Théâtre Moeurs Société

geste, de caractère et de situation. La comédie rassemble près de 11 sous-genres. Voici les principaux :  - la comédie de mœurs qui cherche à faire la satire des traits de la société. - la comédie de caractère : manière joviale de décrire les mœurs. - la comédie romantique - la farce : petite œuvre de théâtre au XVIe siècle jouée à l’improviste. - la commedia dell’arte : théâtre italien, comédie avec un scénario peu réfléchi. Grande part laissée à l’improvisation. - le vaudeville : met en scène des

THEATRE ET ARGUMENTATION Argumentation au théâtre THEATRE Théâtre = représentation divertissante et stylisée de la vie, qui par le biais d'une argumentation indirecte a pour but de faire réfléchir sur la société, c’est une Arme efficace argumentation. VH utilise une metaphore + gradation afin de donner sa propre def theatre = miroir (exagère/grossit/déforme) Comédie répond a ces caractéristiques. -comédies de caractère (dépeint types humains et leurs défauts, cf  Tartuffe, Les Précieuses

appliquent l’esprit cartéline à la littérature. Cette oeuvre est peut-être la plus originale de Descartes, la plus intéressante sur le plain littéraire. Le théâtre Le 17ème siècle est le siècle du théâtre par excellence. Une représentations dramatique est aussi une cérémonie, un rite social. La littérature classique a trouvé dans le théâtre son mode d’expression favori. Au début du siècle des comédiens se trouvent surtout en province, ils jouent de ville en ville sur des scènes improvisées. Pendant

EXPOSE DE THEATRE INTRODUCTION : Pierre Chamblain (1688-1763) est un dramaturge (la Double Inconstance), romancier (La Vie de Marianne) et journaliste (Le Cabinet du Philosophe) français. Il fait des études de droit à Paris et se fera appeler Marivaux en 1717. Il écrit en 1723 La Double Inconstance (XVIIIe siècle) alors qu’il a 35 ans (milieu de sa vie). Elle se situe parmi ses premiers ouvrages, bien qu’il débute l’écriture dès 24 ans. Elle est sa 8e œuvre théâtrale, la 4e comédie qu’il fera

Dissertation – École des femmes I. Première partie. La comédie de Molière est une des plus représentatives de la littérature française du XVII siècle et même jusqu’à nos jours. Elle fait rire et divertir son publique à partir des critiques vers la société et ses moeurs. Mais pour comprendre l’écriture de Molière on doit d’abord comprendre ce que c’est la comédie. Dans un premier temps on retrouve le comique de mots comme dans l’exemple de l’École des femmes, ou Molière choisit pour le barbon le prénom <<Arnolphe>>

grand pathétique, ni profonde moralité, ni bon et vrai comique, au théâtre, sans des situations fortes et qui naissent toujours d'une disconvenance sociale dans le sujet qu'on veut traiter." Dans la comédie, "[...les] tableaux sont tirés de nos mœurs [les] sujets de la société." "L'auteur est le peintre des vices." "Les vices, les abus, voilà ce qui ne change point mais se déguise en mille formes sous le masque des moeurs dominants : leur arracher ce masque et les montrer à découvert,

Les procédés du comiques au théâtre « C'est une étrange entreprise, disait Molière, de faire rire les honnêtes gens », ceux « qui ne rient que quand ils veulent ». Pour faire rire, on peut jouer sur le geste, la situation, les mots, le caractère ou les mœurs. I- Le comique de geste : Le théâtre joue de la présence physique des interprètes : l'acteur comique multiplie les mimiques, parfois les grimaces, les positions ridicules, les expressions du visage, le ton de la voix; les habits ridicules

Stendhal, ce dernier donne grande importance et force à la passion entre Fabrice et Clélia, car lui-même a toujours voulu vivre pareille passion, mais n’en aura jamais l’occasion. De même, que La Fontaine dans ses fables, portait un jugement sur la société qui l’entourait et ainsi faisait passer ses idées. La subjectivité de l’auteur pourrait donc être une originalité dans la littérature propre à chacun, et ainsi il n’y aurait pas de lieux communs dans celle-ci, puisque ce serait le fruit de chaque

Au théâtre, un monologue est une scène où un acteur est seul (ou se croit seul) et parle pour lui-même à voix haute pour être entendu des spectateurs. Le monologue permet notamment de révéler les sentiments d’un personnage. Le monologue intérieur est un discours à la première personne, dans lequel un personnage pense tout haut. Lire la suite sur : http://www.etudes-litteraires.com/figures-de-style/monologue.php#ixzz1oy7nXpqh Au théâtre, un monologue est une scène où un acteur est seul (ou se croit

La dissertation sur œuvre :Le Malade imaginaire, Molière Rappel de la méthodologie (cf. cours sur mon site et Pronote)1.Compréhension et délimitation du sujet ; définition des termes reformulation de la problématique2.Recherche des idées, des arguments et des exemples – mobilisation de ses connaissances sur l’œuvre et le parcours. 3. Organisation des idées PLAN (thématique, analytique