Théâtre épique

La théorie de la distanciationDans le théâtre ordinaire, on essaie de donner aux spectateurs l'illusion de la réalité. Ils doivent en arriver à croire que ce qu'ils voient est un morceau de vie réelle, avec des personnages de chair et de sang, animés par des émotions authentiques. L'un des triomphes de cette formule était obtenu quand le public du mélodrame romantique, non seulement huait le traître, mais l'attendait à la sortie des artistes pour lui faire un mauvais parti. On ne voyait plus en lui

| |Genres |Roman[1] | | |Théâtre[1] | |Distinctions |Prix Goncourt des lycéens (2002)[1] | |

Le théâtre des origines au XVIIème siècle 1- L’ Antiquité Le théâtre est connu pour ses heures de gloire dès l’Antiquité. En effet , celui-ci était reconnu comme essentiel pour la cité par les autorités politiques. D’ailleurs les représentations étaient obligatoires pour les hommes (les femmes et les enfants n’étant pas reconnus dans la cité) Ceux qui ne pouvaient pas payer leur place se voyaient aider par l’Etat afin qu’ils puissent également assister au spectacle, donné une fois par

préface de Cromwell, 1827). Aux trois âges du monde correspondent trois moments de la "poésie": l'ode, l'épopée, le drame. Les temps primitifs sont lyriques, les temps antiques sont épiques, les temps modernes sont dramatiques. Le drame devient ainsi un point d'aboutissement, accueillant la totalité du réel: le théâtre est un point d'optique. Tout ce qui existe dans le monde, dans l'histoire, dans la vie, dans l'homme, tout doit et peut s'y réfléchir. A esthétique nouvelle, dramaturgie nouvelle: la

monarchie de Juillet (1830-1848) succède en France à la Restauration. Sens etymologiques Dans son sens le plus vaste, le mot romantisme signifie conception de la vie relative au « roman », conception dont on trouve l'expression dans les récits épiques des peuples romans. Le romantisme ainsi compris est donc une mentalité d'inspiration chrétienne et nord-occidentale, par opposition à la mentalité antique et classique, d'inspiration païenne et d'origine gréco-latine. De cette mentalité est sorti

Hugo et le théâtre » Anne Ubersfeld, Victor Hugo et le théâtre, Paris, La Pochothèque, 2002 Victor Hugo et le théâtre est l’avant-dernière œuvre d’Anne Ubersfeld, spécialiste de Hugo et du théâtre romantique. Se focalisant sur Hugo, elle a rédigé une thèse (Le Roi et le Bouffon) sur le théâtre de Victor Hugo qui s’intéresse à la solitude de l’homme ainsi qu’à la conscience individuelle face à la société. Elle a participé assidument aux séances du Groupe Hugo et a exploré le théâtre de Hugo

en raison de l’emploi du registre épique. Mais très malicieusement, Scarron témoigne de l’intention parodique qui l’anime par : « Pour parler plus […] du Mans ». Scaron appelle de ses vœux un roman vrai semblable mais donne des réalités basses (pb) Comment S. invite son lecteur à prendre goût à un univers romanesque burlesque, gai et vraisemblable, très différent des romans à succès du XVII ? I-L’entrée dans l’univers du roman1-.Un début dans un registre épique . . 2-.Un semblant de

paragraphe conclusif : qui répond de manière synthétique à la question sans prendre appui cette fois sur les exemples. II- Démarche: -Si la question porte sur les thèmes ou les problématiques littéraires (quelles sont les relations entre le théâtre et la réalité ? Comment chaque auteur conçoit il l'écriture poétique ? Comment le thème de la révolte / la mort / du temps est traité dans chaque poème ? Comment la définition du personnage a-t-elle évolué d'après ces extraits représentatifs d'un

(arbuste en fleur), épique (flot violent) * Lorenzo possède un grand pouvoir de séduction par le langage, le badinage, sa grande maîtrise de la parole. Non seulement cynique, il est aussi un esthète. Conclusion Cette scène d'exposition est un condensé du drame et en annonce déjà la plupart des thèmes. Il y apparaît une sorte de renversement des rôles, le duc semblant servir de faire-valoir à Lorenzo, personnages principal. Dès la première scène, on découvre du théâtre dans le théâtre : c'est la mise

La situation du théâtre au 16e siècle. Après une éclipse de 5 siècles, le théâtre serait réapparu au 12e siècle à travers les liturgies chrétiennes (cf. Adam et Eve). Les origines du théâtre français sont donc religieuses : l’Eglise veut illustrer la parole sainte. Les pièces représentaient alors la façon dont l’homme pouvait accéder au salut. C’est un art populaire, qui rassemble. Le théâtre religieux connait un coup d’arrêt en 1548 en France sur les places publiques, car les protestants y voyaient