Théatre Réaliste

pathétique afin d'arracher des larmes aux spectateurs. Le drame bourgeois se veut principalement édifiant, il ne s'interdira donc pas de mélanger le tragique et le comique. Introduction de la notion de sérieux et bouleversement définitif des catégories du théâtre. La vie réelle ne se situe ni dans le comique, ni dans le tragique, mais dans une situation intermédiaire : le sérieux, qui seul est propice à l'évolution morale du spectateur. Pourtant, il n'y a pas d'accord entre Beaumarchais et Diderot. Pour Diderot

Plan : Introduction I. Roman II. Le théâtre III. La poésie IV. La nouvelle V. Le conte VI. Le pamphlet VII. L’essai Conclusion Introduction : Les genres littéraires sont des ensembles de textes que réunissent des caractéristiques communes, thématiques et formelles. Parler de genres littéraires, c’est reconnaitre dans la littérature, non une production sans cesse renouvelés et toujours originale, mais la conséquence de choix ou de contraintes

Jules THOMAS 1°S1 Etude du dénouement de La cantatrice chauve, d’Eugène Ionesco Le théâtre de l’absurde, inspiré de l’horreur des événements du début du XXème siècle (totalitarismes, guerres), a pour but de s’inscrire dans les limites du langage pour transcrire un monde qui a profondément évolué. Créée en 1950, la pièce comique de Ionesco se veut être une tragédie du langage, le paradoxe y est si fort que l’auteur déclara même qu’en écrivant cette pièce il était « pris d’un véritable

truffée de calembours (jeux de mots). 2/ Les drames. Par la suite, Beaumarchais cherche à s'illustrer par des œuvres plus ambitieuses. Sur son essai sur le genre dramatique sérieux, il fait l'apologie du drame bourgeois. C'est une forme de théâtre réaliste proche des réalités contemporaines et mettant en scène des personnages bourgeois par lesquels les auteurs espèrent émouvoir le public et le rendre meilleur. Cette forme théâtrale tente de mettre l'émotion au service de la morale et de la vertu

c’est ce moment-là que la pièce devient interactive. Les policiers interrogent les spectateurs et ils veulent faire une reconstitution précise de tout ce qui s’est passé avec l’aide du public. Durant l’entracte, le policier étais sorti devant le théâtre et a demander au spectateur de réfléchir a des questions que l’on pourra poser au suspect pour déterminer lequel d’entre eux est le coupable. Reprise de la pièce, après les échanges et la reconstitutions par le public, les policiers demandent de

tome de la série des Rougon-Macquart. Zola chef de file des naturalistes. Personnage éponyme, jeune comédienne de théâtre, provocante, attise le désir des hommes, incarne à elle seule la décadence de la société mondaine du Second Empire L’extrait : Dernières lignes du roman : excipit. Nana et Muffat ont rompu. Nana a vendu l’hôtel particulier. Après un dernier succès au théâtre, Nana s’est enfui à l’étranger. De retour de Russie, elle contracte la variole, maladie défigurante, au contact de

toute une série de pièces dans lesquelles Anouilh allait se livrer à un retour sur lui-même et sur ses personnages, à une fine analyse de l'effort créateur pour tirer la quintessence de son art, ce fut aussi une tentative pirandellienne de «théâtre dans le théâtre». Il se présenta tout bonnement comme l'auteur en train d'écrire (et on le lui a reproché) une pièce d'Anouilh ! Il effectua un audacieux mélange des genres. Le décor, en deux étages, sépare, en bas, la grotte, l'antre obscur de la cuisine

du monde. Théâtre baroque qui plus est, les drames de Shakespeare sont donc polyphoniques, et partant, le langage revêt une richesse extraordinaire. Or, ce monde est difficile à connaître parce que nos sens ne nous livrent qu’une image truquée. Aussi, le langage, dans Hamlet comme dans d’autres tragédies, est-il un moyen de s’approprier le monde puisque c’est en lui que s’élabore le savoir que le personnage se fait du monde. Ce langage est un moyen privilégié sur une scène de théâtre pour dire la

dans les comédies. Dans ces pièces de théâtres le principal but est de divertir le spectateur. Mais souvent l'auteur cherche aussi à faire passer une leçon à travers sa pièce. C'est là que le rire intervient pour faire passer cette leçon. En effet le spectateur est amusé par la pièce, il ne va donc pas penser à ce qu'elle implique de plus profond sur le moment mais il va enregistrer toutes ses informations inconsciemment et plus tard quand il sera sortit du théâtre en pensant avoir passé un moment divertissant

ANNONCEUR: Notre annonceur est le Centre Dramatique Régional de Tours en d’autre terme le Nouvel Olympia. Notre interlocuteur direct est madame Giovanna PACE, secrétaire générale du CDRT. LE MARCHE: Le Centre Dramatique Régional de Tours est un théâtre situé 7 rue de Lucé, au centre ville de Tours . Nous sommes en présence d’un marché local. -l'offre: Le nouvel Olympia