Théâtre Divertissement Reflexion

portrait de sa maîtresse. Elle a tout au long de la scène le pouvoir de la parole. Euphrosine est mal à l’aise et démunie. Trivelin est une sorte de juge. Cléanthis fait un portrait cruel de sa maîtresse. Elle imite sa maîtresse : présence du théâtre dans le théâtre. Les défauts révélés par Cléanthis montrent qu’Euphrosine est narcissique, capricieuse, superficielle… Scène 4 : Trivelin et Euphrosine discutent à la suite du portrait. Trivelin demande à Euphrosine de l’accepter. Celle-ci refuse tout

partagée entre le Spleen et l’Idéal. Un des poètes le plus redoutable de ce genre est, Baudelaire, qui dédiera son œuvre « Les Fleurs de mal » à Théophile Gautier. D’un autre côté, le théâtre prend valeur et devient un divertissement pour toutes les classes sociales avec une grande variété de genres. Quatre styles de théâtre sont présents à cette époque : -Le drame romantique qui s’impose aux alentours de 1830-1840, son but est de revendiquer (un peu comme Victor Hugo), une esthétique de la sensibilité

la comédie-ballet qui propose une diversité artistique et multiplie les spectacles : intermèdes entre les actes et scènes de théâtre dans le théâtre à l’intérieur des actes. Le Malade imaginaire propose un spectacle total Actes de la comédie entrecoupés d’intermèdes : variété des arts mêlés dans la comédie-ballet (théâtre, musique, chant, danse et éventuellement mime pour le premier intermède avec Polichinelle). Aspect spectaculaire de ces spectacles, extravagances

esclaves de Marivaux ; Les fourberies de Scapin de Molière Série 2 : choisir entre La Machine infernale de Cocteau, Les Mouches de Sartre, Electre de Giraudoux et Antigone d'Anouilh Activité : Recherche internet sur le théâtre (fonction, représentation, histoire, lieu et gens du théâtre) Vidéo : Mise en scène de l’Atelier, par Gildas Bourdet (Molière 1999) | Séquence 3 : L’homme et la quête du bonheur Groupement de textes Objet d’étude : la question de l’homme dans les genres de l’argumentation

Le roman a pour vocation première de divertir. Il n'est donc pas « utile » et ne cherche pas nécessairement à changer le monde. D'ailleurs, les écrivains comme Molière critiquaient la société sans perdre cette dimension de divertissement à travers leurs satires et leurs comédies. Si Montesquieu avec les lettres persanes ou Prosper Mérimée avec Carmen prennent des personnages d'autres horizons, c'est que le lecteur est en demande d'exotisme. Le roman n'est donc peut être pas le support le plus

rapportent alors l'essentiel, ce qui permet d'en tirer des leçons. Mais la littérature doit-elle se charger de l'éducation morale et sociale du lecteur ? Tout d'abord nous verrons la littérature; une ouverture sur le rêve, l'imaginaire et le divertissement puis la littérature et l'éducation avant de constater que de nombreux auteurs réussissent à nous instruire tout en nous divertissant. On constate aujourd'hui que la lecture est de plus en plus une activité de loisir. Dans la littérature

les lecteurs. I) Le roman divertit, c'est là sa fonction traditionnelle. La plupart des lecteurs attendent qu’un livre les distraie de leur quotidien. Selon leurs goûts, ils choisiront, dans ce but, un roman, un recueil de poème ou une pièce de théâtre. Selon les goûts de chacun, le lecteur choisira alors entre la fiction, la poésie ou le roman. Les romans sont excellents pour se s’évader le temps de quelques pages. Les lecteurs vont s’identifié au héros et se mettre à sa place tout le long de l’histoire

Le pouvoir des mots sera notre thème de réflexion Introduction Après les atrocités des guerres de religion du siècle précédent la réflexion sur l’homme prend de nouvelles voies en particulier celle de la pensée moraliste, c’est-à-dire: avant de penser l’homme dans le cosmos ou l’homme face a Dieu il faut penser l’homme face à lui-même. Ainsi comme La Rochefoucauld dans se maximes ou La Bruyère dans ses caractères La Fontaine moraliste du siècle classique analyse d’une plume critique les comportements

ou du cinéma. Pourtant, si l'art que nous contemplons suscite en nous des émotions, c'est bien la preuve qu'elles ne sont pas gratuites. Dans cette mesure, l'art a-t-il quelque chose à nous apprendre ? L'œuvre d'art est-elle un unique moyen de divertissement immédiat et éphémère ou bien permet-elle une pédagogie ? Mais si l'art a pour but de nous apprendre quelque chose, n'est-ce pas le réduire jusqu'à le rendre simplement utilitaire ? Finalement, n'est-il pas situé en dehors du rapport gratuit aux

inventés, à des apologues, souvent destinés à forger leur vision de la vie ou à les édifier. Les adultes oublient un peu ce goût du récit, considéré comme moins sérieux que les autres formes d'argumentation, mais le retrouve et le satisfait par le théâtre, le cinéma ou le roman. Nous allons donc voir en quoi la fiction est-elle efficace pour transmettre une vision de l'homme et du monde en suivant un plan en trois parties. Dans un premier temps nous verrons la grande liberté pour le créateur , dans