Tirso De Molina Scène 7 Et 8

détaillés : Théâtre grec antique[->0] et Théâtre romain[->1]. Selon la Poétique[->2] d'Aristote[->3], le théâtre est issu du dithyrambe[->4] (chant en l'honneur de Dionysos[->5]). L’histoire du théâtre[->6] occidental[->7] débute avec les cérémonies religieuses de la Grèce antique[->8]. À ces occasions avait lieu le concours de tragédie[->9]. Chaque auteur[->10] était subventionné par un mécène[->11] et devait présenter une tétralogie (trois tragédies[->12] et un drame satyriqueHYPERLINK \l "cite_note-0"[1][->13])

Acte I scène 2 Texte étudié : SGANARELLE En ce cas, Monsieur, je vous dirai franchement que je n'ap- prouve point votre méthode, et que je trouve fort vilain d'aimer de tous côtés comme vous faites. DOM JUAN Quoi? tu veux qu'on se lie à demeurer au premier objet qui nous prend, qu'on renonce au monde pour lui, et qu'on n'ait plus d'yeux pour personne? La belle chose de vouloir se piquer d'un faux honneur d'être fidèle

Dom Juan, Moliere DOSSIER LECTURE Introduction : Origine de la pièce * L’histoire de Don Juan et le Commandeur fut en premier mise en scène par le dramaturge Tirso de Molina, un moine espagnol, vers 1620-1630. L’héros, Don Juan Tenorio, n’est pas un athée, mais un débauché : après plusieurs aventures, il est entrainé dans l’enfer par un commandeur de l’ordre de Calatrava, qu’il avait tué et dont il avait essayé de déshonorer la fille. La pièce fut titrée El Burlador de Sevilla

lieu spécifique, une scène, des acteurs, des spectateurs ; mais aussi, il peut être lu comme n'importe quel texte : c'est un texte littéraire. Le théâtre a donc deux niveaux d'énonciation parallèles : 2. L'action L'action est divisée en grandes unités : l'acte et la scène. Dans le théâtre classique, l'acte est caractérisé par un lieu scénique particulier et constant. Une pièce classique comporte trois ou cinq actes, divisés chacun en cinq ou six scènes. Un changement de scène correspond à l'arrivée

panneau des grimaciers, et appuient, aveuglément les singes de leurs actions. Combien crois-tu que j'en connaisse qui, par ce stratagème, ont rhabillé (7) adroitement les désordres de leur jeunesse, qui se sont fait un bouclier du manteau de la religion, et, sous cet habit respecté, ont la permission d'être les plus méchants hommes du monde (8) ? On a beau savoir leurs intrigues et les connaître pour ce qu'ils sont, ils ne laissent pas pour cela d'être en crédit parmi les gens ; et quelque baissement

l’étonnement et la peur. Le succès largement préparé par La gazette est foudroyant. Le choix du thème n’est pas pour rien dans cette réussite. Il est à la mode, presque en voie d’épuisement. Molière reprend un motif déjà développé en Espagne par Tirso de Molina dans Le trompeur de Séville et le convié de pierre et auparavant en Italie dans plusieurs comédies sérieuses mêlées de bouffonneries. Les Festins de pierre représentés par les Italiens avec lesquels la troupe de Molière partage la salle du Petit

C'est en effet durant cette période que Molière écrit ses premières pièces, notamment des farces, comme La Jalousie du barbouillé, en 1646. Il fait la connaissance de différents publics, apprend à observer les hommes, ce qui lui permettra de mettre en scène des personnages hauts en couleur comme l'Avare, par exemple. Dès son retour à Paris, grâce à l'appui du duc d'Orléans et frère du Roi, il se produit devant la cour. Le succès qu'il remporte, avec Les Précieuses ridicules notamment, lui permet

Présentation de l’auteur page 1  Résumé de l’œuvre page 4  Historique de la pièce page 5  Étude psychologique des personnages principaux page 6  Choix d’un thème développé page 6  Choix d’un passage page 7  Opinion personnelle page 7  Présentation de l’auteur. Sa vie : 1622 15 janv.: naissance à Paris de Jean-Baptiste Poquelin, fils de Jean Poquelin et de Marie Cressé, des bourgeois aisés (que l’on retrouvera souvent comme cadre de ses comédies). 1631

le mot désignait également la scène ou le plateau, c'est-à-dire toute la partie cachée du public par le rideau2. Au sens figuré, « théâtre » désigne un lieu où se déroule une action importante (par exemple, un théâtre d'opérations militaires). Aujourd'hui, à l'heure des arts dits pluridisciplinaires, la définition de l'art du théâtre est de plus en plus large (jusqu'à se confondre avec l'expression spectacle vivant), si bien que certains grands metteurs en scène n'hésitent pas à dire que pour

contemporaine (guerres de Religion)]. 3. Le XVIIème siècle, grand siècle du théâtre européen * En Espagne, les 3 grands dramaturges espagnols de cette époque sont : Felix Lope de Vega, Pedro Calderon de la Barca (La Vie est un songe) & Tirso de Molina (Le Trompeur de Séville où apparaît un personnage promu à un destin de mythe littéraire : Don Juan). * En Angleterre, le théâtre élisabéthain a connu un développement prodigieux. Les plus grands dramaturges de cette période sont : Shakespeare