Théâtre Et Psychologie

-> Le theatre au XVIIe siècle Le XVIIème siècle français est le siècle du théâtre. Il est illustré par trois noms célèbres : Corneille et Racine qui se sont consacrés à la tragédie, et Molière qui s’est voué à la comédie. -La tragédie La tragédie est soumise à des règles assez strictes avec trois unités : - unité d’action : l’intérêt doit être concentré sur un seul fait ou sur une seule crise morale. - unité de lieu : un seul lieu donc un seul décor, neutre. Le plus souvent

CLITANDRE : Oui, Madame. ANGÉLIQUE (air sournois) : Mon mari ronfle comme il faut, et j'ai pris ce temps pour nous entretenir ici. CLITANDRE : Cherchons quelque lieu pour nous asseoir. CLAUDINE : C'est fort bien avisé. Ils vont s'asseoir au fond du théâtre, sur un gazon, au pied d'un arbre. LUBIN (tout à fait perdu) : Claudine, où est-ce que tu es ? Pourquoi j’ai choisi cette scène ? Dans cette scène plusieurs personnages sont présents. En effet c'est une scène de quiproquo où Clitandre et Lubin

Victor Hugo et le drame romantique Victor Hugo (Besançon, 1802- Paris, 1885) : est un artiste complet (poète, dramaturge, prosateur romantique) qui a créé une œuvre abondante dans tous les genres (poésie, théâtre, roman). C'est aussi un auteur engagé, un homme politique libéral qui a dévoué sa plume à la défense d’idéaux moraux et politiques. Engagé : ses choix qui furent variés, dont celui qui marqua la seconde moitié de sa vie: la prise de position intransigeante, en faveur de la République

Problématique : Peut-on affirmer que Thérèse Raquin, de Zola, est une tragédie ? Avant d’analyser Thérèse Raquin nous allons rappeler les débuts de la tragédie et ses règles. Les origines de la tragédie remontent à l’Athènes Antique dans le théâtre grec, au IVème siècle avant JC. En grec, tragédie signifie « le chant du bouc », qui était à l’origine un sacrifice religieux sur un autel. La tragédie a été créée pour assurer la cohésion dans la cité. Il y a différents avis sur ce en quoi elle consiste

si chez Beckett ce ne sont pas les didascalies qui priment sur le texte, en termes d'importance. On peut parler ici d'abondance. Et Beckett en tient vraiment compte. I° Etude du langage   A) Un langage qui ne raconte pas Le langage dans l'anti-théâtre montre le vide le non sens, l'absurde : pas de progression d'intrigue, (" En attendant Godot " ( le gérondif indique un état et non une action)   B) Un langage sans logique 1) Les mots ne se suivent pas pour donner du sens logique. Ils se suivent

Psychologie 3ème séance 3.1) relations précoces et capacités d échanges ultérieurs > éventuellement consultation de maternologie. 3.2) déconstruire le banal d hier à demain une affaire de personnalité ... Modulée par des règles sociales et des éléments de contexte ( ici et maintenant) l ouverture de l échange Le choix des mots Le ton de la voix Éloquents silence : on ne sait pas quoi dire ( effets de sidération) ou on ne

résurgence des avant-gardes, deux phénomènes littéraires qui appartiennent à deux genres différents: le Nouveau roman, qui contient certaines similitudes avec les avant-gardes des années 20-30, et du côté du drame, on peut signaler le théâtre de la dérision ou le théâtre de l'absurde. Les avant-gardes sont des expérimentations dans le domaine de l'écriture, qui parcourent en quelque sorte tout le XXe s. De nos jours, le postmodernisme: retour vers des structures plus traditionnelles, mais qui a aussi

perçus souvent comme une trilogie : Molloy (1951) ; Malone meurt (1951) et l’Innommable (1953). Ces textes, d’une grande nouveauté thématique et stylistique, lui valent un certain succès critique. 3 VERS UNE ÉCRITURE DÉPOUILLÉE : THÉÂTRE ET RÉCIT C’est au théâtre que Beckett va connaître la célébrité : en 1953, en effet, sa pièce En attendant Godot, mise en scène par Roger Blin, est un triomphe ; sa carrière de dramaturge est lancée. Parmi les nombreuses pièces qui suivront, citons Fin de

texte théâtral et sa représentation : le paratexte permet de situer l’extrait dans la pièce ; Quel genre (comédie, tragédie classiques ? du XVIIIème ? drame romantique du XIXème (Hugo, Musset) ? théâtre du début XXème, réécriture d’une tragédie antique ? théâtre de l’absurde ? théâtre actuel ?) Exposition, nœud, dénouement ? Dialogue, tirade, monologue (lyrique (expression des sentiments) ou délibératif (débat intérieur, dilemme avant de prendre une décision) ?), stichomythie, aparté ?

LE Théâtre : texte & représentation 1/6 Le théâtre est un genre littéraire particulier. Il est caractérisé par une double communication (le théâtre est à la fois un texte lu, mais aussi un art représenté sur scène et qui est vu par un spectateur) Définition : du grec « théômai » (« regarder »), le théâtre est avant tout un spectacle dans lequel des acteurs donnent vie aux personnages et agissent devant un public. Un texte de théâtre se présente en actes, découpés en scène, composées de dialogues