Théatre Pouvoir

(sur scène, il faut "avoir l'air d'être" un personnage : c'est l'incarner) • Les spectres animés par Alcandre dans l'acte I (et tout au long de la pièce) sont aussi des apparences. Ses pouvoirs lui permettent de faire croire au père que ce qu'il voit est vrai. • La mise en abyme (procédé du "théâtre dans le théâtre") est un maniement des apparences (on s'interroge sur la place des personnages, ou encore de nous, lecteurs/spectateurs) Recherche de la variété et du changement • Action simple et évidente

Marion Berry, metteur en scène au théâtre, a encore excellé lors de la représentation de l’illusion comique de Corneille. Les représentations ont même été prolongé jusqu’à mi-décembre 2010 du fait des demandes excessive. Belle distribution, finesse de la direction et du jeu, esprit de troupe : il ya là les ingrédients du bonheur d’un soir, rehaussés par le plaisir de costumes d’époque et la réalité du décor. Prenez l’exemple du jabot de Alcandre ou encore celui de Clindor référant

Stéphane Braunschweig, directeur du théâtre de la Colline, remet à jour cette pièce en la transposant à notre époque. Pas moins irréelle, cette pièce provoque grâce à sa mise en scène minimaliste mais suffisante et à son texte fascinant, une réflexion chez le spectateur. Il faut donc regarder cette pièce avec un œil critique pour la comprendre et ainsi en tirer le message cherchant à être transmis. Lorsque les spectateurs entrent dans la salle de théâtre, ils trouvent sur scène, assis à une

de notre étude. C’est pourquoi nous nous demanderons quel sens prend cette mise en abyme ou scène de théâtre dans le théâtre, quelle utilité cette scène revêt-elle ? Nous examinerons le mécanisme qui consiste à dérouter les spectateurs, puis nous étudierons comment cette scène d’exposition révèle une opposition sociale tout en suggérant une rivalité sororale. I) Une scène de théâtre dans le théâtre déroutante. [Rappel : Pas de titre : composer des phrases qui annoncent l’idée directrice de la partie

laquelle se fonde la suite de cet article. Théâtralité : L’étude de la théâtralité se limitera à deux aspects du procédé, d’abord, au théâtre dans le théâtre qui, dans Les Fausses confidences, ne dépasse pas le stade du jeu dans le jeu et, deuxièmement, à tout procédé qui rappelle au spectateur qu’il est au théâtre et rompt ainsi l’illusion mimétique d’un théâtre réaliste – comme le font les apartés et les adresses directes au public. 1. Toute référence à la pièce se rapporte à l’édition de F. Deloffre

laquelle se fonde la suite de cet article. Théâtralité : L’étude de la théâtralité se limitera à deux aspects du procédé, d’abord, au théâtre dans le théâtre qui, dans Les Fausses confidences, ne dépasse pas le stade du jeu dans le jeu et, deuxièmement, à tout procédé qui rappelle au spectateur qu’il est au théâtre et rompt ainsi l’illusion mimétique d’un théâtre réaliste – comme le font les apartés et les adresses directes au public. 1. Toute référence à la pièce se rapporte à l’édition de F. Deloffre

Théâtre et politiques 1/ Le modèle grec Le théâtre et le politique naissent en même temps. Comment représenter les citoyens ? Le monde ? Le rapport entre théâtre et politique en même que la naissance de ces deux disciplines. Les liens sont souvent conflictuels ou alors admiratifs. L'exhibition des mots. Une idée (politique) du théâtre de Denis GUENOUN : philosophe, professeur à Paris IV et praticien de théâtre. Il propose une définition du théâtre en tant qu'espace intrinsèquement politique

DISSERTATION Sujet : Comment le théâtre permet-il une représentation du pouvoir, dans quel but ? Méthode : Question ouverte qui ne permet qu’un raisonnement analytique. Plan donné par L’énoncé lui-même : I/ Différentes représentations du pouvoir ; II/ Les visées Il faut bien expliquer et développer tous les arguments, les valider par des Exemples (eux-mêmes minutieusement expliqués pour démontrer la pertinence de Leur

n'a plus vu depuis 10 ans ? Amené par son ami Dorante dans la Grotte du magicien Alcandre qui a le pouvoir de faire apparaitre sous ses yeux le spectre de Clindor, Pridamant va enfin savoir ce qui est arrivé à son fils depuis le jour où il a disparu. Cette pièce s’appuie fondamentalement sur le motif du théâtre dans le théâtre et va donc ainsi multiplier les niveaux de la représentation. Le théâtre étant déjà lui-même un univers double qui allie la réalité du corps du comédien à l’imaginaire du rôle

8 HISTORIQUE DU THEATRE DE L’EPHEMERE Le Théâtre de l’Ephémère est une compagnie indépendante créée en 1976 à Angoulême par 4 artistes. Deux des fondateurs, Didier Lastère et Jean - Louis Raynaud, en sont les co - directeurs artistiques. Après 12 ans d’activité théâtrale menée dans la région Poitou - Charentes, ponctuée de nombreuses tournées nationales et internationales, c’est sur la proposition de la Direction du Théâtre que l’équipe de l’Ephémère s’implante en 1988 au Mans .