne se métamorphose pas. Dans cet extrait (début

édition au choix de l'élève Le manuel de français: Histoire du théâtre et sa représentation p. 140 à 142 et les fiches 19, 20, 21, 22 23, La vidéo d’une représentation du Misanthrope par la Comédie Française (mise en scène de Pierre Dux.1977). quelques extraits de Molière, film d'Ariane Mnouchkine, en illustration de la biographie Objectifs généraux: Définition et histoire du genre: définitions du genre, histoire du théâtre de l’Antiquité à nos jours et notamment le texte théâtral, ses

Vitez metteur en scène de Hugo (article paru dans la revue Romantisme, SEDES, n°102, Sur les scènes du XXe siècle, 1998) Il aura fallu au théâtre de Hugo plus d'un demi-siècle pour sortir de l'oubli : devenu théâtre officiel aux débuts de la IIIe République, quand les audaces romantiques ont cessé de choquer, il passe, notamment aux yeux de Zola, pour parfaitement dépassé, tant dans sa facture que dans ses enjeux ; les commémorations l'enlisent alors dans un style lourdement décorativiste

émettent des objections. 2.1.2) Ceux qui y sont favorables. 2.2) Le B.O. Hors-série du 19 juin 2008. 2.2.1) La maîtrise de la langue. 2.2.2) Le socle commun des compétences. 2.2.3) Les programmes de l’école primaire. Des contes adaptés au théâtre. 3) Étude d' œuvres. 3.1) Le Petit Chaperon Uf, de Jean-claude Grumberg. 3.1.1) Présentation de la pièce. 3.1.2) Les thèmes abordés dans la pièce. 3.1.3) La mise en scène. 3.1.4) L'écriture de Grumberg. 3.2) La Vraie fiancée, d'Olivier

(1775) suit à la lettre ce canevas. La comédie d’intrigue com­porte trois actes et use surtout du comique de situation et de caractère. - La comédie‑ballet : Liée à la vie de cour, elle témoigne du goût de l’époque pour le divertissement. Elle allie théâtre, musique, chant et danse. Ainsi, Molière collabore avec Lulli pour la création du Bourgeois gentilhomme (1670) avec son célèbre menuet (acte I) . - La grande comédie : Elle comporte cinq actes et le plus souvent est rédigée en vers . Ses sujets sont

Le théâtre français au 17° siècle. Le XVII ° siècle français est le siècle du théâtre. Il est illustré par trois noms célèbres : -Pierre CORNEILLE -Jean RACINE -Jean-Baptiste POQUELIN (Molière) Corneille et Racine se sont consacrés à la Tragédie et Molière s'est voué à la Comédie. *La Tragédie. La Tragédie est soumise à des règles très strictes. Il y a trois unités : -Unité d'action : l'intérêt doit être concentré sur un seul fait ou sur une seule crise morale. -Unité