Théâtre En Liberté

discuterez ce point de vue. Molière, grand dramaturge du XVII ème siècle, affirme que « les comédies ne sont faites que pour être jouées. » Il ne faut pas négligé qu'il écrivait lui même ses pièces, les mettait en scène et les jouait. En effet, le théâtre, venant du grec « théatron » qui signifie « l'action de se faire voir » , est apparu dès l'antiquité en Grèce. Ce terme désigne non seulement l'art de la représentation devant un public en utilisant le discours et le langage corporel, mais aussi

théâtrale. Effet de mise en scène : les gardes sont des amis de Nagib. Axe 1 : une parodie d’une scène théâtrale comique. Axe 2 : la parole retrouvée de la mère et ses revendications I . Les effets comiques. A. Une scène de théâtre : le dialogue , dispositif de théâtre, indications scéniques, accessoires : le fusil Fantaisie des I.S (son front redevient lisse comme une savonnette, mesure 3 cm à présent, Parodie : commentaire du narrateur dans les IS : ce qui est normal : il n’a plus son fusil…

de vous amusez avec lui. d. Vous ne savez pas encore mais vous savez déjà que ça sera vous qui choisirez pour les autres. 5. Pour vous la liberté c’est : a. Quelque chose qui ne vous tiens pas à cœur, vous aimez ne pas être seul. b. Faire ce que vous voulez sans avoir d’attache. c. Voyager avec ceux que vous aimez. d. Inutile, trop de liberté c’est l’anarchie. 6. Pour vos enfants vous avez besoin : a. De vous occupé d’eux sans cesse. b. De les laissé faire leur vie. c. De

Les Fonctions du théâtre Le théâtre remplit différentes fonctions. Son objectif est de plaire, d’instruire, de dénoncer ou bien d’inquiéter. 1- Plaire Toute pièce de théâtre tend à produire une émotion partagée collectivement. Mais pour la tragédie comme pour la comédie, il s’agit de plaire comme le remarque Molière dans la critique de l’Ecole des femmes. Son objectif est aussi de toucher. En ce sens la tragédie suscite la pitié, la crainte. Paradoxalement, ces sentiments deviennent des

tr I) Les limites du metteur en scène. | II) Les libertés du metteur en scène. | II) Quand l’auteur devient metteur en scène. | IV) Il faut néanmoins que malgré toutes ces libertés et ces limites le metteur en scène arrive à faire passer son message et qu’il réussisse à satisfaire son public Le metteur en scène se doit de faire plusieurs choses :-respecter l’esprit de la pièce-respecter le ton de la scène (du comique, du tragique, de la farce, du dramatique, de l’ironie...)-respecter les didascalies-ne

nom de la liberté. Il s'oppose ainsi au goût et à la tradition classique Les écrivains réalistes veulent peindre la réalité et leur temps et explorer la vie quotidienne sous toutes ses formes. Ils représentent l'ensemble des milieux sociaux, même les plus défavorisés. Objectifs - Encourager les sciences et le savoir ainsi que les lectures des textes antiques - Répandre toutes les formes d'art - Refuser la condition des genres en mêlant le sublime et le grotesque - Revendiquer la liberté et l'imagination

personnes qui ont des yeux pour découvrir dans la lecture le jeu du théâtre ». Le théâtre est un genre littéraire qui existe depuis l’Antiquité Grec, dans la préface de l’Amour Médecin, Molière nous donne son jugement sur la lecture des comédies. Au 17° siècle le terme comédie signifie jouer au théâtre et non donner en représentation d’une comédie drôle. Le théâtre est le seul genre littéraire qui puisse être joué. Le théâtre n’est il fait que pour être joué ? Ne pourrait-il pas être lu et imaginé

) Les genres Le récit ; le théâtre, la poésie et les textes d’idées. Le genre peut être un axe de lecture ou à une idée principale de sous-partie Le récit Les différents genres de récits de fiction :  - le roman - la nouvelle - le conte merveilleux - des apologues comme le conte philosophique, la fable ou l’utopie Les récits relevant du biographique : - la biographie - l’autobiographie - les mémoires - le journal intime Le théâtre Genres : la tragi-comédie,

Le théâtre est l’héritage de l’Antiquité, il a été introduit en Europe dès le Moyen-Age et à immédiatement séduit. Il a toujours été en renouvellement constant, en effet de nouveaux genres tel que la farce et la tragi-comédie sont apparus, ce qui a fait du théâtre durant son apogée au XVIIème siècle un art incontournable, source de divertissement. En effet, le théâtre est le seul genre capable de rassembler et d’émouvoir toutes les classes sociales autour d’un même thème. Le théâtre est par la suite

la première moitié du 19ème siècle. Il s'inscrit en réaction contre la tragédie classique, jugée dépassée et froide avec ses préceptes figés. Le modernisme et les démesures du théâtre shakespearien, et dans une moindre mesure les dramaturges allemands, servent de modèle à la jeune génération d'auteurs romantiques. Le théâtre romantique est un genre éphémère dont l'évolution s'étend sur deux décennies (1823-1843). L'échec des Burgraves de Victor Hugo signe le déclin du mouvement et annonce l'avènement