Thérése Raquin Sens Titre

celui-ci en 1680. En 1678, paraît La Princesse de Clèves, son chef-d’œuvre. Ce roman, histoire d’une passion impossible, passe pour être le premier véritable roman français et le modèle du roman psychologique. Trois de ses ouvrages ont été édités à titre posthume : La Comtesse de Tende (1718), Histoire d’Henriette d’Angleterre (1720) et Mémoires de la Cour de France (1731). Femmes de lettres Pour aller plus loin © Eyrolles Pratique Pingaud Bernard, Madame de La Fayette, Paris, Seuil, 1997

l'inégalité parmi les hommes - il fait l’apologie de l’homme sauvageTexte 5: Germinal, Emile Zola, 1885 Introduction Auteur/Mouvement littéraire: Emile Zola - écrivain, journaliste, critique d'art du XIXe - chef de file du naturalisme - oeuvres: Thérèse Raquin,J’accuse , Germinal Naturalisme - mouvement littéraire de la 2e partie du XIXe - Principe: décrire la réalité tel qu’elle est *( utilise :méthode expérimentale, documentation minutieuse et sciences humaines) - thèmes abordés: Présentation du texte

substituait au récit d'une ascension sociale." (80). Psychologie hugolienne : chaque personnage porte en lui un mélange d'animalité et de spiritualité. Ex : Jean Vlajean = mythe de Satan-Christ (rien que ça !!!) L'oeuvre s'oriente ds 3 directions : sens lyrique, épique et philosophique. Définition du roman selon R.Raimond : "le récit d'une suite d'aventures et le présentation de personnages à l'existence desquels nous sommes amenés à croire." (81) 2. Flaubert ou l'envers du romanesque Une abondance

approfondit et renouvelle le récit réaliste. Bien qu’on ne puisse pas réduire l’œuvre de cet auteur à la seule étiquette de « réaliste », il en est l’un des principaux représentants. L’on considère parfois que l’éducation de Flaubert a pu favoriser son sens du réalisme et sa manière efficace de disséquer la nature humaine. Fils d’un chirurgien, il a pu, dès l’enfance, observer la réalité normande, dont on trouve la trace dans une nouvelle comme Un cœur simple (1877) ou dans certaines pages de Madame Bovary

approfondit et renouvelle le récit réaliste. Bien qu’on ne puisse pas réduire l’œuvre de cet auteur à la seule étiquette de « réaliste », il en est l’un des principaux représentants. L’on considère parfois que l’éducation de Flaubert a pu favoriser son sens du réalisme et sa manière efficace de disséquer la nature humaine. Fils d’un chirurgien, il a pu, dès l’enfance, observer la réalité normande, dont on trouve la trace dans une nouvelle comme Un cœur simple (1877) ou dans certaines pages de Madame

approfondit et renouvelle le récit réaliste. Bien qu’on ne puisse pas réduire l’œuvre de cet auteur à la seule étiquette de « réaliste », il en est l’un des principaux représentants. L’on considère parfois que l’éducation de Flaubert a pu favoriser son sens du réalisme et sa manière efficace de disséquer la nature humaine. Fils d’un chirurgien, il a pu, dès l’enfance, observer la réalité normande, dont on trouve la trace dans une nouvelle comme Un cœur simple (1877) ou dans certaines pages de Madame Bovary

approfondit et renouvelle le récit réaliste. Bien qu’on ne puisse pas réduire l’œuvre de cet auteur à la seule étiquette de « réaliste », il en est l’un des principaux représentants. L’on considère parfois que l’éducation de Flaubert a pu favoriser son sens du réalisme et sa manière efficace de disséquer la nature humaine. Fils d’un chirurgien, il a pu, dès l’enfance, observer la réalité normande, dont on trouve la trace dans une nouvelle comme Un cœur simple (1877) ou dans certaines pages de Madame

peu à la mort ; il veut tout voir, tout sentir, tout comprendre. Marchez à votre tour dans Paris, comme Aragon ; regardez Paris, comme Perec. Comme le dit le sous-titre du beau livre Eric Hazan sur L’Invention de Paris (2002), «  il n’y a pas de pas perdus ». La littérature, en ce sens, se rapproche de l’histoire, en ce qu’elle s’efforce de rendre compte d’une réalité qui échappe, celle de la ville, surtout quand elle n’est plus, comme le Paris du

de nos jours, que vous rencontrez sur les trottoirs et qui serre ses maigres épaules dans un mince châle de laine déteinte. Le public, comme toujours, s'est bien gardé de comprendre ce que voulait le peintre ; il y a eu des gens qui ont cherché un sens philosophique dans le tableau ; d'autres, plus égrillards, n'auraient pas été fâchés d'y découvrir une intention obscène. Eh ! dites-leur donc tout haut, cher maître, que vous n'êtes point ce qu'ils pensent, qu'un tableau pour vous est un simple prétexte

caméra qui n'est plus dans l'axe de la scène mais peut filmer sur les côtés. La référence au portique initial devient caduque et le travelling avant qui grossit le plan produit un effet de mise en scène (étrangeté, attention particulière...) vide de sens et, en tous cas, non voulu par Luc Bondy. Un spectateur placé sur le coté accommode son axe de vue et ne ressent pas un effet d'étrangeté qui lui est associé au cinéma. Surtout, il ne change pas de place au cours de la représentation comme Vitold