Théâtre épique

et est décédé le 22 mai 1885 à l'âge de 83 ans. Poète, romancier, dramaturge, critique, Victor Hugo est un auteur d’une stature incomparable et inégalée. À l’âge de trente ans, Victor Hugo, à la tête du mouvement romantique, avait révolutionné le théâtre et inventé une nouvelle langue poétique, et qu’à cinquante ans il eut le courage d’abandonner sans hésiter une existence confortable et une situation acquise pour l’exil, au nom de la résistance à la dictature de Napoléon III. Victor Hugo vit le

l’absence des repères. * Oppositions entre le titre Reine et les faits “peu de choses * Une femme pleine d’aspirations romanesque, séduite par la témérité désintéréssé de l’inconnu , Ruy Blas, et intrguér par le mystère. * Un registre épique 2) Le rôle des objets * Les objets sont médiateurs du sentiment amoureux qui se reporte sur “eux”: la main, la goutte de sang, les fleurs, la lettre, la dentelle… * Objets, symboles d’un amour courtois qui se définit par son caractère

d'une éternelle nuit. Lecture analytique : Le prologue Problématique : Quelle est la véritable fonction de cette scène fonction ? I. Une scène d’exposition a) Scène protatique • Schéma : 2 personnages amis (fréquent dans les pièces de théâtre) = ce qui permet de savoir ce qui se passe grâce à leur complicité • Dorante : guide de Pridamant et donc des spectateurs / c’est un personnage qui n’a pas d’importance pour la suite (personnage protatique) b) Exposition du temps, du lieu, des personnages

dans des accidents sordides. Le roman est donc doublement comique : divertissant, il a aussi rapport à la comédie, ce qui lui permet d'être à la fois irrespectueux, réaliste et novateur : le mot roman était jusqu'alors réservé au monde merveilleux et épique, à l'opposé des histoires clairement parodiques par rapport à cet univers du « grand roman ». Destin et Mlle de l'Étoile, les deux jeunes premiers, devenus acteurs pour échapper à de dangereux poursuivants de convention, vont être plongés dans un

1910 Chantecler. Edmond rostand a une petite santé, et il meurt de la grippe espagnole en 1918. L'œuvre Cyrano de Bergerac écrit est une pièce de 5 actes en vers, et écrite en alexandrins. Cette comédie est héroïque, avec un registre comique et épique. On aperçoit également un stle romantique et dramatique. Des pièces classiques ,la pièce conserve son découpage en cinq actes et un style qui rappelle parfois Corneille mais elle s'en démarque par son son refus des règles classiques : il n'existe

situations y sont réduits à des types élémentaires.Même si le mélodrame ne présente pas une grande valeur littéraire, il a toutefois le mérite d'ouvrir le débat sur le renouveau du théâtre : il en souligne la nécessité et en esquisse les axes majeurs 1.2 Des réflexions nourries sur le renouveau du théatre Durant le premier quart du XIXème siècle, la connaissance plus précise de Shakespeare et des dramaturges allemands élargit le goût et fournit des arguments contre la tragédie classique

table de répétition. C’est du théâtre épique, qu’il faut trouver, qui ne se présente pas de lui-même ; il n’est pas question de faire illusion. Il en résulte que chaque geste indiqué par le texte narratif, énoncé par le comédien, n’est pas automatiquement incarné – ce qui serait redondant. La plupart du temps, le texte se substitue à l’action, alors que dans le cas d’une adaptation « classique », l’action se substitue au texte. En caractérisant cet objet de « théâtre-récit », Martinelli revendique

contexte d’énonciation : qui s’exprime, à qui s’adresse-t-il ? Dans quelle condition. :: Le paratexte et le contexte : l’auteur, la date, l’œuvre, le contexte historique et littéraire. :: Les thèmes abordés. :: Le ou les registres dominants : tragique, épique, fantastique, pathétique, comique, lyrique (et puis les nuances polémique, satirique, ironique, laudatif, élégiaque). :: La structure du texte : repérer les différentes parties ou mouvements du texte. :: Et surtout l’objet d’étude auquel renvoie le

les figures de style : images : personnifications, métaphores, comparaisons énumérations, répétitions, anaphores, parallélismes, hyperboles, antithèses, ironie le ou les registres : pathétique, tragique, lyrique, polémique, satirique, comique, épique, fantastique, réaliste les références culturelles dans les textes narratifs le statut du narrateur la focalisation employée la description (éléments, ordre, utilité …les mouvements, ordre/désordre, les 5 éléments, les 5 sens, verticalité/horizontalité…)

plaisant au sévère. Car, ainsi que nous l'avons déjà établi, le drame, c'est le grotesque avec le sublime, l'âme sous le corps, c'est une tragédie sous une comédie. (…) La scène romantique ferait un mets piquant, varié, savoureux, de ce qui sur le théâtre classique est une médecine divisée en deux pilules. 2/ l'unité de lieu: Quoi de plus invraisemblable et de plus absurde (…) que ce vestibule, ce péristyle, cette antichambre, lieu banal où nos tragédies ont la complaisance de venir se dérouler