Théâtre Parole De Combat Ionesco

COMPTE-RENDU ET CORRECTION : BAC BLANC SERIES GENERALES ET TECHNOLOGIQUES OBJET D’ETUDE : LE THEATRE : TEXTE ET REPRESENTATION (G. Zaneboni) Barème : Séries technologiques 6 POINTS, 14 POINTS Séries générales 4 POINTS, 16 POINTS DOCUMENTS A. Marivaux (1688-1763), La Colonie, scène 13, 1750, Bibliothèque de la Pléiade, N.R.F. B. Beaumarchais (1732-1799), Le Mariage de Figaro, Acte V, scène 3, 1784, Editions Garnier-Flammarion. C. Pochette du DVD présentant Le Cid de Pierre Corneille

Existant depuis la Grèce antique, le théâtre est essentiellement destiné à être représenté. Toutefois, on peut aussi aborder une pièce de théâtre en tant que lecteur. On peut donc se demander si les pièces de théâtre doivent plutôt être représentées ou lues. En essayant de répondre à cette problématique, nous allons voir dans un premier temps qu'une représentation donne une fabuleuse approche du texte théâtral. Nous soulignerons ensuite les avantages que la lecture peut offrir. Finalement, pour conclure

Eugène Ionesco et son Rhinocéros. Eugène Ionesco né le 26 novembre 1909 en Roumanie et mort le 28 mars 1994 à Paris. Ces œuvres principales sont ; La Cantatrice chauve, La Leçon, Rhinocéros et Le roi se meurt. Il passe la majeure partie de sa vie à voyager entre la France et la Roumanie. Il représente le théâtre de l’absurde. Rhinocéros En automne 1959, chez Gallimard, Rhinocéros paraît. C’est nouvelle pièce dans laquelle Ionesco manifeste son effroi devant toutes formes

siècle5. Les Lumières - XVIIIe siècle6. Romantisme - XIXe siècle7. Réalisme - XIXe siècle8. Naturalisme - (1870-1890)9. Le Parnasse - (1855-1865)10. Symbolisme - (1870-1890)11. Surréalisme - XXe siècle12. Le nouveau roman - XXe siècle13. Le théâtre de l'absurde - XXe siècle - (1950-1980) 1. Humanisme - XVIe siècleL’humanisme est une attitude philosophique qui met l’Homme et les valeurs humaines au cœur de ses questionnements. affirme donc la valeur de l'éducation humaniste (à travers l'apprentissage

29.10.2014 Rupture du théâtre : fin XIXème Théâtre naturaliste VS théâtre symboliste Point sur le XIX : Théâtre reste une mimésis : représentation de la société et des conflits humains. Après le drame romantique : (La dame au camélia, Dumas = La traviata,) Vaudeville : débute au XVIIIème = opéra comique ; mêle texte parlé et chanté : la pièce comporte des couplets sur des musiques que le public peut reconnaître Opérette en concurrence avec le vaudeville. Elle est plus évoluée, donc plus

LE THEATRE : Naissance : VIème avant J-C à Athènes. Pendant les fêtes Panathénées et les Dyonisius, en l’honneur d’Athéna et Dionysos (dieu de l’ivresse et de d’ébauche mais tient son pouvoir d’Apollon comme Orphée pour la poésie car le théâtre et la poésie sont deux formes de poésie respectivement dramatique et lyrique). Drame = Drama = action Les grands dramaturges : Euripide (tragédie), innovation car plus de réalisme avec perso plus proches du spectateur Ex : Andromaque. Sophocle (tragédie)

traduit en français ses œuvres et en a écrit en fr pour s’imposer des contraintes de langage et s’interroger sur le sens des mots. A la fin il réécrit en anglais. Cherche à simplifier le langage. 1/ Étude de la didascalie initial. => parodie du théâtre à l’italienne. *disposition jardin/cour n’a pas d’utilité, pas d’issus vers l’ext. *Clov avec l’escabeau: travail de décorateur, montre que c’est faux. *d’habitude nous sommes dans un lieu de transition mais là c’est un huis clos, ne mène nulle

la vraisemblance. Écrivains représentatifs : Nicolas Boileau, Jean Racine, Jean de La Fontaine, Madame de La Fayette, Molière, et Corneille qui passe du baroque au classicisme. Les Lumières (dix-huitième siècle) Les Lumières tirent leurs noms du combat qu'elles mènent contre l'obscurantisme. Les Lumières sont un mouvement philosophique du XVIIIe siècle qui essaye de propager le savoir à tous. Née dans les salons intellectuels, la philosophie des Lumières s'appuie sur les découvertes scientifiques

l’humanité et commencent sérieusement à s’intéresser à la psychologie humaine. C’est donc dans cette perspective que Samuel Beckett invente le théâtre de l’Absurde, avec essentiellement l’appui de son pair Eugène Ionesco. Dans ses œuvres aussi sombres que comiques, il remet radicalement en question l’écriture théâtrale, et parfois même la logique des choses ce dont Ionesco, lui, fera véritablement preuve, en l’occurrence dans Les Chaises . Ainsi, En attendant Godot

théâtrale. A/ Mise en scène de la division. Le théâtre est le dialogue : di-alogue : couper un logos en 2, donc espace de la division. Le théâtre est fondé sur la division, les gens sont là pour s’affronter (l’autre représente la voix intérieure de soi). Scènes de conflits, oppositions, combat verbal (agôn). La structure disloquée correspond à la pbq. Dilemme : 2 voix qui s’affrontent (Rodrigue). B/ Dysfonctionnement de la parole. Le théâtre moderne montre le langage en crise : cf Barthes