Théâtre émouvoir

Lorsqu'on écrira l'histoire du romantisme, un rang très élevé [lui] sera réservé. Quand les œuvres issues du renouveau littéraire se seront tassées sous l'action du temps, on ne le confondra plus avec ses imitateurs, et lorsque l'on verra ce que le théâtre était avant lui, on sera étonné de la révolution dramatique dont il a été le chef avant et au-dessus de tout autre. Henri III et sa cour est une borne milliaire qui marque l'entrée d'une route dont il a été le premier pionnier ; ne serait-ce qu'à

Etat des lieux. Le théâtre en 1890. Quoi de neuf sur scène? Au seuil des débuts théâtraux de Rostand, il y a cette époque qu’on a appelée Belle. La Belle Epoque qui, si elle n’est pas plus belle que les autres, est d’une vitalité à nulle autre pareille. Les expositions universelles se succèdent en France entre 1867 et 1900, témoignages concrets et grandement visibles du développement des sciences et des techniques. Manière aussi de montrer au monde que la France relevait le front après

donc ce qui se fait, se refait avec les mots (la fiction, la fable). C’est donc approximativement un synonyme de littérature, car il y a une recréation de la réalité par le moyen des mots, la technique de l’écriture. La poésie comme la prose, le théâtre comme l’épopée entrent dans les arts poétiques.  Les grands moments 16ème et 17ème siècles. Ce sont les siècles du classicisme. L’art poétique est nécessaire pour définir une esthétique, une orientation créative. Il y a eu plusieurs arts

l'auteur use de son histoire comme un masque derrière lequel il se cache, pour transmettre son message. Ce message, l'auteur d'une fiction cherche à le transmettre en faisant appel aux émotions du destinataires, nous rappelant la catharsis dans le théâtre qui incite le destinataire à réfléchir. En effet en usant de différent registre agréables au destinataire, comme par exemple le registre humoristique ou fantastique, l'auteur d'une fiction essaye de mobiliser les sentiments de son destinataire. Par

Ils seraient inférieurs aux Européens. Leur domination et l’esclavage s’en trouveraient ainsi justifiés. Une pièce de théâtre sans acte ni scène : Notons la liberté que Carrière prend par rapport aux codes du théâtre classique : la pièce n’est pas découpée en actes ni en scènes. Il n’y a même pas de subdivisions en « tableaux » (qui sont l’équivalent des « actes » du théâtre classique et qui insistent sur l’importance des décors et l’autonomie de l’action) comme le font souvent les dramaturges

la question de la moralité du theatre au 17ème siècle À la fin du XVIIe siècle, un vaste débat anime la France sur le danger moral des passions théâtrales. La querelle sur la moralité du théâtre soulève plusieurs questions : d’où vient que le spectacle de la douleur soit au théâtre source de plaisir, et comment se fait-il que nous puissions éprouver de la compassion pour des êtres imaginaires ? Le théâtre n’était-il pas une école de mensonge par opposition à un art oratoire au service de

■ Question PRÉPARATION m Ce que l’on vous demande • Le mot « forme » renvoie aux différents types de scènes que l’on trouve au théâtre : dialogue, monologue, tirade… (voir sujet n° 6 p. 178). • Quand vous l’aurez identifiée, caractérisez cette forme (ici le monologue), ses marques communes dans les trois textes. • Indiquez pour chaque scène les marques caractéristiques de cette forme théâtrale – qui est une convention – avec des références précises. • Puis, en travail préliminaire (la réponse

spectacles, au théâtre ou sur cassette vidéo. [pic] 1) Lecture des Fourberies de Scapin ou du Médecin malgré lui Axes d’étude possibles |[pi|types de personnages hérités de la commedia italienne (le vieillard, le médecin, le valet fourbe, le valet ivrogne et | |c] |paresseux...) : costume, gestuelle attachée à certains aspects du caractère (extraits du Capitaine Fracasse pour visualiser ces | | |personnages, planche des personnages de la commedia dans Histoire du théâtre dessinée

synthétique : il ne faut donc pas traiter les documents tour à tour, mais procéder par thèmes communs ou par axe. • Réponses : o Des différences de genre littéraire : sirène = personnage de poème pour le doc B et D, mais personnage de théâtre chez Giraudoux et personnage de récit épique chez Homère, le fondateur du mythe. o Un personnage toujours central : dans tous les documents, la sirène est au centre, personnage principal. Mais Giraudoux, en proposant plusieurs sirènes, reste

> Le théâtre, Objet d’étude : Objectifs : d’Eschyle aux Deschiens - Théâtre : genres et registres (comique et tragique) - Approche de l’histoire littéraire - Étude des effets sur les destinataires histoire littéraire et culturelle Perspective dominante : Perspective complémentaire : Textes et œuvres : Lecture cursive : groupement de textes étude des genres et registres Antigone, Jean Anouilh La séquence suivante illustrera les acquis sur le théâtre par la lecture analytique de