Tirade De Créon Anouilh

L’Illusion comique ou Anouilh, La Répétition ou l’Amour puni ou Genet, Les Bonnes (Lire une œuvre, p. 155) Groupement de textes extraits du manuel : – Corneille, L’Illusion comique, p. 147 – Marivaux, Le Jeu de l’amour et du hasard, p. 145 – Pirandello, Six Personnages en quête d’auteur, p. 150 – Genet, Les Bonnes, p. 152 • Objet d’étude : les héroïnes féminines Œuvre intégrale : Musset, Les Caprices de Marianne ou On ne badine pas avec l’amour, ou Giraudoux, Électre, ou Anouilh, Antigone, ou Beckett

Trissotin). 2)Lectures comparées d'Antigone de Sophocle à Anouilh Anouilh a repris le mythe d'Antigone dans la pièce de Sophocle. Il a gardé l'histoire, la trame dramatique, les personnages avec leurs noms et leurs relations, les faits majeurs. Il a introduit des variations dans les caractères, les motivations, les comportements de ces personnages. Dans la pièce de Sophocle, Antigone obéit aux Dieux et à la morale en vigueur alors. En désobéissant à Créon, elle accepte son destin, alors que dans la pièce

œuvre littéraire, romanesque et dramatique en particulier : Module I : La Boîte à Merveilles d’Ahmed Sefrioui. Module II : La Planète des singes de Pierre Boulle. Module III : Le Dernier jour d’un condamné de Victor Hugo. Module IV : Antigone de Jean Anouilh. Des contenus inhérents à la langue, aux activités orales / Travaux encadrés et à la production écrite figurent également dans cet ouvrage. Nous laissons au professeur le soin de s’en inspirer pour élaborer ses séquences didactiques en fonction des

Christian pousse Cyrano à cacher sa passion pour Roxane. Dans Roméo et Jeannette, leur histoire d’amour commence tragiquement car elle débute sur une trahison. 6- Les exemples sont : pour le dialogue, les lignes 1 à 66 dans Roméo et Jeannette. pour la tirade, les vers 1 à 12 dans Bérénice. 7- La didascalie de la ligne 55 de l’extrait de Roméo et Jeannette : « continue », indique au comédien qui joue Roméo qu’il doit continuer à parler sans paraître avoir entendu ce qu’a dit Juliette précédemment. Séance

personne doit faire son choix ; tel un refus sur le mode des relations humaines. Une résolution peut prendre deux chemins différent : elle pourrait être soit comique, comme dans Mélite de Corneille, œuvre de 1629 ou bien tragique comme Antigone de Jean Anouilh, 1944. Dans ces deux œuvres, le conflit est également source de tentative de paix entre les héros qui le compose, de réconciliation et d’alimentation. En revanche, alors que Eraste, Mélite, Tircis, Cloris et Philandre forment une belle scène de ménage

terreur, et opérer la purgation de ses propres passions("catharsis"). Les grands noms de la tragédie grecque : Lecture n°1 Sophocle, Antigone Les deux frères qui luttaient pour le trône de Thèbes, Polynice et Etéocle, ont été tués au combat. Créon est donc le nouveau maître de la ville. Polynice tombera en disgrâce, tandis que le corps d'Etéocle sera honoré. Cela signifie que la dépouille du frère rebelle ne peut être parée des rites funéraires sacrés, et qu'elle va être laissée sans sépulture

une impor tance dra - ma tique égale à celle d’Électre. Un rôle dra ma tique paral lèle • Électre et Égisthe doivent tous deux « se décla rer » (I, 3). • Ils se déclarent au même moment, à l’aube du même jour. • Paral lé lisme entre la tirade d’Égisthe (II, 7) et celle d’Électre (II, 8). Un affron te ment sans pitié • L’anta go nisme des valeurs (II, 8). • L’intran si geance d’Électre. Un amour impos sible • L’amour d’Égisthe pour Électre. • Les rai sons de la haine d’Électre

■ Question PRÉPARATION m Ce que l’on vous demande • Le mot « forme » renvoie aux différents types de scènes que l’on trouve au théâtre : dialogue, monologue, tirade… (voir sujet n° 6 p. 178). • Quand vous l’aurez identifiée, caractérisez cette forme (ici le monologue), ses marques communes dans les trois textes. • Indiquez pour chaque scène les marques caractéristiques de cette forme théâtrale – qui est une convention – avec des références précises. • Puis, en travail préliminaire (la réponse

elle. Elle pense. Elle pense qu'elle va être Antigone tout à l'heure, qu'elle va surgir soudain de la maigre jeune fille noiraude et renfermée que personne ne prenait au sérieux dans la famille et se dresser seule en face du monde, seule en face de Créon, son oncle, qui est le roi. Elle pense qu'elle va mourir, qu'elle est jeune et qu'elle aussi, elle aurait bien aimé vivre. Mais il n'y a rien à faire. Elle s'appelle Antigone et il va falloir qu'elle joue son rôle jusqu'au bout... Et, depuis que ce

au-delà de la reprise d’un ancien débat et ramène à une satire plus personnelle : sa Religieuse porte le masque d’une religiosité choisie mais elle s’est mentie à elle-même et le masque tombera (III, 11). Ce comportement n’est pas sans rappeler une tirade de Don Juan où la femme évoquée porte le masque d’une courtisane en train de se pâmer d’amour mais ne sent rien (III, 10). On sait que les traits au théâtre doivent être forcés pour passer la 10 rampe mais les personnages de Schmitt ressemblent